Для начала несколько слов о самом Ола Онабуле – как-никак этот британский певец и исполнитель собственных песен нигерийского происхождения впервые появляется на электронных страницах нашего сайта. Ола родился в Ислингтоне, Лондон, с семи до семнадцати лет учился в школе в Лагосе, Нигерия, на земле своих предков, но затем снова вернулся в Англию. Его весьма успешная карьера в музыке длится уже два десятка лет без малейших намеков на спад, о чем красноречиво говорит и представляемый нами сегодня последний альбом Point Less, изданный, как и ряд предыдущих на его собственном лейбле Rugged Ram Records. Первый же его авторский альбом был выпущен в 1995 году. Ола выступал на самых престижных джазовых фестивалях мира – в Монреале, Ванкувере, Лондоне, Сан-Себастьяне, Умбрии и многих иных. Гастролировал певец во многих странах на всех континентах, бывал он, и не один раз, и на пост-советском пространстве – в Латвии и Эстонии.
Point Less – прекрасный повод для первого знакомства. Это одновременно и весьма сильный и очень характерный для Онабуле альбом. Прекрасный сильный баритон большого диапазона в сочетании с отличной техникой вокала и стилистическим разнообразием музыки делает эту встречу запоминающейся. Ола в своих песнях с непринужденной легкостью комбинирует элементы фанка, музыки соул, латинской музыки карибского и бразильского происхождения – для него не существует узких стилистических границ. В качестве же иллюстрации вокальной техники Онабуле я рекомендовал бы песню And Yet: здесь за пять минут Ола демонстрирует все разнообразие технических приемов своего вокала. Разумеется, записывали с ним этот альбом опытные профессионалы, бывшие на уровне поставленных перед ними задач. Но дальше нам надо обратиться к текстам песен, включенных в программу Point Less – без этого суть творчества Ола Онабуле останется непонятой.
У Олы нет песен-пустышек, песен ни о чем. Лишь финишную You Can’t Depend On Love можно с известной долей условности отнести к любовной лирике. Все остальные песни альбома, независимо от того, это быстрый трек или медленная баллада, поднимают очень острые социальные проблемы. Ола говорит в своих песнях-историях о ксенофобии, расовом неравноправии, стремлении супердержав к мировому господству, о проблемах коррупции в политике, о том, что действительно волнует людей. Мне кажется, что с известной долей условности самого Олу можно сравнить с героем его песни Tender Heart, вслух говорящим о неудобных для многих вещах. Если в 60-х годах прошлого века в США движение «песен протеста» связывали с Питом Сигером и ранним Бобом Диланом, то англо-нигерийский певец Ола Онабуле в наши дни делает нечто похожее – другими средствами, но не менее остро.
(Ola Onabulé – voc; John Parricelli, Al Cherry, Femi Temowo – g; John Crawford, Ross Stanley,Pete Adams – p; Jack Pollitt, Chris Nickolls – dr; Phil Mulford – b; Will Fry – perc; Berthold Matschat – harmonica; George Hazelrigg - Hammond org;)
Суфийская духовная музыка с крайнего запада исламского мира, из африканского Магриба, из Марокко. Прежде всего – хотя бы пару слов, о том, что такое суфизм. Это философско-религиозное течение в исламе, отличающееся акцентом на духовное ...
Есть продукты сезонные и скоропортящиеся. К таковым относится и рождественская музыка. Альбомы этой направленности можно записывать и в апреле, но выпускать и продавать их надо с октября по декабрь, когда меломаны начинают готовиться к большим ...
Все последние десятилетия название страны «Ирак» в массовом сознании ассоциируется прежде всего с войной, насилием, фанатизмом, тысячами погибших невинных людей и тысячами беженцев. Меньше всего оно ассоциируется с культурой, а если да, ...
Межконтинентальными бывают не только ракеты, но и музыкальные ансамбли. Межконтинентальные ракеты – это, в потенциале, разрушения, гибель людей и даже всей цивилизации, словом, горе. А вот межконтинентальный ансамбль – совсем другое ...
Это будет достаточно странная рецензия, потому что информация о создателе этого проекта крайне скудна. Нет подробностей на конверте альбома: только названия треков и краткий эпиграф(?) в виде диалога: «Что это такое? Это были деревья… ...
Когда речь заходит о японском джазе, обычно представляют себе нечто, густо приправленное этникой или безюашенный радикальный авангард, до которого японцы тоже большие мастера. Но вот барабанщик Акира Тана (р.1952) сумел завоевать заслуженную ...
О тритоново-минималистских подвигах швейцарской группы Sonar, как в своем изначальном составе, так и с участием Дэвида Торна и Билла Ласуэлла мы немало писали в последнее время. А сегодня у нас на сайте гостит другая швейцарская команда, тоже ...
Пианист и композитор Алан Розенталь начал играть джаз не вчера – это видно по фотографии на обложке. Уроженец Нью-Йорка, он начинал еще ребенком с академической музыки и обучался игре на фортепьяно и композиции. Джазом Алан увлекся уже в ...
Символом армянской традиционной музыки среди инструментов, безусловно, является дудук. Но струнный инструмент уд, грушевидная лютня с коротким безладовым грифом, который считается таким же символом арабской музыки, вовсе не чужд и армянам, и грекам, ...
Не первый раз возникает на наших страницах имя этого австралийского гитариста. Элбэйр (он же Элберт Дэйдон (Albert Dadon) отличается прекрасной техникой игры, романтизмом своей музыки, которая лучше всего подходит под определение «смус джаз». ...
Несколько лет назад, а точнее – в 2015 году, я с удовольствием рецензировал на нашем сайте очень хороший альбом-трибьют Чету Бейкеру It’s Always You вокалистки из Коннектикута Джюн Бизанц. Уже тогда внимание привлекла и работа в этой ...
Любопытная закономерность: лицом, визитной карточкой вокальной африканской музыки всегда были женщины. Сначала – Мириам Макеба, потом Сезария Эвора, а после их ухода сегодня таковой бесспорно является Анжелик Киджо. Журнал Time так и называет ...