С исландским гитаристом Кристином Смари Кристинсоном наши читатели впервые познакомились два года назад, когда мы представляли новый альбом группы из Базеля Monoglot, в которой он играет. Но участвует Кристин и в других проектах. В том же швейцарском городе, в местной музыкальной академии, Кристинсон в 2014 году познакомился с двумя немецкими музыкантами из Фрайбурга – Лукой Аароном и Фабианом Вильманом. Знакомство привело к созданию ансамбля Minua, который в этом году уже будет отмечать мини-юбилей: пять лет совместного творчества. И творчество это совсем иного свойства, чем в Monoglot, о чем свидетельствует представляемый сегодня, второй по счету для этого коллектива, альбом Still Light.
Первый альбом, In Passing, был выпущен вскоре после образования коллектива, в 2015 году. В промежутке между двумя релизами Minua много гастролировала в разных странах, побывала и на родине Кристинсона, в Исландии, выступала в Китае. Still Light записывался в Берлине, где сейчас живут Лука и Кристин и издается (дата релиза – 1 февраля) известным берлинским лейблом Traumton Records. Состав трио весьма необычен: два гитариста и духовик. При этом Фабиан в общем-то саксофонист, и овладел искусством игры на бас-кларнете, потому что музыканты решили, что звучание именно этого инструмента больше подходит для музыки трио. Пишут музыку участники Minua сами: в Still Light шесть пьес сочинил Кристинсон (он, кстати, и в Monoglot – основной автор), три принадлежат перу Аарона, и одну композицию написал Вильман. Но авторство того или иного музыканта, слушая альбом, распознать трудно: пьесы, принесенные тем или иным автором, подвергаются дальнейшему «мозговому штурму» всем коллективом, и в итоге доводятся до характерной и, я бы сказал, фирменной для Minua стилистики.
В чем она состоит? Пресс-релизы предлагают такие определения, как «минимализм», «эмбиент», говорят, и совершенно справедливо, об академическом бэкграунде музыкантов, сказывающемся на их творчестве, говорят о влиянии скандинавского фольклора и «северной» эстетике Minua, имея ввиду прежде всего вклад исландца Кристинсона. Мне хотелось бы отметить еще одну деталь: при всей внешней холодноватости, музыка Minua очень эмоциональна и … импрессионистична. Первый, о ком я подумал, слушая такие пьесы, как And After , Parallel Overpass или October II, был Дебюсси. Возможно, я ошибаюсь, но мне кажется, услышь сегодня зтот французский классик музыку трио, он счел бы Minua своими единомышленниками. Акварельная нежность сквозит и в таких минималистичных пьесах, как Waterlines или Jumps, а поездка в Китай и знакомство с традициями Поднебесной добавили буддистской созерцательности в меланхоличный строй композиции Heluxia. Альбом Still Light - серьезная и глубокая музыка, явно не для прослушивания за рулем. И если вы дадите себе труд внимательного знакомства с нею, то наверняка оцените мастерство и оригинальность творческого взгляда музыкантов Minua.
В принципе, применение музыки в качестве терапевтического средства, этакого специфичного «лекарственного препарата» не ново. Музыкальная терапия – особая и вполне преуспевающая ветвь музыкальной индустрии. Израненной душе ставят ...
Индонезийский гитарист с острова Бали Дева Буджана уже давно потерял чисто экзотический флер, окутывавший его имя, и сегодня привычно воспринимается, как один из ведущих современных мастеров фьюжн и прог-рока. Леонардо Павкович, шеф лейбла MoonJune ...
Музыкальность народа рома общеизвестна. Цыгане оказали мощное воздействие на музыку разных стран. Трудно пероценить влияние цыганского романса на музыкальную культуру России или фламенко, музыки андалузских цыган, на музыкальную культуру Испании. Не ...
Есть такое выражение: «глаз замылился». Когда изо дня в день слушаешь много музыки, порой, по аналогии, «замыливается ухо». От этого «профессионального заболевания» лучшее средство – музыка свежая, ...
Для начала немного сухой статистики. Альбом DIVA + The Boys был выпущен MCG Jazz 25 октября 2019 года. JazzWeek, бесстрастный и объективный регистратор вкусов американских любителей джаза, предпочитающих слушать его по радио, 4 ноября зафиксировал, ...
Когда сразу три промотерских компании почти одновременно присылают линк на скачивание нового альбома, это дает определенное представление о масштабе промо-акции и подогревает интерес к релизу. Еще более он возрастает, при взгляде на состав ...
Кертисовский институт музыки в Филадельфии – один из главных и наиболее престижных центров музыкального образования в США. Именно с ним связаны все «действующие лица» проекта The Curtis Session. Композитор Эрик Сесслер окончил эту ...
Дред Скотт вырос в Сент-Луисе, квалифицированным музыкантом с хорошей репутацией стал в Сан-Франциско, а сейчас живет в Нью-Йорке. Пианист по музыкальной специализации, он является очень разносторонним исполнителем. Это заметно по кругу его ...
Черно-белая фотография на обложке этого альбома воспроизводит сценку высадки новых эмигрантов в порту Буэнос-Айреса где-то в начале ХХ века. Когда-то примерно так прибывали в Аргентину дедушки и бабушки композитора и пианиста Эмилио Соллы: по ...
Как в стереотипном сознании выглядит классическая джазовая певица? Это или корпулентная темнокожая дама в чем-то мешковатом до пят, с мощным голосом и блюзом в крови, или белая дива (желательно, блондинка) в облегающем платье тоже до пят, с голосом ...
Более двадцати лет Эрик Хофбауэр, гитарист, композитор, бэнд-лидер и преподаватель историк джаза в колледже Эмерсон, является колоритнейшей фигурой в джазовой жизни Бостона. Хофбауэр работал с такими людьми, как Харрисон Фьюэлл, Хан Беннинк, Пабло ...
Cовсем недавно, в июне, мы впервые знакомили читателей нашего сайта с бостонским гитаристом Эриком Хофбауэром, и знакомство вышло очень интересным. Тогда это был первый альбом задуманного Хофбауэром цикла, посвященного пяти стихиям по ...
получить rss-ленту
