Американец Тед Фэлкон влюблен в бразильскую музыку, причем не вообще, а в конкретный ее вид – музыку шоро, родившуюся в ХIХ веке в бедных городских районах Рио-де-Жанейро, музыку где грусть («шоро» в перводе означает «Плач») транслируется импровизационными методами. Шоро за пределами Бразилии знают, конечно, хуже, чем самбу и босса-нову, но популярность этого направления ширится, примером чему служит творческий путь Теда Фэлкона.
Тед играет на скрипке и мандолине, преподает, является автором нескольких книг о бразильской музыке. Его первым учителем был отец, профессиональный джазовый гитарист. Бакалавра Фэлкон получил в Университете Питтсбурга, магистра – в Университете Индианы. Начинал он с джаза, но затем увлекся бразильской музыкой и уехал в Бразилию, где прожил с 2008 по 2016 год. Из Бразилии в Лос-Анджелес он привез не только жену-бразильянку, но и целый ряд собственных сочинений в стилистике шоро. Свой одиннадцатый по счету альбом Tô Chegando / Almost There он сложил из материалов двух сессий. В 2009 году в Сан-Паулу он записал с местными музыкантами четыре пьесы: Quebra Galho, Tô Chegando, Kip no Planalto и San Telmo. Остальные десять треков программы были записаны много лет спустя, уже в 2023 году в Лос-Анджелесе. К записи Тед привлек большую группу музыкантов, а также ряд гостей, включая такую звезду джазового кларнета, как израильтянка Анат Коэн (в пьесе Into the Chorosphere).
В альбоме наряду со скрипкой и мандолиной лидера звучат семиструнные гитары, кавакинью (традиционная бразильская четырехструнная гитара), традиционный же бразильский ручной барабан пандейру, флейты, а в финальном треке Memories of Home еще и струнный квинтет. Название альбома Tô Chegando / Almost There несколько иронично отражает разницу в бразильской и американской ментальности. Если американец говорит «скоро буду» (Almost There)Ю то это значит, что он появится через пару минут. Но если бразилец говорит «скоро буду» (Tô Chegando), то в ожидании могут пройти часы… Но это добрая ирония. Фэлкон, автор всех пьес альбома, знаком с музыкой шоро до тонкостей, искренне ею восхищается и с удовольствием популяризирует. Думаю, вы почувствуете это, слушая альбом.
Дебютный альбом – это всегда ответственный этап для любого музыканта. Кто-то записывает свой первый альбом едва ступив на профессиональную стезю, кто-то идет к нему достаточно долго. Для канадского гитариста и композитора из Торонто Эдриана Дэнниса ...
Было приятно получить линк от одного из наиболее уважаемых лейблов в сфере этнической музыки – некоммерческого Smithsonian Folkways Recordings, работающего при Смитсоновском Институте в Вашингтоне. Да и сам альбом в высшей степени необычен. Это ...
С португальским ансамблем из Лиссабона Al - ji çç мы познакомились два года назад благодаря альбому Chants (2021), пятому в его дискографии. Сама же история ансамбля берет начало с 2007 года, а первый альбом Al - ji çç появился еще в 2011 году. И ...
Emergence знакомит нас с очень любопытным камерным джазовым коллективом из Техаса, которым руководят саксофонист и флейтист Алекс Коук и гитарист Карл Мичел. Оба они – ведущие джазовые музыканты Остина. Алекс учился в Университете колорадо в ...
Не удивляет тот факт, что альбом What If? американки Алекс Гамбургер выпущен швейцарским лейблом Unit Records. Дело в том, что уроженка Вашингтона совершенствовала свои музыкальные познания в Нью-Йорке (несколько лет) и в Швейцарии (один год). В ...
Комментарии Мэттью Голомбиского, сопровождавшие линк к этому альбому, интриговали дополнительно: Мэттью услышал в музыке дуэта Алекса Лулудиса и Зака Кларка какие-то отзвуки музыки Эрика Сати и «Микрокосмоса» Бартока. Чем это музыка отзовется в ...
Эта запись была сделана еще до пандемии, в ноябре 2019 года в Лондоне, и почему-то почти четыре года оставалась невостребованной, пока на нее не положили глаз энтузиасты авангардного джаза из бруклинского 577 Records. И очень приятно, что они это ...
Первый релиз ears&eyes Records этого года – альбом Алекса Вайса Most Don’t Have Enough. Саксофонист и композитор Алекс Вайс родился в 1971 году в Нью-Йорке. Он – внук известного испанского художника-сюрреалиста Эудженио Гранеля. Возможно, влияние ...
На обложке этого альбома – три имени. И это правильно. Дело в том, что Александр Рагазанов, Юрий Яремчук и Игорь Иванушкин играют в той стилистике, где просто по определению не бывает лидера и сайдменов. Мэйнстрим – это не про них. Все трое ...
Наверное, некорректно сравнивать Night Forest Suite с предыдущими работами петербургского дуэта Алексея Орлова и Виктора Архарова. Я слушал два из трех альбомов дуэта и могу засвидетельствовать, что и A Day In November (2021), и лучший, на мой ...
«У Алин Хомзи чувственный и мелодичный стиль игры на скрипке, что позволяет ей в своих композициях при поддержке очень хороших музыкантов создавать оригинальную и содержательную музыкальную атмосферу на протяжении всего альбома». Такой лестный ...
Аллан Харрис – очень опытный вокалист с прекрасной репутацией. Порой его даже называют «джазовым вокальным королем Нью-Йорка», а газета «Майами Геральд» находит в его голосе «теплоту Тони Беннетта, остроту и чувство ритма Синатры и лукавую ...
получить rss-ленту
