Все складывается на редкость удачно для Линды Мэй Хан О в 2023-м. В феврале – приятная новость о первой в ее карьере премии Грэмми. Правда, золотой граммофончик за лучший джазовый инструментальный альбом пришлось делить с Крис Дэвис, Николасом Пейтоном, Мэттью Стивенсом, и, в первую очередь, с Терри Линн Каррингтон – вдохновительницей удостоенного награды альбома New Standards Vol.1, но все равно очень почетно. В мае подоспели итоги очередного ежегодного опроса Ассоциации джазовых журналистов. Линду Мэй Хан О джазовые акулы пера назвали лучшим мастером игры на контрабасе. Тоже очень приятно, хотя и не ново: Линда Мэй Хан О – бессменная лучшая басистка в этих опросах, начиная с 2018 года (лишь в 2022 году она оказалась «всего лишь» номинантом на премию Ассоциации в этой категории. Наконец, в начале июня увидел свет уже шестой в дискографии Линды альбом The Glass Hours, что и стало поводом для появления этого текста.
Но сначала немного биографических подробностей. Линду принято считать австралийкой, она действительно выросла и стала музыкантом в Австралии, но родилась Линда в Малайзии, в семье хуацяо (так именуют представителей многомиллионной китайской диаспоры). Малайзия – не самая толерантная по отношению к хуацяо страна, и родители Линды предпочли перебраться в Австралию. В музыке Линда начинала с духовых инструментов, а басисткой ее сделала музыка Дэйва Холланда, оказавшая сильнейшее воздействие на вкусы Линды. Образование девушка получила в Академии исполнительских искусств Западной Австралии, а в 2008 году (ей тогда было 24 года) Линда Мэй Хан О переехала в Нью-Йорк и поступила на учебу в престижную Манхэттенскую школу музыки. В том же году вышел и первый ее альбом Entry (в его записи участвовал и ударник нынешнего состава Линды, родившийся во Флориде гаитянин Обед Калвер). В альбоме 2012 года Initial Here впервые играл с Линдой еще один участник записи The Glass Hours, кубинский пианист Фабиан Альмазан (через шесть лет они с Линдой станут мужем и женой). Предпоследний альбом Линды Aventurine появился в 2019 году, еще до пандемии, так что неудивительно, что события 2020 года очень заметно повлияли в первую очередь на месседж, посылаемый Линдой в ее новой работе.
Хрупкость и быстротечность жизни – основная идея, красной нитью проходящая через весь альбом. Мне в этой связи вспомнилось крылатое выражение Роберта Льюиса Стивенсона «Тот, кто живет в стеклянном доме, не должен бросаться камнями». Мне кажется, оно применимо и к альбому Линды, и ко многому, что происходит в нашем мире… Но вернемся к музыке. Помимо вышеупомянутых Калвера и Альмазана, в записи The Glass Hours участвовали очень искушенный тенор-саксофонист Марк Тернер и португальская вокалистка Сара Серпа. Кстати, сама Линда, помимо игры на контрабасе и бас-гитаре, также выступила здесь в качестве вокалистки. Вокал в этом проекте, в основном в форме вокализа, играет очень важную роль в ансамблевом саунде практически в каждой пьесе. Автор всех композиций альбома, Линда предложила своим партнерам такие аранжировки, что порой кажется, что играет целый оркестр: очень плотная, насыщенная фактура, сложные гармонии и разнообразие ритмических рисунков. Много солирует в альбоме Тернер, немало – Альмазан, а лучшими образчиками сольных партий самой Линды я бы назвал Chimera на контрабасе и Phosphorus – на бас-гитаре. Впрочем, The Glass Hours – не тот альбом, где все сводится к череде сольных партий, вокально-инструментальный, но несомненно джазовый ансамбль, составленный Линдой Мэй Хан О, плохо поддается «расщеплению» на отдельные составляющие: мощь и цельность музыки словно создает дополнительный контрапункт с «идейным содержанием» проекта. У этой музыки, если так можно выразиться, крепкая мускулатура и отличная координация движений: Линда Мэй Хан О по-прежнему, как все последние годы, в отличной творческой форме…
Эксперименты по соединению джаза и поэтического слова не новы. Иногда они были явно неудачными, порой выглядели более или менее органичными. Со всей мощью своего композиторского таланта, со всей неиссякаемой жаждой новизны и, наконец, взяв на ...
Час с небольшим длится этот впечатляющий аудиоспектакль, рассказ о котором мне показалось уместным вести в категориях спектакля обычного. А что мы, как правило, делаем, приходя в театр? Правильно, покупаем программку. В данном случае ее заменяет ...
Много и всегда с удовольствием слушал я итальянского гитариста Энцо Рокко и знакомил с его музыкой наших читателей. Обычно это были дуэтные проекты (когда Рокко встречается со своим земляком Карло Актисом Дато – это вообще «именины сердца»), один ...
Биг-бэнды под руководством женщин давно уже не новость. Достаточно вспомнить два таких блистательных примера, как оркестры Тошико Акиоши или Марии Шнайдер. Приятно, что у них появились наследницы. Собственно говоря, появились они уже довольно давно. ...
Если вы еще с 90-х годов с удовольствием слушали downtown music в релизах Knitting Factory или Tzadik, то любая новая встреча с таким видным представителем этого направления нью-йоркского авангарда, как виолончелист Эрик Фридландер, станет для вас ...
Насколько могу судить, в наших, то есть постсоветских, краях многие любят Эрика Трюффаза. Сухощавый трубач, «белый Майлс», покоряет не только красивым холодноватым звуком своего инструмента, напоминающим его кумира, чей Kind Of Blue юный швейцарец ...
Эсбе не перестает удивлять. С этой британской вокалисткой, выпускницей Королевской академии музыки в Лондоне, мы встречались пару лет назад, рецензируя ее пятый альбом Saqqara, удивительное и необычное сочетание world music с электроникой. В том ...
Корейская пианистка Юнми Ли приехала в Нью-Йорк для учебы в местном университете в 2020 году. Время оказалось не очень удачным. Почти сразу наступил пандемический локдаун и Юнми Ли пришлось учиться в основном он-лайн. Но – не было бы счастья, да ...
У фортепьяно славные традиции в каталонском джазе. Достаточно вспомнить такое известное имя, как Тете Монтулиу. Продолжательницей этих традиций является пианистка и композитор Ева Новоа. Она родилась в Барселоне, начинала, как это часто бывает, с ...
Когда опирающийся на свои богатые традиции американский постбоповый джаз встречается с европейским новым джазом, это чаще всего выливается в весьма интересные проекты. Именно такова группа Exploding Pig, базирующаяся в австрийском Граце. Обязана она ...
Необычайно плодотворными выдались конец прошлого и начало нынешнего года для белорусского мастера импровизационной музыки, мультиинструменталиста, композитора и поэта Виктора Семашко. В недавнем электронном письме Виктор выслал линки сразу к четырем ...
Половина участников этой записи нам уже немного знакома. В 2022 году на страицах сайта публиковалась рецензия на дуэтный альбом двух аргентинцев - саксофониста Мартина Прошиа и басиста Федерико Соломевича Rizoma. То был ярко выраженный авангардный ...
получить rss-ленту
