Меню


стиль
блюз, джаз, этно

автор
papan, Абульфат АДХЕМ-ЗАДЕ , Александр КАССИС, Александр ЧЕЧЕТТ, Алексей БАТАШЕВ , Алесь ОСТРОВЦОВ, Анастасия КОСТЮКОВИЧ, Анатолий МЕЛЬГУЙ, Андрей ЕВДОКИМОВ , Андрей КАНУНОВ , Андрей ПЕЧКАРЕВ, Анна АЛАДОВА, Анна РЖЕВИНА, Армен МАНУКЯН, Арнольд ВОЛЫНЦЕВ, Ая ГЛАДКИХ, Беатрис Саманта РИЧАРДСОН , Валерий КОПМАН, Виктор РАДЗИЕВСКИЙ - мл., Владимир ФЕЙЕРТАГ, Геннадий САХАРОВ, Георг ИСКЕНДЕР, Денис КОВАЛЕВ, Дмитрий ПОДБЕРЕЗСКИЙ., Дмитрий УХОВ, Ева СИМОНТАККИ, Евгений ДОЛГИХ, Ефим БАРБАН, Кирилл МОШКОВ , Константин ФИЛИППОВ, Ксения ГОЛОВАНОВА, Леонид АУСКЕРН, Леонид ПЕРЕВЕРЗЕВ , Людмила МАЗУР, Максим ИВАЩЕНКО, Максим КОЗЛОВ, Мария ЗОТОВА, Михаил МИТРОПОЛЬСКИЙ, Михаил ТРОФИМОВ, Наталья ПЛЮСНИНА, Наталья СИДЕЛЬНИКОВА , Олег МОЛОКОЕДОВ, Олег САМОРОДНИЙ, Ольга КИРЮШКИНА, Ольга КОРЖОВА, Павел КУДРЯВЦЕВ, Полина КАБАКОВА , Сергей ЗОЛОТОВ, Сергей КОЗЛОВСКИЙ, Сергей ЛЕТОВ, Станислав МАЛЯРЧУК, Татьяна ЗАМИРОВСКАЯ, Федор РОМАНЕНКО, Юрий БУДЬКО, Юрий ВЕРМЕНИЧ, Яков БАСИН, Беатрис Саманта РИЧАРДСОН, Даниль ГАБДРАХМАНОВ, Игорь КИСЕЛЕВ, Яков СОЛОДКИЙ

страна
Австралия, Австрия, Азербайджан, Алжир, Аргентина, Армения, Афганистан, Бангладеш, Беларусь, Бельгия, Бенин, Болгария, Бразилия, Бурунди, Великобритания, Венгрия, Венесуэла, Виргинские острова, Вьетнам, Габон, Гана, Гаити, Германия, Гонконг, Греция, Грузия, Дания, Доминиканская республика, Зимбабве, Израиль, Индия, Индонезия, Ирак, Иран, Ирландия, Исландия, Испания, Италия, Кабо Верде, Казахстан, Камбоджа, Камерун, Канада, Китай, Колумбия, Корея, Коста-Рика, Куба, Кыргызстан, Латвия, Ливан, Литва, Люксембург, Македония, Малайзия, Мали, Марокко, Мексика, Молдова, Непал, Нигерия, Нидерланды, Никарагуа, Новая Зеландия, Норвегия, Пакистан, Панама, Перу, Польша, Португалия, Пуэрто-Рико, Россия, Румыния, Сенегал, Сербия, Сингапур, Словакия, Словения, Судан, США, Таиланд, Тайвань, Тринидад и Тобаго, Тунис, Туркменистан, Турция, Уганда, Узбекистан, Украина, Уругвай, Финляндия, Франция, Хорватия, Чехия, Чили, Швейцария, Швеция, Эквадор, Эстония, Эфиопия, ЮАР, Ямайка, Босния и Герцеговина, Кения, Кипр, Кюрасао, Мадагаскар, Мальта, Шри Ланка, Албания, Багамские острова, Бруней, Буркина-Фасо, Гамбия, Гвинея, Гвинея-Бисау, Египет, Конго, Кот д'Ивуар, Либерия, Ливия, Малави, Мозамбик, Монголия, Нигер, Руанда, Сирия, Таджикистан, Танзания, Филиппины, Япония

