Творчество Кита Джарретта в целом и его сольные фортепьянные концерты в частности, оказали серьезное влияние на все джазовое сообщество, от музыкантов и до пишущей братии, и, в особенности, на его коллег по инструменту. Среди тех, кто подпал под … нет, даже не обаяние, а прямо-таки магию музыки Джарретта, оказался и пианист из Нью-Йорка Ноа (по-русски это будет просто «Ной») Хайду.
Этот музыкант, учившийся в свое время у Кенни Бэрона в Rutgers University, в самом начале десятых годов ходил в «восходящих звездах», а сегодня, в свои сорок девять, является весьма заметной фигурой на джазовой сцене Большого Яблока. Целый ряд его последних работ, особенно мультимедийный проект Doctone, получил прекрасную прессу. Думаю, посвященный Киту Джарретту альбом Slowly: Song for Keith Jarrett также не останется незамеченным.
У этого проекта особая история. Как рассказывает сам Хайду, по традиции он с отцом каждый год выбирался послушать концерт Джарретта. Но отец тяжело заболел. За пару недель до кончины он протянул Ноа билеты и предложил пойти на Джарретта с кем-нибудь другим. И так случилось, что этот концерт оказался последним публичным выступлением Джарретта. Печальные известия о болезни Кита послужили для Хайду толчком к записи альбома-трибьюта в честь выдающегося мастера. Релиз Slowly: Song for Keith Jarrett состоялся 7 мая: Хайду и шеф Sunnyside Records Франсуа Залакен приурочили это событие к 75-летию Джарретта.
К записи такой важной работы Ноа привлек одну из лучших ритм-групп современного джаза: басиста Бастера Уильямса и ударника Билли Харта. Проект рождался в ковидный 2020-й год. Первую попытку собраться для записи сорвал локдаун, вторую и успешную музыканты предприняли в конце ноября, с великими предосторожностями, в масочках, записав этот внушительный по объему и весьма любопытный по содержанию альбом.
Конечно, формат трио в контексте трибьют-альбома наводит на воспоминания о классическом Standards Trio Джарретт-Пикок-ДеДжонетт, но Хайду с коллегами отобрал для записи всего лишь одну пьесу самого Джарретта – Rainbow, да и ту музыканты исполнили в связке с композицией Ноа Keith Jarrett с очень упругой, почти роковой ритмикой. Вся остальная часть программы – это музыка Хайду, Уильямса и Харта, а также три стандарта. Свое уважение к Киту музыканты постарались передать не формально, исполнением его музыки, а творчески исследуя сам дух музыки Джарретта. Лучше всего, на мой вкус, это им удалось в стандартах. Прекрасный пример здесь - What a Difference a Day Makes: старую мелодию 1934 года Ноа и партнеры превратили в десятиминутную импровизационную пьесу, ни на пол-ноты не исказив при этом оригинал. Именно так играл стандарты и Кит Джарретт. А титульная пьеса Хайду Slowly – это рефлексия автора на тему сольных концертов Кита, мимо которых, конечно, невозможно было пройти в такой работе. Получился ли трибьют – судить слушателям. Мне кажется, эта музыка может показаться сложноватой неофитам, а вот продвинутые любители джаза должны получить от нового альбома Ноа Хайду истинное удовольствие.
Для джазового пианиста сольный альбом – это всегда вызов, испытание, несравнимое с игрой в группе. Студийный сольный альбом – вызов вдвойне, поскольку нет живого контакта с публикой, нет ответной реакции аудитории. Но, похоже, это не смущает молодую ...
Своим двенадцатым альбомом в качестве лидера опытный 33-хлетний гитарист и композитор Джулиан Лаж (да-да, именно так, не слишком благозвучно по-русски, звучит его фамилия) дебютирует на Blue Note Records. Его имя, впрочем, появлялось под логотипом ...
Французский музыкант Жюльен Будар занимается электронной музыкой с середины 90-х годов. В начале нулевых Жюльен на какое-то время перешел к акустическим проектам в сфере свободной импровизации, но затем вновь вернулся к электронике, причем с 2015 ...
М-да…. Ручаюсь, никто из читающих эти строки ничего подобного еще не слышал. Органичнее всего до сих пор джаз и оперу соединил гениальный Джордж Гершвин в «Порги и Бесс». Были эксперименты Курта Вайля и Карлы Блей. Ближе всего к представляемому ...
Американского музыканта Кейна Матиса я бы назвал в первую очередь этномузыкологом. Кейн глубоко увлечен изучением не европейских музыкальных культур и освоением экзотических для западной публики инструментов. В течение 15 лет, начиная с 1997 года, ...
Название этого альбома - Blind Passion («Слепая страсть») имеет двойной смысл и тесно связано с личностью и жизненным путем его создательницы. Британская джазовая вокалистка Катриона Тейлор родилась в спортивной семье: ее отец Роджер Тейлор входил в ...
Пианист и композитор Кит Браун родился в Мемфисе, рос в Ноксвилле, а сейчас живет и работает в Нью-Йорке. Джаз он начал играть по современным меркам довольно поздно, в 18 лет, но прогрессировал очень быстро и сегодня может записать в свой актив ...
Кенни Гарретт принадлежит к поколению «молодых львов», вступивших на джазовую арену в самом начале 80-х. В те годы Гарретт, покинув пульт одного из саксофонистов эллингтоновского оркестра, обратился к сотрудничеству с Артом Блэйки, Фредди Хаббардом, ...
Нашим читателям уже доводилось знакомиться с совместными работами американца Кевина Кастнинга и венгра Шандора Сабо, двух прекрасных гитаристов и, одновременно, мастеров, постоянно работающих над усовершенствованием любимого инструмента. Их игра – ...
Два гитариста-виртуоза, каждый из которых еще и постоянно думает о совершенствовании своего любимого инструмента. И если англичанин Марк Уингфилд, блистательный звукоинженер по совместительству, более увлечен разнообразными способами изменения, ...
Отличный подарок всем любителям гитарной музыки. Правда, не взыщите, если звучание вашего любимого инструмента вы не всегда узнаете… Впрочем, обо всем по порядку. Американец Кевин Кастнинг (р.1961) – не просто опытный и высококлассный гитарист (в ...
Кевина Кастнинга, американского гитарного волшебника – как по мастерству игры, так и по изобретательности в создании новых версий инструмента – наши читатели уже успели узнать по рецензиям на его альбомы Ethereal IV с Шандором Сабо и Балашем Майором ...
получить rss-ленту
