Эти коллективы – почти ровесники: джазовое LRK Trio образовалось в 2015 году, а академический OpensoundOrchestra появился в 2018-м. За прошедшее, достаточно небольшое, время оба ансамбля громко заявили о себе. LRK Trio превратилось в один из самых ярких и успешных российских ансамблей, играющих современный джаз. Лебедев, Ревнюк и Кравцов, благодаря активной гастрольной политике (во всяком случае, до февраля 2022 года), стали узнаваемыми и уважаемыми фигурами для джазового мира Европы и США, не говоря уже о российской сцене. Дискография группы регулярно пополняется, и среди ее альбомов практически нет проходных: каждый – это еще один шаг вперед, еще один вариант поиска нового и еще не освоенного. В 2022 году LRK Trio выпустило весьма достойный электроакустический альбом Prayer, последний на сегодняшний день студийный проект группы. OpensoundOrchestra, возглавляемый своим основателем, скрипачом и дирижером Станиславом Малышевым, за эти же годы зарекомендовал себя, как смелый и открытый для самых неожиданных экспериментов ансамбль современной академической музыки, для которого в равной степени интересны авангард и музыка барокко, произведения маститых композиторов и молодых мастеров, новейшие тенденции и опыт предшественников.
Встреча этих коллективов не была спонтанной. LRK Trio подготовило программу совместного концерта, в которую вошли шесть композиций Евгения Лебедева и три – Антона Ревнюка, причем две пьесы были взяты из самого свежего альбома Prayer, а также единственный кавер – пьеса Жобима Zingaro. Лебедев выполнил все аранжировки и предварительно выслал их Малышеву. Перед концертом «высоким договаривающимся сторонам» удалось провести только две репетиции, причем, как рассказывал Евгений Лебедев в интервью Лейле Тулеушевой из Magnetophone Music, обнаружилось, что многие музыканты оркестра так и не успели познакомиться с нотами, и играли «с листа». Однако, высокий профессионализм музыкантов позволил им успешно освоить далеко не тривиальную программу.
Совместный концерт состоялся в Москве 18 декабря 2022 года в довольно неожиданном месте: площадкой для него стал павильон «Космос» на ВДНХ. Я предпочел не просто слушать аудиозапись альбома, а смотреть видео, благо весь концерт выложен на YouTube. И когда зазвучал стартовый номер, пьеса Антона Ревнюка Soyuz-Apollo из альбома , достоинства именно этих интерьеров с величественным куполом и фотографией Гагарина на одной из стен, проявились особенно впечатляюще. Мне довелось ранее рецензировать Prayer и слышать студийную версию Soyuz-Apollo, но сейчас вся композиция, включая финальный диалог ударных Кравцова и бас-гитары Ревнюка явно заиграли новыми красками. Кстати, на бас-гитаре Антон играл лишь в четырех пьесах, а в остальных играл на контрабасе: главный акцент был сделан именно на акустику. Если в том же Prayer Евгений Лебедев чередовал рояль с синтезаторами, то здесь он играл исключительно на акустическом инструменте, причем в двух случаях, неожиданно для меня, сменил рояль на аккордеон – конечно же, в «бразильской» теме Zingaro, а также в пьесе Ревнюка Thoughts Of...
И, конечно же, OpensoundOrchestra был в общем саунде весьма заметен. Символично, что известную тему Лебедева Through The Winter здесь открыла сольная партия скрипки, а в другой его пьесе No Tears, как мне показалось, именно оркестр оказался на первых ролях. В принципе, для LRK Trio работа с академическими составами не была открытием: уже первый альбом группы Open Strings был записан со струнным квартетом, но благородный объемный звук большого состава дал совершенно особый эффект. Если Prayer со всеми оговорками тяготел к современному джазовому мэйнстриму, то Live at VDNH COSMOS больше напоминает что-то из сферы «третьего течения»: академизма здесь явно больше, чем чисто джазовых моментов. И джазменов из LRK Trio это нисколько не смущает. В уже упомянутом выше интервью Лебедев говорит «…об огромном желании соединить современные ритмы, джазовые гармонии с симфоническим звучанием». На мой взгляд, эта задача в альбоме Live at VDNH COSMOS была успешно решена, с чем и можно поздравить и LRK Trio, и OpensoundOrchestra.
Emergence знакомит нас с очень любопытным камерным джазовым коллективом из Техаса, которым руководят саксофонист и флейтист Алекс Коук и гитарист Карл Мичел. Оба они – ведущие джазовые музыканты Остина. Алекс учился в Университете колорадо в ...
Не удивляет тот факт, что альбом What If? американки Алекс Гамбургер выпущен швейцарским лейблом Unit Records. Дело в том, что уроженка Вашингтона совершенствовала свои музыкальные познания в Нью-Йорке (несколько лет) и в Швейцарии (один год). В ...
Комментарии Мэттью Голомбиского, сопровождавшие линк к этому альбому, интриговали дополнительно: Мэттью услышал в музыке дуэта Алекса Лулудиса и Зака Кларка какие-то отзвуки музыки Эрика Сати и «Микрокосмоса» Бартока. Чем это музыка отзовется в ...
Эта запись была сделана еще до пандемии, в ноябре 2019 года в Лондоне, и почему-то почти четыре года оставалась невостребованной, пока на нее не положили глаз энтузиасты авангардного джаза из бруклинского 577 Records. И очень приятно, что они это ...
Первый релиз ears&eyes Records этого года – альбом Алекса Вайса Most Don’t Have Enough. Саксофонист и композитор Алекс Вайс родился в 1971 году в Нью-Йорке. Он – внук известного испанского художника-сюрреалиста Эудженио Гранеля. Возможно, влияние ...
На обложке этого альбома – три имени. И это правильно. Дело в том, что Александр Рагазанов, Юрий Яремчук и Игорь Иванушкин играют в той стилистике, где просто по определению не бывает лидера и сайдменов. Мэйнстрим – это не про них. Все трое ...
Наверное, некорректно сравнивать Night Forest Suite с предыдущими работами петербургского дуэта Алексея Орлова и Виктора Архарова. Я слушал два из трех альбомов дуэта и могу засвидетельствовать, что и A Day In November (2021), и лучший, на мой ...
«У Алин Хомзи чувственный и мелодичный стиль игры на скрипке, что позволяет ей в своих композициях при поддержке очень хороших музыкантов создавать оригинальную и содержательную музыкальную атмосферу на протяжении всего альбома». Такой лестный ...
Аллан Харрис – очень опытный вокалист с прекрасной репутацией. Порой его даже называют «джазовым вокальным королем Нью-Йорка», а газета «Майами Геральд» находит в его голосе «теплоту Тони Беннетта, остроту и чувство ритма Синатры и лукавую ...
Не раз обращал на это внимание, а контекст представляемого альбома заставляет говорить на эту тему снова и снова: взгляните на технические данные многих альбомов, линки на которые приходят к нам из США и Канады, пробежите взглядом список музыкантов, ...
На сей раз джазовые путешествия по Канаде ведут нас в провинцию Новая Шотландия. Именно здесь живет и работает саксофонистка и композитор музыки для кино Элли Фиола. Эмоции, связанные с событиями, произошедшими в ее жизни в последние годы, ...
Уже неплохо известный нашим читателям лейбл Numeral из аргентинской Ла-Платы знакомит нас с новым образчиком латиноамериканского авангарда: экспериментальной музыкой дуэта Аманда Ирарразабаль – Пабло Васкес. Оба имени для нашего сайта новые, а ...
получить rss-ленту