музыкальный стиль
авангард, академическая музыка, африканская музыка, балканская музыка, блюз Дельты, блюз-рок, кул, боп, Латинский джаз, гавайская музыка, мэйнстрим, госпел, нео-клезмер, индейская музыка, нуэво танго, индийская музыка, ориентальная музыка, кантри-блюз, пидмонтский блюз, кельтская музыка, прог-рок, кроссовер, прогрессив, ритм-энд-блюз, рэггей, свинг, смус джаз, современный блюз, техасский блюз, традиционный джаз, третье течение, фанк, фламенко, фьюжн, хард-боп, цыганский джаз, чикагский блюз, эмбиент, эсид-джаз, современный джаз, этно-джаз

Статьи на тему
реклама

Eric Burdon - Интервью с неблагодарным мертвецом

Eric Burdon - Интервью с неблагодарным мертвецом  Поинтересуйтесь у кого угодно, и получите в ответ: Эрик Бердон — это The Animals, а The Animals — это песня House Of The Rising Sun, и все вместе - легенда и светоч, а про остальное и говорить не стоит, ибо оно в звонких контурах легенды не просматривается. Меломаны постарше да поопытнее будут перебирать в узловатых пальцах сольную карьеру Бердона, дела джазовые и блюзовые, встречи с удивительными людьми ("Он играл с самим N!") Но все равно: главное — это Animals, конечно. Ну, Дом еще. И название для статьи круглое и со слезой, как сыр — "Дом, который построил Эрик". То есть, песня про Дом восходящего солнца — каламбур и красивое название. Спорим, половина статей про Бердона в уважаемых рокерских журналах именно так и называется? А ведь Бердон, между прочим, построил еще немало удивительных домов, с башнями, подвалами и стек­лянными лифтами. Самый не­давний — My Secret Life — еще даже плющом не поросший и котами не обжитый. И повод дал интервью, естественно.
Правда, у меня был свой по­вод, достаточно мстительный. Несколько лет назад к нам в Минск приезжала странная группа под названием Animals II. Правда, на афише было напи­сано просто Animals, это понят­но. Там играло, кажется, два че­ловека из оригинального со­става группы (в изменчивые 60- е, разумеется, составов было много, но все были чертовски оригинальны!), эффектный Хилтон Валентайн, плюс коло­ритный молодой солист и еще какой-то яркий блюзовый на­род. Для аккредитации на этот парк юрского периода нужно было написать красивую ста­тью о группе. Юное сердце плеснуло вербальным адрена­лином — цветастая, как облож­ка "Сержанта", и кучерявая, как прическа Хендрикса, статья лу­чилась позитивом, но органи­заторы устроили мне телефон­ный скандал и даже не хотели аккредитовывать.

"Какие тупые журналисты, просто слов нет! — орала теле­фонная трубка — Вообще ниче­го не знают, в музыке не разби­раются, сил нет никаких! Что за бред вы пишете—’Бердон запи­сывает альбомы, много гастро­лирует, но к нынешнему составу группы никакого отношения не имеет"! Эрик Бердон, если у вас не хватило мозгов посмотреть где-нибудь информацию, четы­ре года назад умер в наркотичес­кой клинике в Сан-Франциско! А вы что написали!?"

Мне стало ужасно стыдно — я долго извинялась, признала бездну ошибок, и даже как-то таки выбила аккредитацию на концерт. Концерт, кстати, был ничего себе — классный, мощ­ный, ритм-н-блюзовый. Но все равно осадочек остался. И тут — интервью с Бердоном! Я, ко­нечно, подозревала, что он жив и здоров, но все равно от­метила про себя, что это — еще и возможность наябедничать. Но не сразу, конечно. Надо вна­чале присмотреться.

...Присматриваться к Бердону долго не пришлось— в теле­фоне он оказался дядькой крепким, деликатно подтру­нивающим над чем попало и знаюшим себе цену. С медлен­ным скрипучим голосом и де­монстративно мудрыми инто­нациями. А еще он иногда ру­гался как настоящий панк. На­верное, для того, чтобы разру­шить этот мученический оре­ол старенькой рок-легенды, которая обязана трогательно воспоминать, шамкать кислот­ными мозгами и трясти звезд­ной пылью. Никакой пыли — этот "да какой из меня дино­завр?", только что записавший альбом душевнейшего черно­го блюза, всеми способами до­казывает, что он — живее всех.

Вы совсем недавно нахо­дились в турне, как я пони­маю? Или "промо-тур" это не совсем концертная шту­ка?

