Все складывается на редкость удачно для Линды Мэй Хан О в 2023-м. В феврале – приятная новость о первой в ее карьере премии Грэмми. Правда, золотой граммофончик за лучший джазовый инструментальный альбом пришлось делить с Крис Дэвис, Николасом Пейтоном, Мэттью Стивенсом, и, в первую очередь, с Терри Линн Каррингтон – вдохновительницей удостоенного награды альбома New Standards Vol.1, но все равно очень почетно. В мае подоспели итоги очередного ежегодного опроса Ассоциации джазовых журналистов. Линду Мэй Хан О джазовые акулы пера назвали лучшим мастером игры на контрабасе. Тоже очень приятно, хотя и не ново: Линда Мэй Хан О – бессменная лучшая басистка в этих опросах, начиная с 2018 года (лишь в 2022 году она оказалась «всего лишь» номинантом на премию Ассоциации в этой категории. Наконец, в начале июня увидел свет уже шестой в дискографии Линды альбом The Glass Hours, что и стало поводом для появления этого текста.
Но сначала немного биографических подробностей. Линду принято считать австралийкой, она действительно выросла и стала музыкантом в Австралии, но родилась Линда в Малайзии, в семье хуацяо (так именуют представителей многомиллионной китайской диаспоры). Малайзия – не самая толерантная по отношению к хуацяо страна, и родители Линды предпочли перебраться в Австралию. В музыке Линда начинала с духовых инструментов, а басисткой ее сделала музыка Дэйва Холланда, оказавшая сильнейшее воздействие на вкусы Линды. Образование девушка получила в Академии исполнительских искусств Западной Австралии, а в 2008 году (ей тогда было 24 года) Линда Мэй Хан О переехала в Нью-Йорк и поступила на учебу в престижную Манхэттенскую школу музыки. В том же году вышел и первый ее альбом Entry (в его записи участвовал и ударник нынешнего состава Линды, родившийся во Флориде гаитянин Обед Калвер). В альбоме 2012 года Initial Here впервые играл с Линдой еще один участник записи The Glass Hours, кубинский пианист Фабиан Альмазан (через шесть лет они с Линдой станут мужем и женой). Предпоследний альбом Линды Aventurine появился в 2019 году, еще до пандемии, так что неудивительно, что события 2020 года очень заметно повлияли в первую очередь на месседж, посылаемый Линдой в ее новой работе.
Хрупкость и быстротечность жизни – основная идея, красной нитью проходящая через весь альбом. Мне в этой связи вспомнилось крылатое выражение Роберта Льюиса Стивенсона «Тот, кто живет в стеклянном доме, не должен бросаться камнями». Мне кажется, оно применимо и к альбому Линды, и ко многому, что происходит в нашем мире… Но вернемся к музыке. Помимо вышеупомянутых Калвера и Альмазана, в записи The Glass Hours участвовали очень искушенный тенор-саксофонист Марк Тернер и португальская вокалистка Сара Серпа. Кстати, сама Линда, помимо игры на контрабасе и бас-гитаре, также выступила здесь в качестве вокалистки. Вокал в этом проекте, в основном в форме вокализа, играет очень важную роль в ансамблевом саунде практически в каждой пьесе. Автор всех композиций альбома, Линда предложила своим партнерам такие аранжировки, что порой кажется, что играет целый оркестр: очень плотная, насыщенная фактура, сложные гармонии и разнообразие ритмических рисунков. Много солирует в альбоме Тернер, немало – Альмазан, а лучшими образчиками сольных партий самой Линды я бы назвал Chimera на контрабасе и Phosphorus – на бас-гитаре. Впрочем, The Glass Hours – не тот альбом, где все сводится к череде сольных партий, вокально-инструментальный, но несомненно джазовый ансамбль, составленный Линдой Мэй Хан О, плохо поддается «расщеплению» на отдельные составляющие: мощь и цельность музыки словно создает дополнительный контрапункт с «идейным содержанием» проекта. У этой музыки, если так можно выразиться, крепкая мускулатура и отличная координация движений: Линда Мэй Хан О по-прежнему, как все последние годы, в отличной творческой форме…
Гитарист Мэтт Гринвуд родился в городе Хараре. Он - представитель белого меньшинства Зимбабве, который вырос и стал музыкантом в этой стране на юге Африки. На родине он играл с такими местными знаменитостями, как Оливер Мтукудзи и Форвард Квенда. На ...
Очередная вариация на тему «возвращение к корням». Пианист Мэтт Роллингс в начале 80-х годов окончил известный колледж Беркли. Его любимыми музыкантами в те годы были Оскар Питерсон, Рэмзи Льюис, Билл Эванс: вполне себе джазовый круг интересов. Но в ...
Слушая каждый новый альбом басиста и композитора из Чикаго Мэтта Юлери (а мы представляли нашим читателям уже немало его работ), приблизительно представляешь, что тебя ожидает под новой обложкой. Мэтт уже давно занял облюбованную им творческую нишу ...
Басист – особая фигура в джазе. В любом составе (ну, может быть, кроме свободной импровизации) он «держит» пульс ансамбля, но, с другой стороны, на сольные позиции он выходит редко, а то и вообще ограничивается своими «прямыми обязанностями». ...
Ни разу не встречались мне у живущего в Нью-Йорке турецкого пианиста, композитора и бэнд-лидера Мехмета Али Санлыкола неинтересные альбомы. Каждая его работа несет в себе что-то неожиданное, обращаясь и к разуму, и к чувству слушателя. Не стал ...
Турецкий музыкант и композитор Мехмет Полат играет на уде – струнном родственнике лютни, широко распространенном в традиционной музыке народов всего Ближнего Востока, и в этом качестве добился больших успехов. Надо отметить, что он уделяет большое ...
Альбом Of What Remains для музыканта из Монреаля Мелиссы Пайп – это, конечно, этап. Начинала она с изучения джазового саксофона и композиции. Но постепенно Мелисса ощутила, что ей особенно интересны инструменты, которые джазовые саксофонисты ...
В творчестве американского саксофониста и композитора Мелвина Смита заметна связь с духовной музыкой. Наверняка это объясняется особенностями его биографии. Мелвин родился в Джексонвилле, Флорида, в семье где любили музыку и чтили христианские ...
Конечно, фагот в гораздо большей степени ассоциируется с академической музыкой, а не с джазом. Тем не менее, время от времени этот инструмент использовался в джазе с давних лет. Еще в 20-е годы ХХ века на нем играл иногда Фрэнк Трамбауэр, в 50-х и ...
Еще не начав слушать альбом, а только ознакомившись с его выходными данными, я сразу, по ассоциации, вспомнил легендарную Тошико Акиоши и ее биг-бэнд Toshiko Akiyoshi Jazz Orchestra. Вот, думалось, и подросла наследница традиций, «внучка» Тошико, ...
В 20-х годах прошлого века в Гарлеме были популярны так называемые house rent parties, вечеринки с музыкой, на которых королями были такие выдающиеся мастера стиля страйд-пиано, как Вилли Лайон Смит, Фэтс Уоллер, Джеймс Пи Джонсон. Думаю, если бы с ...
Емкому англоязычному понятию singer-songwriter трудно найти столь же краткий аналог на русском: «исполнитель, поющий песни собственного сочинения» - согласитесь, звучит как-то не так… Но, независимо от определения, все хорошо понимают, что за ним ...
получить rss-ленту
