Три года назад я впервые услышал музыку петербургской группы Roz Vitalis – то был концертный альбом Great Expectations Live. С тех пор удалось познакомиться с ее творчеством подробнее, благо основатель и лидер коллектива Иван Розмаинский регулярно присылает на сайт дискографические новинки Roz Vitalis. Это также записи различных концертов группы. В этом смысле не стал исключением и новый альбом 20 Years – Alive and Well, но, тем не менее, это альбом особенный, юбилейный.
Roz Vitalis отсчитывает свою историю с 2001 года. Последние 13 лет этот коллектив, возникший поначалу как авторский проект пианиста и композитора Ивана Розмаинского, существует на регулярной основе, как постоянно выступающий ансамбль в стиле прог-рок, состав которого варьировался в разные годы, но последнее время утвердился в формате квинтета. Альбом 20 Years – Alive and Well увековечил концерт, который Roz Vitalis дал в Петербурге 27 ноября 2021 года в честь своего двадцатилетия.
Что ж, судя по альбому, праздник удался во всех отношениях. В тот вечер на сцену поднялся не только нынешний Roz Vitalis в полном составе (на обложке альбома мы видим всех пятерых, бас-гитариста Руслана Кириллова, флейтиста Владислава Коротких, клавишника Ивана Розмаинского, гитариста Владимира Семенова-Тян-Шанского и ударника Евгения Трефилова, в коллективном портрете), но и имеющие непосредственное отношение к юбилею гости. Перкуссионист Юрий Хомоненко играл в группе в 2011-2013 годах. Существенно больший «партийный стаж» у ударника Филиппа Семенова, работавшего с Roz Vitalis в 2008-2018 годах – возможно, поэтому он, сменив за ударными Трефилова, отыграл в тот вечер целый блок из пяти композиций. А вот кларнетист Андрей Стефинов впервые выступил на этом концерте с Roz Vitalis, но зато он плотно сотрудничает с лидером группы в других проектах Розмаинского, например,Fair Wind Pleases. Альбом с весьма солидным объемом звучания в 80 минут наверняка порадует тех поклонников группы, кто не попал на тот юбилейный концерт. Ну и, наконец, о программе. Что же предложили публике музыканты в тот вечер?
На мой вкус (а прослушав ранее уже три альбома группы, могу в какой-то степени считать себя знакомым с ее репертуаром), программа оказалась сбалансированной и хорошо продуманной. Условно я бы разделил семнадцать вошедших в альбом композиций на три группы. Одна – это композиции со студийных альбомов группы. Некоторые из них входили затем в альбомы концертные, некоторые нет. Больше всего треков, целых четыре, составили пьесы из альбома The Hidden Man of the Heart. Некоторые из них, например, Thou Shalt Tread Upon the Lion and Adder или Annihilator of Moral Hazard доводилось ранее слышать (на Great Expectations Live), некоторые стали для меня новыми. Знакомые вещи потому и запомнились, что произвели сильное впечатление ранее, а теперь только порадовали новыми оттенками звучания.Вторая группа – пьесы, которые исполнялись только в концертных вариантах. Тут, на мой вкус, украшением всего альбома стала стартовая Daybreaking (с одноименного концертника 2020 года), мощью и энергетикой задавшая настроение всему концерту. Запомнилась и еще одна деталь. Как и ранее, основу саунда группы составляет сочетание игры клавишных, гитары и флейты, но на этом концерте к ним прибавился и кларнет Стефинова, да еще, как мне показалось, Иван Розмаинский особенно часто уводил прог-рок Roz Vitalis в восемнадцатый век звучанием клавесина (в Walking, Escaping from Myself). И тут надо отдельно остановиться на третьей группе: в ней всего две пьесы, исполненные вообще впервые: Recovery и For My Love They Are My Adversaries (тоже с клавесином). Очень небольшие по времени звучания, они оставили у меня чувство, что музыканты показали лишь некие эскизы, рабочие версии будущих больших полотен. Возможно, это лишь подсознательное сожаление, что все кончилось так быстро. Но, может быть, эти пьесы намечают пути, по которым Roz Vitalis, ярчайший представитель российского прог-рока, собирается двигаться на своем третьем десятке? Ответит на эти вопросы только будущее, а пока можно обстоятельно посмаковать музыку группы на ее юбилейном концерте.
Знакомство с этим альбомом и с этим коллективом стоит начать с небольшого историко-лингвистического экскурса. Слово «хевра» на языке иврит означает круг друзей, единомышленников, людей, объединенных одной целью. Без изменений попало оно и в идиш, а ...
Грузинское хоровое пение, полифония мужских голосов – это чудо. В данном случае, это не художественное преувеличение автора этих строк, а констатация. Такого вида музыкального искусства нет ни у одного из соседних народов – ни у закавказских соседей ...
Австралиец Гидеон Франкель живет в Мельбурне. Он весьма успешный композитор и продюсер, автор многих коммерческих саундтреков. И еще он большой любитель музыки, обладатель, среди прочего, целой коллекции винтажных электрических клавишных ...
Мне довелось писать о многих работах петербургского музыканта Ильи Белорукова, как изданных его лейблом Intonema, так и другими фирмами. Признаюсь искренне: ничего подобного A Fluteophone In The Forest до сих пор слушать не доводилось. Положим, ...
Впервые встречаясь с творчеством петербургского коллектива Imaginary Friends Orchestra, естественно, начал прочесывать Сеть, стремясь узнать о нем побольше. Выяснил немного, но то, что узнал, позволяет сравнить эту группу с Протеем. Был такой в ...
Пианистка из Нью-Йорка Кэрол Либовиц неоднократно гостила на нашем сайте со своими альбомами, причем разными – тут были и дуэтные проекты (чаще всего), и трио, и квартеты (с проектом To Be Continued). Объединяла их стилистика: получившая ...
Начиная с 2018 года, это уже четвертая для меня и для нашего сайта встреча с музыкой пианиста и композитора из Тольятти Ивана Соболева, и в каждой новой работе он предстает в каком-то новом облике, что уже само по себе говорит о динамизме и ...
В ноябре 2021 года исполнилось десять лет со дня смерти видного американского джазового музыканта, барабанщика и композитора Пола Мотяна (по правилам английского языка его фамилию надо бы переводить, как Моушн, но, учитывая армянское происхождение ...
Крупнейшим мастером органных трио 60-х и 70-х годов справедливо считается Джимми Смит. Но первым, кто освоил этот формат применительно к соул-джазу был другой музыкант, Биг Джон Паттон (1935-2002), создавший свое первое трио с хэммонд-органом еще в ...
Если американский авангардный скрипач китайского происхождения Джейсон Као Хван уже известен нашим читателям по своим последним работам, то электронщик Джей Эй Дини, более известный, как Дино, появляется на наших страницах в первый и, увы, в ...
Так сложилось, что современный джазовый мэйнстрим из Петербурга знаком мне гораздо меньше, чем свободная импровизационная музыка, экспериментальная музыка или прог-рок северной столицы России. Тем больший интерес вызвал проект JazzPhil и его альбом ...
Джереми Роуз – весьма заметная фигура на сцене джазовой и импровизационной музыки в Австралии. Саксофонист и композитор, он является участником целого ряда проектов на родине, гастролировал по Австралии и Европе с такими музыкантами, как Лайонел ...