Да, на самом деле это не сов­сем традиционное рок-н- ролльное турне. Это даже хо­рошо, потому что я не устал ни капельки. Можно сказать, я просто путешествовал по Гер­мании для промоушена книги "Моя тайная жизнь", которая только что опубликована на немецком языке. Состав был минимальный: я путешество­вал всего лишь с одним музы­кантом. Читал аудитории от­рывки из книги. И пел песни — немного, полдюжины песен максимум. А в основном отве­чал на вопросы, жал всем руки и книжки подписывал.

На ваши шоу больше при­ходит людей вашего поко­ления, фанатов Animals, или — молодая поросль?


А по-разному. Когда я делаю обычную рок-н-рольную му­зыку, на концерты много мо­лодежи приходит. А когда дело касается книги, там приходят люди уже за 40-50 лет, потому что всякая внутренняя жизнь им больше интересна.

Ваш альбом "Тайная жизнь" весь проникнут какими-то аллюзиями и вос­поминаниями. Вы хотели записать что-то ностальгичное?


Мне уже кто-то говорил, что я стал ностальгичным. Гм-гм-гм. Сложный вопрос. А каково оп­ределение ностальгии вообще? И чем она отличается от обыч­ной здоровой ретроспекции? Я не совсем уверен. Для меня нос­тальгия всегда означала конно­тацию вещей из прошлого, ко­торые сейчас уже нельзя ис­пользовать никаким образом. Обращение к тому, что утрати­ло свою пользу и не может ни­чего тебе дать. Но... ведь история
— это другое. История для меня — это то, что необходимо ис­следовать, и то, во что можно за­глядывать. Потому что из исто­рии можно многому научиться. В мире нет ничего такого, что бы уже не происходило когда- нибудь. Ничего нового.

При написании книги, не было ли у вас противоре­чий? Ведь прошлое меняет­ся в зависимости от угла зре­ния. Человек становится бо­лее мудрым, меняется и вдруг обнаруживает, что видит свое прошлое совер­шенно не таким, каким оно казалось в момент его актуа­лизации. Поэтому любой человек, пишущий подоб­ную книгу, постоянно стоит перед проблемой выбора.


Нет. Я был достаточно безу­мен. И сейчас вроде как такой же. Самым трудным были тех­нические вещи — то, что мне надо было совмещать писа­тельство с работой. Приходи­лось писать, когда я был в турах, в автобусах. На клочках бумаги, на салфетках Дома переписы­вал. А потом давал редактору, и уже он это тоже переписывал. А потом он мне все возвращал и заставлял опять переделывать. Вообще, редактор мне здорово помог. Он учил меня тому, ка­кие вещи нужно в себе разви­вать, как мыслить при написа­нии — а сам процесс был очень увлекательным, это было как написание детектива. Захваты­вающее исследование. Пугаю­щее даже. Прикинь, писать книгу о самом себе — это как внезапно обнаружить труп по­среди комнаты! То есть тебе не­обходимо: не испугаться трупа, во-первых; потом выяснить, кто подложил этот труп в ком­нату. И так далее: чей вообще труп, имя-фамилия трупа, как долго он здесь пролежал, давно ли он умер, каким образом его замочили и за что, кто убийца и так далее. Это, наверное, пато­логически выглядит, но лично у меня такой взгляд на то, как надо писать книги.

Неплохо

Да, и еще - а потом надо вдохнуть в это жизнь, то есть вот в этот самый труп. Что ин­тереснее всего.

Источники вашего вдох­новения — личная исто­рия? Судя по альбому, это так и есть.

Скорей, личное, но пропу­щенное через что-то общее. Это о людях. О человечестве вообще. Как люди делают друг другу пло­хие вещи и хорошие. Лучшее, что ты можешь сделать как му­зыкант, это чтобы люди пережи­вали твое шоу как что-то личное, как какой-то серьезный опыт, и если на следующий день они по­мнят, что на концерте было ска­зано, и что за музыка была спета, значит, я сделал свою работу хо­рошо. Если они помнят этот концерта через неделю, то я сде­лал просто великую работу Если они помнят тебя несколько ме­сяцев или вообще годы, и снова приходят на твой концерт, что­бы испытать те же ощущения, то это и есть успех.

Ваша карьера действи­тельно огромна. Когда чи­таешь статьи о вашей жиз­ни, критики обычно делят ее на периоды — к примеру, период Animals, период War, период Eric Burdon Band, соло-альбомов и так далее. Делите ли вы свою карьеру на подобные пери­оды и вообще, как вы сами смотрите на свою жизнь?

