Джеральд Клейтон – достойный представитель почтенной джазовой династии. Его отец, басист Джон Клейтон, лауреат Грэмми, возглавлял вместе с братом, саксофонистом Джеффом Клейтоном и ударником Джеффом Хэмилтоном весьма успешный биг-бэнд Clayton-Hamilton Jazz Orchestra, а также выступал с тем же Джеффом Клейтоном, как Clayton Brothers. Пианист Джеральд также играл и записывался в этом составе. Тонкости же фортепьянного джаза Джеральд постигал в Лос-Анджелесе и в Нью-Йорке у таких видных мастеров, как Билли Чайлдс и Кенни Бэрон соответственно. В 2006 году он занял второе место на конкурсе джазовых пианистов имени Телониуса Монка. Джеральд Клейтон играл с очень многими известными джазменами и составил солидную собственную дискографию. Можно дискутировать на тему, сколь заметным оказалось влияние на его творчество того же Монка или его именитых педагогов, но ныне у Джеральда иные кумиры, что и сказалось на его новой работе Bells on Sand.
Последнее время Джеральд увлечен творчеством каталонского академического композитора Федерико Момпоу (1893-1987), который, в свою очередь, находился под сильнейшим влиянием французских импрессионистов начала ХХ века – Дебюсси, Эрика Сати, Габриэля Форе. Музыка последних, насколько я заметил, довольно часто становится источником джазовых интерпретаций самыми разными мастерами. Не избежал, как видим, интереса к академическому импрессионизму и Джеральд Клейтон, но уже опосредствованно, через музыку Момпоу. Программу Bells on Sand он построил из пяти собственных композиций и такого же количества каверов. Два из них – это пьесы Момпоу Elegia и Damunt De Tu Nomes Les Flors, но и в собственных пьесах этого альбома Клейтон, как мне показалось, близок к канонам музыкального импрессионизма. Это тонкая, очень эмоциональная музыка, исполняемая в невысоком темпе (почти без исключений) и в очень камерном составе.
Соло, дуэт, трио, квартет – вот форматы, в которых звучат композиции Bells on Sand. Соло Джеральд сыграл Elegia и две версии стандарта My Ideal – одну в чисто фортепьянном варианте, другую – с наложением звука, а также пьесу своего дяди Джеффа There Is Music Where You’re Going My Friends, и это, пожалуй, единственный трек, где джазовая, а точнее блюзово-госпельная традиция преобладает над академической. В остальных случаях он привлекал партнеров. В дуэте с легендарным саксофонистом Чарльзом Ллойдом, в ансамбле которого он часто играет, Джеральд сыграл Peace Invocation – и этот трек с дуэтом фортепьяно-тенор-саксофон можно отнести к вершинам альбома. В дуэте с ударником Джастином Брауном Клейтон исполнил две свои пьесы: That Roy и Rip. Первая из них посвящена безвременно ушедшему трубачу Рою Харгроуву, вместе с которым Джеральд много и плодотворно работал. В двух треках звучит классическое фортепьянное трио, причем на басу играет отец музыканта, Джон Клейтон. Также в двух треках звучит и вокал. Тут, неожиданно для меня, Джеральд пригласил молодую португальскую певицу Мару, представлявшую в текущем году свою страну на Евровидении. Правда, когда я выяснил, что эта девушка училась в Беркли и сотрудничает с Куинси Джонсом, пришлось «простить» ей участие в попсовом конкурсе, тем более, что манера вокала Мару очень подошла камерно-интимной атмосфере альбома. Особенно хороша она в композиции Момпоу Damunt De Tu Nomes Les Flors – еще одна вершина альбома, на мой вкус.
Интересно, что, работая над обеими пьесами Момпоу, Джеральд Клейтон, как он сам говорит, пытался положить на гармонии Момпоу какие-то свои мелодические решения – ничего не получилось. Джеральд счел за лучшее исполнить эти пьесы так, как их написал каталонский композитор. Но, думаю, если бы Момпоу довелось услышать собственную музыку Джеральда Клейтона из этого альбома, он признал бы американца своим достойным учеником. Bells on Sand, возможно, не самый типичный образец музыки «третьего течения», но весьма к нему близок.
Электронный даб – то, что ждет вас в этом альбоме. Если собственно даб, получивший широкое распространение в 70-е годы, является прямым отпрыском музыки рэгги, какой узнал ее мир за пределами Ямайки в первую очередь в творчестве Боба Марли, то ...
Самый цвет бразильской джазовой диаспоры Нью-Йорка собрался в этом проекте. И не удивительно, что организатором его стал, пожалуй, самый именитый: четырехкратный номинант премии Грэмми Дудука Да Фонсека. В возрасте 24 лет ударник Эдуарду Морейра Да ...
В 2020 году на MoonJune Records дебютировал известный в Словении и за ее пределами саксофонист, флейтист и композитор Васко Атанасовски со своим интернациональным составом Adrabesa Quartet. В записи альбома Phoenix участвовал и сын Васко, тогда ...
Впервые проект Душана Евтовича No Answer заявил о себе одноименным альбомом в 2017 году. Все три участника проекта входят в круг музыкантов MoonJune Records и чаще или реже записывались на этом лейбле. Именно благодаря шефу нью-йоркского лейбла ...
Басист Алекс Лакуста родился в канадской провинции Альберта, но сейчас он живет и работает в Торонто и здесь он организовал ансамбль E3 by Alex Lakusta, инструментальное трио с участием клавишника Джоша Смайли и ударника Кигана Эскрита, выпускающее ...
Не первый раз слушаю альбомы Эльзы Нильссон, и всегда поражаюсь богатсву фантазии и неистощимой креативности живущей в Нью-Йорке шведской флейтисткм и композитора. Каждая ее новая работа радикально отличается от предыдущей. Не стал исключением и ...
Начнем с обложки. Впечатляет! ЕСМ-овский минимализм в оформлении почти достиг апогея. Три неровные, словно процарапанные, линии на белом фоне – словно японский сад камней: глядя на них можно медитировать вплоть до погружения в транс. Но лучше все же ...
Даунтаун мьюзик, как направление, было особенно популярно в конце прошлого и начале нынешнего века. Сегодня оно не так на слуху, но герои тех лет никуда не делись – они работают, работают плодотворно и интересно и примером тому может послужить ...
Возможно, кто-то из наших посетителей счастливее меня, и ему довелось читать серию детективных романов канадской писательницы Луизы Пенни об инспекторе полиции Гамаше, действующем в вымышленном городке Three Pines (то есть «Три сосны»). На старого ...
Не так часто у нас появляются информационные поводы поговорить о словацком джазе. Новый альбом вокалистки Эстер Визнеровой Blue Journal – один из них. Визнерова родилась в музыкальной семье. Ее мама стала известна еще в Чехословакии, как автор песен ...
Почти уверен, что для большинства любителей джаза имя пианиста (и незаурядного журналиста) Итана Айверсона связано с ансамблем The Bad Plus. Именно Айверсон вместе с басистом Ридом Андерсоном и ударником Дэйвом Кингом (вместе они играли еще с 1989 ...
Два маститых джазмена, два выходца из Филадельфии, гитарист Кевин Юбенкс и пианист Оррин Эванс решили создать дуэт и записали альбом, получивший эффектно выглядящее по-английски название – EEE, то есть просто аббревиатура от полного названия дуэта ...