Джеральд Клейтон – достойный представитель почтенной джазовой династии. Его отец, басист Джон Клейтон, лауреат Грэмми, возглавлял вместе с братом, саксофонистом Джеффом Клейтоном и ударником Джеффом Хэмилтоном весьма успешный биг-бэнд Clayton-Hamilton Jazz Orchestra, а также выступал с тем же Джеффом Клейтоном, как Clayton Brothers. Пианист Джеральд также играл и записывался в этом составе. Тонкости же фортепьянного джаза Джеральд постигал в Лос-Анджелесе и в Нью-Йорке у таких видных мастеров, как Билли Чайлдс и Кенни Бэрон соответственно. В 2006 году он занял второе место на конкурсе джазовых пианистов имени Телониуса Монка. Джеральд Клейтон играл с очень многими известными джазменами и составил солидную собственную дискографию. Можно дискутировать на тему, сколь заметным оказалось влияние на его творчество того же Монка или его именитых педагогов, но ныне у Джеральда иные кумиры, что и сказалось на его новой работе Bells on Sand.
Последнее время Джеральд увлечен творчеством каталонского академического композитора Федерико Момпоу (1893-1987), который, в свою очередь, находился под сильнейшим влиянием французских импрессионистов начала ХХ века – Дебюсси, Эрика Сати, Габриэля Форе. Музыка последних, насколько я заметил, довольно часто становится источником джазовых интерпретаций самыми разными мастерами. Не избежал, как видим, интереса к академическому импрессионизму и Джеральд Клейтон, но уже опосредствованно, через музыку Момпоу. Программу Bells on Sand он построил из пяти собственных композиций и такого же количества каверов. Два из них – это пьесы Момпоу Elegia и Damunt De Tu Nomes Les Flors, но и в собственных пьесах этого альбома Клейтон, как мне показалось, близок к канонам музыкального импрессионизма. Это тонкая, очень эмоциональная музыка, исполняемая в невысоком темпе (почти без исключений) и в очень камерном составе.
Соло, дуэт, трио, квартет – вот форматы, в которых звучат композиции Bells on Sand. Соло Джеральд сыграл Elegia и две версии стандарта My Ideal – одну в чисто фортепьянном варианте, другую – с наложением звука, а также пьесу своего дяди Джеффа There Is Music Where You’re Going My Friends, и это, пожалуй, единственный трек, где джазовая, а точнее блюзово-госпельная традиция преобладает над академической. В остальных случаях он привлекал партнеров. В дуэте с легендарным саксофонистом Чарльзом Ллойдом, в ансамбле которого он часто играет, Джеральд сыграл Peace Invocation – и этот трек с дуэтом фортепьяно-тенор-саксофон можно отнести к вершинам альбома. В дуэте с ударником Джастином Брауном Клейтон исполнил две свои пьесы: That Roy и Rip. Первая из них посвящена безвременно ушедшему трубачу Рою Харгроуву, вместе с которым Джеральд много и плодотворно работал. В двух треках звучит классическое фортепьянное трио, причем на басу играет отец музыканта, Джон Клейтон. Также в двух треках звучит и вокал. Тут, неожиданно для меня, Джеральд пригласил молодую португальскую певицу Мару, представлявшую в текущем году свою страну на Евровидении. Правда, когда я выяснил, что эта девушка училась в Беркли и сотрудничает с Куинси Джонсом, пришлось «простить» ей участие в попсовом конкурсе, тем более, что манера вокала Мару очень подошла камерно-интимной атмосфере альбома. Особенно хороша она в композиции Момпоу Damunt De Tu Nomes Les Flors – еще одна вершина альбома, на мой вкус.
Интересно, что, работая над обеими пьесами Момпоу, Джеральд Клейтон, как он сам говорит, пытался положить на гармонии Момпоу какие-то свои мелодические решения – ничего не получилось. Джеральд счел за лучшее исполнить эти пьесы так, как их написал каталонский композитор. Но, думаю, если бы Момпоу довелось услышать собственную музыку Джеральда Клейтона из этого альбома, он признал бы американца своим достойным учеником. Bells on Sand, возможно, не самый типичный образец музыки «третьего течения», но весьма к нему близок.
У большинства любителей музыки название инструмента «бандонеон» немедленно ассоциируется с двумя понятиями: «Аргентина» и «танго». Бандонеонист и композитор Леандро Рагуза действительно из Аргентины и действительно много работает именно с музыкой ...
Я не просматривал весь каталог уже знакомого нашим читателям аргентинского авангардного лейбла Numeral из Ла-Платы, но по тем линкам, которые шеф лейбла Матиас Формика присылал нам, до сих пор работ европейских музыкантов не встречалось. И вот на ...
Леонид Морозов прислал линк к своему дебютному альбому, как водится, по электронной почте. Но фигурирует он в своем электронном адресе, как Leonid Junior. Почему? На то есть свои причины. Дело в том, что Леонид Морозов принадлежит к славному ...
«Это альбом, обращенный к поклонникам музыки Баха, барокко, фольклорной музыки Севера, а также ко всем, кто не равнодушен к прекрасному исполнению музыки струнных». В принципе этой цитаты Джо Фроста из его liner notes к дебютному альбому Lodestar ...
Джазовый привет из французской Канады. Секстет Longtoe работает в Монреале с 2019 года. Возглавляет этот ансамбль гитарист Николя Ланкто, а конфигурация секстета выглядит так: ровно половина музыкантов – мощная для этого состава духовая секция (два ...
У большинства современных меломанов название альбома Ticket To Ride особых эмоций не вызовет. Но у людей моего поколения, выросших на музыке Beatles, сердце от этого названия сразу забьется быстрее. Да, мы имеем дело с очередной интерпретацией ...
Немало вех-альбомов минуло со времен моей первой встречи с музыкой петербургской группы Low Kick Collective. Состоялась она в 2017 году на втором альбоме, обозначенном римской цифрой II. И вот, пять лет спустя, лидер группы, саксофонист Антон ...
Российский джазовый ансамбль LRK Trio с понятной гордостью разместил на титульной странице своего сайта отзыв одного из крупнейших современных мастеров джаза Рэнди Брекера: «У трио есть все составляющие великолепного ансамбля: владение ...
Инфернальные, черно-багровые цвета обложки этого альбома вполне оправданы темой, имя которой – Фауст. Канадская группа из Виннипега Mahogany Frog создала альбом, который представляет собой саундтрек к немому фильму 1926 года Faust, снятому ...
Обложку нового альбома Marbin на этот раз украсила зебра: базирующаяся в Чикаго группа с израильскими корнями своих лидеров, гитариста Дани Рабина и саксофониста Дэнни Марковича, верна своей любви к представителям фауны, из которых в связи с уже ...
Впервые слушаю сольный альбом голландского гитариста Марка ван Вугта. До сих пор нашим читателям и мне были знакомы только его совместные работы с певицей и пианисткой Инеке ван Доорн. Впрочем, Инеке также участвовала в создании вышедшего в ноябре ...
П афосом тревоги за экологическое состояние Земли дышит новый альбом саксофониста и композитора Марко Пиньятаро с характерным названием «Песня для нашей планеты». Даже если это имя вам незнакомо, то ярчайшее созвездие собранных им для этого проекта ...
получить rss-ленту