Это постоянно происходя­щая и поэтому вечно незакон­ченная работа. Иногда я чувст­вую, что ничего не знаю об этом. Постоянно все переоцениваю. Если буду оценивать свою жизнь на данный момент, то на­верняка выяснится, что сейчас у меня гораздо больше комфорта. Концерты — это очень легкая и приятная штука, когда ты в хоро­шем настроении. Турне — это еще веселее, ведь получается, что я путешествую по миру, и мне еще платят за это! А разницу во временах осознаю только че­рез мелкие предметы. К приме­ру, раньше никуда не выходил без книги, постоянно надо было читать что-нибудь. Сейчас нику­да не отправляюсь без DVD, что­бы в пути было что посмотреть. Сейчас больше пишу и больше планирую каждую деталь своей жизни, потому что очень боюсь тратить время зря. Раньше я так не смотрел на жизнь. Так что если периоды и есть — то это не связано с группами, в которых играл, а связано с меняющимися взглядами на время и себя самого. Я сейчас очень сконцентрирован: это как быть военным, постоянно начеку.

Иногда кажется, что в наше время все "классические" рок-музыканты идут, как правило, одним из трех путей. Либо они играют то же что и всегда (Who, Rolling Stones), либо постоянно меняются вне зависимости от моды (Jethro Tull), либо экспериментируют со всеми новыми стилями (как Джефф Бек, к примеру). Какой из этих способов более близок вам?

Я не имею права отвечать на этот вопрос. Ответить на него может любой человек, который достаточно внимательно послушал мой последний диск. Как он решит, так оно на самом деле и есть. Даже если мнения разные—все они правильные. А я не могу оценивать свое творчество объективно и делать заявления о том, двигаюсь ли вперед или стою на месте. Так что вопрос остается без ответа. Мо­жешь вставить сюда свою собственную рецензию на альбом.

А какую музыку вы слушаете?
Я слушаю world beat. В основном эту музыку и все. Она мне больше всего нравится на этот момент. Это даже можно частично отнести к предыдущему вопросу, потому что именно этот стиль я стараюсь как-то развивать, работая со своей группой.

Так, а молодые всякие группы...

Я их не слушаю.

Принципиально? Мол, ничего нового уже создать нельзя...

Нет! Я уверен, что много та­лантливых ребят делают тол­ковые вещи. Не скажу, что но­вые. Но это все потому, что я во­обще не верю в новое. Мне ка­жется, ничего нового нет и быть не может. Но хорошую музыку много кто делает. Про­сто я ее не слушаю, и все. Мне хватает другой хорошей музы­ки.

Ничего нового быть не может — в музыке или во­обще?

Вообще, конечно. Это очень серьезная позиция. Ну, ты по­смотри — написать ничего но­вого точно нельзя. Да все сюже­ты мировой литературы на са­мом деле собраны и записаны еще Шекспиром! К примеру, ес­ли взять его пьесу и переделать на современный лад — это же будет сверхактуально, это будет модным и ужасно новым! В об­щем, каким-то похожим обра­зом современная культура и развивается, а что делать. И с му­зыкой то же самое. Поэтому классика никогда не исчезнет, да и источники вдохновения для всех одинаковые. Все по­вторяется, и все начинается за­ново. И эти вечные и уникаль­ные истории — везде. В каждом звуке — история. Каждый чело­век — целая история, и каждая мелочь — это целая песня. По- моему, это очень мило. Каждый из нас—звезда. И каждый носит внутри себя целую книгу. Напи­шет он ее или нет — это другой вопрос. К сожалению, многие не успевают или не догадыва­ются это сделать — они слиш­ком заняты вещами, не имею­щими к ним никакого отноше­ния. Они порабощены рабо­той, телевидением и так далее.

В своих интервью и вос­поминаниях вы очень много говорите о Джими Хендриксе, о своей дружбе с ним и о том, как он на вас повлиял. А были ли еще у вас герои, люди, которые на вас повлияли или про­сто вас впечатлили?

О, много было людей. Очень много. Возможно, нет смысла тебе о них говорить — ты все равно их не знаешь. Ну, из изве­стных — Нейл Янг, к примеру. Если говорить о совсем недав­них влияниях—тебе же это бы­ло интересно, про молодые группы — то это музыканты из группы Calexico. Знаешь такую?

