Питер Кэмпбелл с его канадской мамой и американским папой - идеальный североамериканец. Он родился и вырос в Нью-Йорке, но на каникулы всегда отправлялся к родственникам в Онтарио или Новую Шотландию. Музыкой, и в частности вокалом, он начал заниматься с детства, имея в этом плане неплохую наследственность: с миром шоу-бизнеса были связаны многие его родные. Впрочем, музыка – не единственное его увлечение. Если грани его вокального таланта шлифовала Джойс МакЛин из известной нью-йоркской Juilliard School, то любовь к дизайну и архитектуре он развивал в уже канадском McGill University в Монреале. Кэмпбелл даже преподавал историю архитектуры с упором на итальянский Ренессанс, но на сегодняшний день музыка все же взяла верх.
С 2012 года Питер живет преимущественно в Торонто и на этот период пришлись его наибольшие успехи. В 2017 году он выпустил принесший ему международную известность альбом Loving You: Celebrating Shirley Horn, посвященный его любимой певице. Этот альбом был даже номинирован в 2018 году на Международную музыкальную премию в номинации «лучший альбом вокального джаза». Нынешний Old Flames Never Die продолжает дискографию Питера Кэмпбелла.
Что это за альбом, и в какой манере работает Питер? Сам он называет свой стиль поп-джазом. По сути это так, но тут надо обратить внимание на первую составляющую этого термина. «Поп» Кэмпбелла не имеет практически ничего общего с современной поп-музыкой, впитавшей в себя элементы рока, электронной музыки и хип-хоп культуры, его «поп» - это популярная музыка до рок-н-ролльной эры, а значит … да-да, тот самый старый добрый традиционный джаз! Кэмпбелл глубоко традиционен и в своем новом альбоме, где он исполняет, как старые стандарты Берлина и Гершвина, так и более современные образцы, вроде композиции на музыку Фреда Херша или Джимми Уэбба, наряду с музыкой Джони Митчелл и главной звезды канадского джаза Оскара Питерсона. Высокий мягкий голос Кэмпбелла и его кантиленовая манера пения буквально обволакивают, в годы, когда джаз был поп-музыкой, такой голос можно было бы назвать обольстительным. Сегодня песни из альбома Old Flames Never Die, на мой взгляд, - идеальный фон для маленького, на пару столиков, джазового кафе (разумеется, когда кончится кошмар с коронавирусом) или для вечера с любимой. Очень достойно выглядит и инструментальная составляющая: прекрасные партии трубы в Stars и My, How the Time Goes By, гитары в . I Got Lost in His Arms и . Why Think About Tomorrow, фортепьяно в There Is No Music. Ассистировала Кэмпбеллу команда крепких канадских сайдмэнов. Лично мне больше всего понравились такие треки, как My, How the Time Goes By (чуть более энергичный, чем остальная программа) и There Is No Music – но это уж, как говорится, дело вкуса.
Черный и темно-синий фон обложки, на которой луч света выхватывает только часть лица вокалиста, сразу настраивает на лад камерный, интимный, на джаз, который хорош для небольших клубных аудиторий. В принципе, так оно и получается. Теплый баритон ...
Многие работы замечательного бразильского джазового пианиста и композитора Антонио Адольфо я имел честь уже в течение ряда лет представлять на нашем сайте и обратил внимание, что в последние годы ветеран бразильского джаза все чаще устремляет взгляд ...
«Что делает единство перед лицом бедствий / угнетения? Что делает честность перед лицом лжи / обмана? Что порядочность делает перед лицом оскорблений? Как добродетель встречает грубую силу?» Это цитата из написанной в 1903 году книги выдающегося ...
Cкромный ЕР на пять треков знакомит нас с незаурядной вокалисткой из Чикаго Одри Фокс. Впрочем, не только вокалисткой: вместе со своим пианистом Крисом Уайтом, а также с Клейтоном Айви, Одри выполнила аранжировки для всех пяти песен, а три из них ...
В 2017 году певица Айнур (ее полное имя – Айнур Доган) была удостоена Институтом средиземноморской музыки Беркли премии «Мастер средиземноморской музыки» в категории «Женщины Средиземноморья в действии». Мне доводилось слушать немало альбомов ...
Сделавший себе имя в российском джазе и, тем более, в родном Татарстане, тенор-саксофонист Азат Баязитов в настоящее время активно отвоевывает себе место под солнцем на самой большой джазовой сцене мира – в Нью-Йорке. Важным этапом его карьеры ...
После февральского релиза альбома слепого индийского мультиинструменталиста Балуджи Шривастава Seasons of India британский лейбл ARC Music выпускает его большую новую работу Indian Classical Interactions. В рецензии на Seasons of India (ее легко ...
В феврале лондонский лейбл ARC Music делает щедрый подарок любителям индийской классической музыки: поступает в продажу новый альбом Балуджи Шривастава Seasons of India. Шривастав – один из самых ярких представителей современной североиндийской ...
В конце 2017 года швейцарская скрипачка Патриция Боссар и франко-швейцарский саксофонист Бертран Денцлер гостили в Петербурге, как представители оркестра ONCEIM – Orchestra of New Musical Creation, Experimentation and Improvisation, и выступили ...
Не часто в джазе свободной формы в качестве основного солирующего инструмента выступает вибрафон. Альбом Fifth Season – как раз такой неординарный случай. Его записал на «лейбле музыкантов» Amalgam Records уроженец Пенсильвании и житель Чикаго Бен ...
Сын и внук композиторов, даже имя свое получивший в честь Бена Уэбстера, датчанин Бенджамин Коппель не мог не стать музыкантом. Начинал он с ударных, но с 13 лет играет на саксофоне. Как рассказывает сам Коппель, список его любимых саксофонистов ...
Совсем недавно мы рассказывали нашим читателям о двойном альбоме The Art of the Quartet, записанном датским альт-саксофонистом Бенджамином Коппелем в альянсе со звездами американского джаза. Но швейцарский лейбл Unit Records выпустил одновременно ...