С греческой пианисткой Таней Джаннули мы познакомили наших читателей в 2020 году. То был альбом ее очень необычного по составу трио In Fading Light. В той рецензии (ее легко найти на сайте) говорилось и о творческом пути Джаннули, о ее тяготении к необычному саунду своих коллективов, о том, что все свои альбомы она выпускала на новозеландском лейбле Rattle Records. Пожалуй, только верность логотипу этой фирмы объединяет новую, пятую по счету работу Тани Джаннули с предыдущими релизами. У этого проекта короткое и исчерпывающее название: Solo, а у Тани здесь единственный партнер: ее инструмент.
Сольный альбом фортепьянной музыки, причем музыки авторской, - это всегда вызов, в первую очередь вызов автора и исполнителя самому себе. Но Джаннули готова к нему. Вот как она говорит об этом проекте: «Игра соло – это для меня самая освобождающая вещь на свете. Оставаясь наедине с инструментом, испытываешь невероятное чувство свободы. Но в то же время нет ничего более обязывающего, чем сольное выступление. Оставаясь на сцене в одиночестве, ты вынужден быть искренним, ничего не умалчивать и не имитировать, позволить себе быть уязвимым. И если человек честен, это придает ему силы. Solo – очень личный проект, это истории, которые рассказываешь начистоту, и я надеюсь, что слушатели это примут и оценят, умом и сердцем».
Что же, красиво сказано – и красиво и мощно сыграно. Джаннули представила весьма объемную программу: 24 трека, 72 минуты звучания. При этом сами композиции зачастую невелики: минута с небольшим, иногда меньше, самая длинная пьеса Novelette звучит семь минут. Мне уже доводилось применять это литературное сравнение, уместно повторить его и применительно к этой работе: Solo напоминает сборник талантливых рассказов, словно у Чехова или Борхеса, каждый со своим сюжетом, со своим настроением, со своими красками. Таинственный Metal Snake сменяется романтичным Black Sea, причудливый сюжет Out Of контрастирует со стремительностью Spiral и роковой предопределенностью Folegandros. Моя же любимая композиция Intone напоминает мини-сюиту в трез частях с трогательной, чуть ориентальной, интродукцией, жестко-тревожной средней частью и катарсисом в финале. Я ничего не говорил до сих пор о стилистике этой работы. Признаться, слушая музыку Тани об этом думаешь меньше всего. Уже потом, задним числом, понимаешь, что академическая и джазовая составляющие в этой музыки слиты так, что отделить их друг от друга невозможно. Это синтез, о котором мечтают многие и не всем он удается. У Тани Джаннули это получилось!
Слушая каждый новый альбом басиста и композитора из Чикаго Мэтта Юлери (а мы представляли нашим читателям уже немало его работ), приблизительно представляешь, что тебя ожидает под новой обложкой. Мэтт уже давно занял облюбованную им творческую нишу ...
Басист – особая фигура в джазе. В любом составе (ну, может быть, кроме свободной импровизации) он «держит» пульс ансамбля, но, с другой стороны, на сольные позиции он выходит редко, а то и вообще ограничивается своими «прямыми обязанностями». ...
Ни разу не встречались мне у живущего в Нью-Йорке турецкого пианиста, композитора и бэнд-лидера Мехмета Али Санлыкола неинтересные альбомы. Каждая его работа несет в себе что-то неожиданное, обращаясь и к разуму, и к чувству слушателя. Не стал ...
Турецкий музыкант и композитор Мехмет Полат играет на уде – струнном родственнике лютни, широко распространенном в традиционной музыке народов всего Ближнего Востока, и в этом качестве добился больших успехов. Надо отметить, что он уделяет большое ...
Альбом Of What Remains для музыканта из Монреаля Мелиссы Пайп – это, конечно, этап. Начинала она с изучения джазового саксофона и композиции. Но постепенно Мелисса ощутила, что ей особенно интересны инструменты, которые джазовые саксофонисты ...
В творчестве американского саксофониста и композитора Мелвина Смита заметна связь с духовной музыкой. Наверняка это объясняется особенностями его биографии. Мелвин родился в Джексонвилле, Флорида, в семье где любили музыку и чтили христианские ...
Конечно, фагот в гораздо большей степени ассоциируется с академической музыкой, а не с джазом. Тем не менее, время от времени этот инструмент использовался в джазе с давних лет. Еще в 20-е годы ХХ века на нем играл иногда Фрэнк Трамбауэр, в 50-х и ...
Еще не начав слушать альбом, а только ознакомившись с его выходными данными, я сразу, по ассоциации, вспомнил легендарную Тошико Акиоши и ее биг-бэнд Toshiko Akiyoshi Jazz Orchestra. Вот, думалось, и подросла наследница традиций, «внучка» Тошико, ...
В 20-х годах прошлого века в Гарлеме были популярны так называемые house rent parties, вечеринки с музыкой, на которых королями были такие выдающиеся мастера стиля страйд-пиано, как Вилли Лайон Смит, Фэтс Уоллер, Джеймс Пи Джонсон. Думаю, если бы с ...
Емкому англоязычному понятию singer-songwriter трудно найти столь же краткий аналог на русском: «исполнитель, поющий песни собственного сочинения» - согласитесь, звучит как-то не так… Но, независимо от определения, все хорошо понимают, что за ним ...
Корни этого проекта уходят в недоброй памяти ковидный 2020 год. Тогда многие музыканты, оказавшись в вынужденном затворничестве во время локдауна, пробовали сочинять музыку, записывать ее в домашних условиях и выкладывать в Сеть. Некоторые пошли еще ...
Альбом Devotion, пятнадцатый студийный альбом в дискографии уже много лет живущей и работающей на испанском курортном острове Ибица австрийской саксофонистки и композитора Мюриэль Гроссман, знаменует ее переход под крыло американского лейбла Third ...
получить rss-ленту