Знаю, но не слушала еще.

Плохо. Ты обязана. Прямо сейчас должна пойти и разыс­кать диск, много дисков этой группы. Это великая группа, (диктует название группы и альбомов по буквам — Т.З.). Обещаешь найти и послушать?

(Озадаченно.) Хорошо.

Замечательно. Я думаю, что они — лучшие из молодого по­коления музыкантов. Их очень любят в Европе, и почти не зна­ют в Штатах. Поскольку они еще молоды, о них, наверное, знают не все, вот как ты. Но это плохо, что не знают. Так что займись этим. Они играют смесь рок-н-ролла, кантри-вестерна, джаза, электроники и еще черт знает чего. У них в со­ставе группы два трубача. Очень эмоциональная музыка, очень классная.

Музыка как она есть сей­час и музыка тогда, в 60-е, когда вы начинали: самое главное различие, по ваше­му мнению?...


В 60-е почти все музыкаль­ные отношения строились на доверии. Все друг другу доверя­ли, и, в принципе, никто не об­ламывался. Правда,у нас был де­виз "Никогда не доверяй нико­му старше тридцати", но это ме­лочи. Сейчас все не так, но до сих пор я верю в то, что в музы­ке ничего нельзя сделать без до­верия. А так мало что измени­лось. То, что мы делали тогда, так или иначе повлияло на все, что происходит сейчас. Мы ве­рили, что можем изменить мир. Ну, и мы его изменили, собст­венно говоря. Иначе мы с тобой не разговаривали бы сейчас об этом по телефону, находясь в разных точках планеты. Если бы у нас не было общего бэк­граунда, мы, люди из разных стран и культур, не могли бы разговаривать про рок-музыку.

(Чувствую себя готовой задать долгожданный про­вокационный вопрос.) И все таки интересно: что вы думаете по поводу группы Animals II? Я не знаю, как у них сейчас дела, но вроде как они еще пару лет назад успешно гастролировали по Европе, а еще раньше да­вали множество концер­тов в России и Беларуси — с Джоном Стилом, Хилто­ном Валентайном и осталь­ными "приглашенными" участниками, не имеющи­ми отношения к группе. Вам разве безразлично, что они поют ваши песни и за­рабатывают на этом и на ностальгии поклонников?

Могу только сказать, что с не­терпением жду того дня, когда смогу приехать в Россию и kick some ass, как говорят у нас в Аме­рике. Иными словами, показать тем, кто ходил на концерты той группы, что такое НАСТОЯЩИЙ рок-н-ролл Живой и не нафта­линовый. От которого крышу рвет. И пусть они сами решают, кто из нас более настоящий.

Да, с этим связана одна милая история (рассказы­ваю уже упомянутую исто­рию с аккредитацией на концерт, которую мне не желали давать, мотивируя это нераскрытой темой трагической смерти Эрика Бердона от некачественно­го героина). Как вы относи­тесь к подобным слухам и историям?


(Невозмутимо.) Недавно я за­казал себе эксклюзивную фут­болку Специально для выхода в свет. На ней написано, прости за нецензурщину: Fuck me, I thought he was dead!!! (что-то ти­па: "...Твою мать, я думал, что он умер!"). Потом пришлось целую партию таких фугболок сделать. Насколько я помню, ни один из элементов одежды с моим изоб­ражением так круто не прода­вался, ха-ха. И во вторых, как уже говорил, не могу дождаться мо­мента, когда наконец-то добе­русь до вас. Чтобы вы увидели, как замечательно зажигают на сцене некоторые мертвецы. По­тому что мои корни все равно— Animals, мой вокал до сих пор — такой же мощный, как в те вре­мена, даже круче, но в отличие от ТОЙ группы, моя музыка не сто­ит на месте, а являет собой что- то новое и динамичное, с акту­альными элементами. Думаю, слушать Эрика Бердона в 2004 году намного интереснее, чем слушать какие-то трибьюты 60- м Я вовсе не собираюсь ничего плохого делать с людьми, кото­рые притворяются... мной. И ко­торые распространяют слухи о моей смерти. Пусть себе играют где хотят и что хотят. Все, чего я хочу — это дождаться того мо­мента, когда смогу развеять впе­чатления о них настоящим кон­цертом настоящего Бердона.

