Это венгерский альбом! Это связь времен в венгерской музыкальной культуре! Это связь джаза и академической музыки на венгерской почве! И даже присутствие в этом проекте американского гитариста Бена Мондера не меняет вышесказанного: Мондер влюблен в музыку Бартока, как и его коллеги во главе с потрясающей вокалисткой Юлией Кароши.
В родном Будапеште Юлия с раннего детства слушала музыку двух крупнейших венгерских композиторов ХХ века: Белы Бартока и Золтана Кодая. Она изучала их музыку в Академии музыки имени Ференца Листа. Она исполняла музыку Бартока и Кодая в женском акапелльном ансамбле Angelica Choir. И свою репутацию в джазовой вокалистике Кароши во многом выстроила на исполнении в современных обработках музыки венгерских классиков и народной традиционной музыки. В своем предыдущем альбоме Hidden Roots (Dot Time, 2014) Юлия исполнила на языке джаза несколько венгерских народных песен. Ее новый альбом Without Dimensions – это сочетание собственной музыки и произведений Бартока и Кодая. В его записи, наряду с Беном Мондером, с которым Юлия сотрудничает с 2017 года, участвовало джазовое трио в составе Арон Талаш (фортепьяно), Адам Боготи (контрабас) и Бендегуз Варга (ударные).
Практически весь альбом мы слышим вокализы в исполнении Юлии Кароши. Пение со словами звучит только в бартоковской композиции Sorrow, да еще Юлия декламирует текст Белы Балаша – пролог к опере Бартока Bluebeard’s Castle. Мне особенно понравились три композиции из серии Бартока для фортепьяно Mikrokosmos, которые Юлия переложила для голоса, что само по себе необычайно сложная и интересная работа, и еще блестяще исполненный Romanian Folk Dances No. 3. Творчество Кодая представлено в альбоме попурри из двух пьес: Epigrams 7 и 8. Ну, и добрую половину альбома составили собственные композиции Юлии, сочиненные под влиянием все тех же великих предшественников. Это титульная пьеса, Rebirth, навеянная рождением сына, сюита Words and Beyond в трех частях и еще две композиции, также сделанные на очень высоком уровне: Insomnia и Madeleine Moment. Голос Юлии поглотил меня настолько, что я почти не заметил ни игру инструментального трио, ни гитару Мондера. Что ж, это верный признак, что свою работу они выполнили очень хорошо. А альбом, конечно, стоит послушать. Это очень оригинальная и серьезная попытка синтеза джаза и классики, которая Юлии Кароши явно удалась!
4-х струнная китайская лютня грушевидной формы под названием пипа – один из древнейших и наиболее распространенных в китайской традиционной музыке инструментов. Его забавно звучащее по-русски название на самом деле весьма прозаично: «пи» означает ...
Не первый (и, надеюсь, не последний) альбом американской пианистки Лайзы Хилтон, который доводится обозревать. Подобно Oasis (2018) он также сделан в формате фортепьянного трио. Партнерами Лайзы здесь стали басист Люк Кертис и ударник Руди Ройстон, ...
Русская песня «Я милого узнаю по походке» вспоминается при знакомстве с любым из релизов итальянского лейбла nusica.org. Здесь последовательно придерживаются раз и навсегда выработанного принципа оформления альбомов: однотонная обложка, лаконичный ...
При том, что джазовых альбомов мне довелось послушать, пряио скажем, немало, я обратил внимание, что при обращении джазменов к музыке академической, наибольшей популярностью пользуются французские импрессионисты 90-х годов ХIХ – начала ХХ века: ...
Совсем недавно, обозревая другой альбом с бразильским джазом, я говорил о том, что магия бразильской музыки покоряет людей в самых разных странах. И вот – еще один пример, подтверждающий это утверждение. На сей раз речь идет об итальянской ...
Гитара в наши дни - инструмент, гораздо более распространенный, чем мандолина, практически во всех жанрах музыки, - с этим не поспоришь. Но, тем не менее, и у мандолины есть свои приверженцы, а звучание этого инструмента, неожиданно попавшее в ...
Канадский нонет Manteca из Торонто может похвастаться большой и славной историей. Этот коллектив возник более сорока лет назад – в далеком 1979 году. За прошедшие годы нонет удостаивался премии Джюно – высшей награды в канадской музыке и еще три ...
Ансамбль из Чикаго Marbin нашим читателям хорошо знаком. Его основали и назвали комбинацией из собственных имен два израильтянина, гитарист Дани Рабин и саксофонист Дэнни Маркович, которые, отслужив армию, перебрались за океан и после недолгого ...
Французский пианист, композитор и педагог Марк Бенхам сел за инструмент в очень раннем возрасте, и джаз полюбил тоже с юных лет. При этом Марка особенно очаровала магия раннего джаза: Новый Орлеан, Чикаго, Нью-Йорк 20-х, а одним из самых любимых ...
Северный эмбиент – так в двух словах можно оценить действо, в которое вас на полчаса с небольшим погружают Мария Каланиеми и Ээро Грундстрем. Спокойные, неторопливые, как сама финская природа, звуковые пейзажи, которые дуэт рисует с помощью ...
Апулия, эта нижняя задняя часть итальянского «сапожка» вместе с его «каблучком», - место, где издавна пересекались различные культуры. Здесь внимательный глаз заметит античные тени Великой Греции, здесь бывали норманны, арабы, сюда вторгались ...
Альбомом The Journey So Far канадский пианист и композитор Марио Романо представляет все лучшее, что было им сделано за последние десять лет. Это сборник типа The Best Of или Greatest Hits. И уже поэтому он идеально подходит для знакомства с этим ...
получить rss-ленту
