Я в некоторой растерянности перед задачей писать об этом релизе. Я не знаю, о чем тут надо говорить больше – о создателе и исполнителях этой музыки или о человеке, вдохновившим автора на создание этого произведения. И начать все-таки, мне кажется, надо с героя проекта, испанского философа и писателя, баска по национальности Мигеля де Унамуно (1964-1936). Предтеча экзистенциализма по философским взглядам, убежденный католик и либерал по взглядам социальным, большую часть 20-х годов он провел в изгнании, протестуя против диктаторского режима Примо де Ривера. С восстановлением республики он вернулся в страну, но к республике тоже относился отрицательно. Унамуно поддержал франкистский мятеж в 1936 году, но когда, будучи ректором Саламанкского университета, он услышал в стенах университета речь одного из генералов, то молчать не стал. Из его яркого выступления процитирую две фразы: «Все вы знаете меня и знаете, что я не могу хранить молчание. Порой молчать означает лгать. Ибо молчание можно понять, как соучастие… Вы можете победить, потому что у вас в достатке грубой силы. Но вы никогда не убедите. Потому что для этого надо уметь убеждать. Для этого понадобится то, чего вам не хватает в борьбе — разума и справедливости. Я все сказал.» Франкисты отправили Унамуно под домашний арест и там он вскоре скончался.
Его взгляды и творчество оказали серьезное влияние на американского пианиста Дэйва Мидера. Уроженец Флориды, в университете своего штата он изучал не только джаз, но и политические науки, а также испанский язык. Позже в Нью-Йорке среди его учителей были такие мастера, как Кенни Бэрон и Фред Херш. Дебютный альбом Мидера Passage появился в 2019 году. Но и сейчас он остается человеком с широким кругом интересов, живо обазоченным судьбой родной страны. Именно поэтому новую работу он посвятил Унамуно и сам написал к ней пространные liner notes. Мидеру представляется, что современные Штаты напоминают Испанию перед Гражданской войной: глубокий раскол в обществе, нежелание противоборствующих партий услышать другую сторону, явную угрозу демократическим ценностям. Дэйв цитирует вышеприведенные слова Унамуно и считает свою новую работу тем маленьким вкладом, который может сделать музыкант, чтобы забить тревогу, не молчать!
Сочинив 9 пьес по мотивам работ Унамуно, Мидер собрал квинтет, в котором надо особо отметить такую звезду, как саксофонист Мигель Зенон, для записи Unamuno Songs and Stories. Альбом этот Мидер рассматривает в первую очередь, как композиторскую работу, и ему важно было найти таких музыкантов, которые бы точно воспроизводили намеченные идеи даже в ущерб демонстрации собственных незаурядных возможностей. В этом плане он очень удовлетворен работой всех своих партнеров. В плане музыки язык его композиций достаточно разнообразен: в джазовом плане он ближе к традициям (особенно в Century Rag), но здесь можно услышать и отзвуки хоралов Баха, блюза, идей минимализма и фортепьянной музыки испанского академического композитора Исаака Альбениса. Наиболее сильное впечатление оставляют такие пьесы, как I Look For Religion In War с прочувствованными сольными партиями самого Мидера на фортепьяно и трубача Филипа Дизака, а также Exile, живая иллюстрация опасений автора: единая тема рассыпается на не связанные друг с другом партии отдельных инструментов, фри-джаз с оттенком горечи.
…А слова Унамуно, вдохновившие Мидера, могут найти отклик у многих, кто живет в обществах, переживающих глубокий политический кризис…
Настоящий парад альт-саксофонов устроили трое музыкантов из Чикаго в своем проекте, который так и называется – Altoizm. Из всех троих на нашем сайте до сих пор был представлен только Грег Уорд, как в качестве лидера, так и сайдмена. А вот Раджив ...
Продолжательница боповых традиций в вокальном джазе – так американская пресса характеризует Элишу Олгуд. Она черпает вдохновение у таких певиц, как Дайна Вашингтон, Кармен МакРей, Билли Холидей, Эбби Линкольн. Особенно тепло о ней пишут в Чикаго – ...
Известная в Канаде джазовая пианистка и композитор Аманда Тософф представляет уже шестой в своей персональной дискографии альбом, выпускаемый вслед за весьма успешным Words (2016), получившим номинацию на премию Джюно (канадский аналог Грэмми). То ...
Вы хотите заглянуть в будущее джаза? Нет, я не имею ввиду какие-то новые стилистические прорывы или авангардные изыски. Я о тех исполнителях, которые поддержат золотые традции джаза, которые идут на смену звездам наших дней, - а некоторые уже ...
Мэтью Голомбиски, предоставивший нам линк к четвертому альбому барабанщика и композитора из Буэнос-Айреса Андреса Эльштейна (р.1985), спроектировал и обложку Familia, изрядно удивившую. Семейный фотоснимок, судя по одеждам и стилю самой фотографии ...
За плечами нью-йоркского барабанщика гаитянского происхождения Эндрю Сирила – долгая и насыщенная карьера в джазе. Достаточно упомянуть, что первый альбом с его именем на обложке в качестве лидера был выпущен ровно пятьдесят лет назад: в 1971 году. ...
Норвежцы и словаки: разный исторический бэкграунд, разные языковые группы, разная культура, в том числе музыкальная. Общего очень мало. А уж если речь идет не просто о словаках, а о словацких цыганах – тем более! И тем не менее они нашли общий язык ...
Из всех бразильских джазовых музыкантов имя пианиста, композитора и аранжировщика Антонио Адольфо, одного из ветеранов отечественного джаза, чаще всего появляется в наших обзорах. Практически все его работы последних лет рецензировал Jazz-Квадрат. И ...
Кочевники-скотоводы масаи – наверное, самый известный за пределами своего континента народ Восточной Африки. Именно кочевой образ жизни масаев способствует тому, что их традиционная культура в меньшей степени размывается перед натиском современной ...
Израильские джазмены – не редкие гости в нашем CD-обзоре, но почти всегда это представители обширной израильской музыкальной диаспоры в США или Европе. Пианист Ари Эрев, в отличие от них, – израильтянин, который живет и работает на родине. Впервые ...
Арсен Петросян – яркий представитель молодого поколения армянских исполнителей на дудуке, традиционном духовом инструменте, выполняем исключительно из абрикосового дерева. Его поколение ижет на смену таким мастерам, как всемирно известный Дживан ...
Армянский саксофонист Артур Григорян, судя по вехам его творческого пути, успешный и востребованный джазовый музыкант. На родине, после окончания консерватории в Ереване, он играл во многих коллективах, в том числе таких известных, как Katuner и ...
получить rss-ленту
