Потрясающая творческая активность 84-хлетнего Чарльза Ллойда не может не восхищать. В столь зрелом возрасте маэстро чуть ли не каждый год радует своих поклонников. Альбом Tone Poem его группы Marvels, изданный в прошлом году, критики влиятельного британского журнала Jazzwise назвали альбомом года. На 2022 год Ллойд наметил еще более масштабный проект. Это три альбома формата трио, в каждом из которых Ллойд играет с разными партнерами. Нас ждут Trios: Ocean с гитаристом Энтони Уилсоном и пианистом Джеральдом Клейтоном, а такжеTrios: Sacred Thread с гитаристом Джулианом Лажем и знаменитым таблистом Закиром Хуссейном. Но эти работы еще ждут своего издания, а пока поговорим о вышедшем в конце июня альбоме Trios: Chapel, где его партнерами стали гитарист Билл Фризелл и басист Томас Морган.
Из участников этой записи представлять надо разве что «юного» сорокалетнего Моргана, который годится Фризеллу в сыновья, а Ллойду – во внуки. Тем не менее, это весьма опытный и мастеровитый музыкант, работавший со многими звездами джаза и, в частности, не раз игравший именно с Биллом Фризеллом. Что касается его партнеров по этой записи, скажу только, что Чарльз Ллойд вписал свое имя в историю не только американского, но и советского джаза (имею ввиду выступление его легендарного квартета с Джарреттом, ДеДжонеттом и МакКлюром в 1967 году на фестивале в Таллине), а Фризелл, оставляя в стороне его блестящую сольную карьеру, имеет репутацию идеального сайдмена, этакого «музыкального хамелеона», который легко вписывается в любой состав и в любую стилистику. С тем же Ллойдом он, кстати, играет вместе в вышеупомянутом составе Charles Lloyd & the Marvels. Поэтому от Trios: Chapel можно было ждать многого.
Название свое альбом получил по месту его записи в декабре 2018 года в часовне Coates Chapel в Сан-Антонио, Техас, отличающейся идеальной акустикой. Ллойд, Фризелл и Морган (как видите, без ударника) отыграли здесь пять пьес – три композиции Ллойда и два кавера. Стартовал тот концерт с пьесы Стрейхорна Blood Count, настоящего мастер-класса от Чарльза Ллойда. Ветеран необычайно лиричен в этой пьесе, его тенор-саксофон плавно путешествует от верхов к низам и обратно, отменная сонористика, великолепная техника игры – словом, Ллойд во всей красе! А вот в собственной пьесе Song My Lady Sings он уступает зачин гитаре и контрабасу, чтобы присоединиться к их неторопливой беседе ближе к середине композиции. Здесь очень хорош Фризелл, задающий особую интимную атмосферу всей композиции. Лирика, я бы даже сказал, этакая тропическая нега, и все тот же неторопливый темп царят в пьесе Ay Amor кубинского автора Бола ди Ньеве. Латинский аромат здесь ощутим, но гораздо сильнее он выражен в финальной композиции Ллойда Dorotea’s Studio, посвященной его спутнице жизни Дороти. Тенор-саксофон Ллойда и гитара Фризелла здесь словно соревнуются в экспрессии и яркости звучания. А между двумя этими композициями Ллойд меняет тенор-саксофон на альтовую флейту, чтобы исполнить другую свою пьесу, Beyond Darkness. Здесь звук его инструмента безмятежно порхает, словно мотылек, на фоне чуть более жесткой по сравнению с другими треками линиями гитары и контрабаса.
Вот такой альбом, записанный мастерами, имеющими мало равных в современном джазе. Очень достойная работа. Но все же, к этой объективной бочке меда рискну добавить очень субъективную … нет, даже не ложку, а всего лишь каплю дегтя. Чего-то мне не хватило в этой работе. Возможно, динамики (отсутствие ударных?), возможно, ожидания были завышены… Но, повторюсь, это очень субъективно, так что, каждый в Trios: Chapel должен услышать свое.
Саксофонист, композитор и педагог Диего Ривера не случайно является полным тезкой выдающегося мексиканского художника ХХ века. Родился он уже в США, но его родители в свое время перебрались в Штаты именно из Мексики и именно в честь знаменитого ...
В 2017 году впервые на нашем сайте появился изданный ARC Music альбом гэльской музыки, дебютный проект певицы и композитора Мэри Энн Кеннеди An Dàn. Пять лет спустя уже сама Кеннеди своими liner notes напутствует выход Moch, дебютного альбома ...
Небольшой, скромный, но очень милый дебютный альбомчик певицы (а также пианистки, гитаристки и… математика), чье имя (точнее, ник) я по-русски передать не рискну, а потому пусть она так и остается DO’A. Корни в родословной DO’A переплелись очень ...
Канадский музыкант Дон Макдональд впервые гостит на страницах нашего сайта, поэтому сначала немного о нем самом. Дон Макдональд (р.1966) живе в городе Нельсон в Британской Колумбии. Более всего он известен как композитор, который пишет музыку для ...
Альбом Shifting Perspectives записан американо-бразильским квартетом, но инициаторами проекта выступили двое музыкантов, чьи имена стоят на его обложке: американский саксофонист Дуг Стоун (здесь он играет на сопрано-саксофоне) и бразильский пианист ...
Электронный даб – то, что ждет вас в этом альбоме. Если собственно даб, получивший широкое распространение в 70-е годы, является прямым отпрыском музыки рэгги, какой узнал ее мир за пределами Ямайки в первую очередь в творчестве Боба Марли, то ...
Самый цвет бразильской джазовой диаспоры Нью-Йорка собрался в этом проекте. И не удивительно, что организатором его стал, пожалуй, самый именитый: четырехкратный номинант премии Грэмми Дудука Да Фонсека. В возрасте 24 лет ударник Эдуарду Морейра Да ...
В 2020 году на MoonJune Records дебютировал известный в Словении и за ее пределами саксофонист, флейтист и композитор Васко Атанасовски со своим интернациональным составом Adrabesa Quartet. В записи альбома Phoenix участвовал и сын Васко, тогда ...
Впервые проект Душана Евтовича No Answer заявил о себе одноименным альбомом в 2017 году. Все три участника проекта входят в круг музыкантов MoonJune Records и чаще или реже записывались на этом лейбле. Именно благодаря шефу нью-йоркского лейбла ...
Басист Алекс Лакуста родился в канадской провинции Альберта, но сейчас он живет и работает в Торонто и здесь он организовал ансамбль E3 by Alex Lakusta, инструментальное трио с участием клавишника Джоша Смайли и ударника Кигана Эскрита, выпускающее ...
Не первый раз слушаю альбомы Эльзы Нильссон, и всегда поражаюсь богатсву фантазии и неистощимой креативности живущей в Нью-Йорке шведской флейтисткм и композитора. Каждая ее новая работа радикально отличается от предыдущей. Не стал исключением и ...
Начнем с обложки. Впечатляет! ЕСМ-овский минимализм в оформлении почти достиг апогея. Три неровные, словно процарапанные, линии на белом фоне – словно японский сад камней: глядя на них можно медитировать вплоть до погружения в транс. Но лучше все же ...