Вообще вы не расстраи­вайтесь. У нас такая приме­та есть: если человека вдруг случайно объявили мерт­вым, это значит, что он бу­дет жить долго-предолго.


Ха-ха-ха! Круто! Значит, я могу приехать вместе с Мелом Гибсоном!

Тут сотрудники редакции дружно кричат: "Передай ему, пусть живет вечно!"

Спасибо, передай им, что я так и сделаю. Очень весело с ва­ми разговаривать. У тебя есть еще вопросы?

(Смущенно.) Тут редак­тор журнала Джаз-Квадрат просил... У нас одно изда­тельство, понимаете... В об­щем, он списочек вопро­сов мне дал... Вы не против?

Ну нет.

Гм. Хорошо. Первый во­прос: какую роль в творче­стве группы Animals сыг­рал Georgio Gomelski, и что вы думаете об этом челове­ке, которого называют "ле­гендой британского рок-н- ролла"?


Жора Гомельский? Он дол­жен мне столько, что ему в жиз­ни не расплатиться! Он обязан мне всей своей судьбой! Я за­писывал с ним альбомы, и не получил за это ни копейки! Ни­чего от него не получил. Это прямо РАСПУТИН какой-то! (злобным рычащим голосом). Кошмарный тип.

Здорово!
Здорово? Давай еще вопро­сы.

Проект War — это ваше сознательное стремление к поиску новых форм и на­правлений в музыке, либо результат случайного зна­комства с продюсером Джерри Гольстейном?

Скажем так: я был обречен играть в "черной" группе, по­тому что мне было жизненно необходимо исследовать кор­ни негритянской музыки для того, чтобы делать что-то свое. Я встретил ребят из War, когда они играли в маленьких клу­бах, в Лос Анджелесе, и поду­мал, что группа очень талант­лива. Поэтому мы играли и вы­ступали вместе на протяжении двух лет и записали два пре­красных альбома. Это было прекрасное время, но оно больше никогда не повторит­ся. Благодаря Джерри Гольстейну. Потому что название War теперь принадлежит ему.

А сейчас вы общаетесь с бывшими участниками War?

Ну... да. От случая к случаю, не слишком часто. Одного из бывших коллег я встретил бук­вально неделю назад.

Так, дальше. Знаете ли вы что-либо о нынешней жиз­ни и творчестве Оскара Ли — того гармошечника, ко­торого признавали гени­альным?


С этим парнем я встречался буквально на днях.

И что? Чем он занимает­ся?

Он бизнесмен. Весьма ус­пешный. Он связался со мной по бизнес-вопросу. Спросил, не против ли я того, чтобы мой голос использовался в какой-то новой модели автоответчи­ка. На этом можно заработать, сказал он. Денег мне предло­жил. Я ответил ему: "Иди и трахни сам себя". Вот, в общем- то, и все о гениальном гармошечнике Оскаре Ли.

(Со смехом.) Я так пони­маю, музицировать вместе вы уже вряд ли будете!

Я бы этого и не очень хотел. Не люблю reunions, я против воссоединений. Не люблю возвращаться или смотреть в прошлое. Хочу идти вперед, быстро вперед, а не назад. По­этому так люблю кататься на мотоцикле.

Один критик назвал вас "величайшим негрофилом рок-н-ролла", вы с ним со­гласны?

"Негрофил?" "Негрофил", "негрофил"... (задумчиво). Ка­кое странное слово. В смысле, что мне нравится черная музы­ка? Гм. Подожди, а что за во­прос был, повтори. Согласен ли? Да не знаю (заинтересо­ванно, в духе "а вот кому бы морду набить" — Т.З.) А кто, кто это написал, что это за критик так написал?

Да не знаю я! Это не мои вопросы, а редактора Джаз-Квадрата!

А, вот в чем дело. Ну, скажи ему, что я так не думаю. Некото­рые говорят, что я пою "чер­ным" голосом. Это все ерунда, потому что пою голосом сво­им собственным.

Вы работали во множест­ве разных стилей. Нашли ли вы среди них наиболее близкий вам лично?

Нашел ли я себя? Ну да, во всем, что играл, находил себя. Хотя это зависит не от стиля, в котором играю, а от реакции аудитории на то, что я делаю.

Что выдумаете по поводу ситуации в нынешнем му­зыкальном бизнесе? Легко ли сейчас музыканту оста­ваться креативным и де­лать то, что ему нравится, не обращая внимания на требования продюсеров и рынка?

Ну да, это проблема, когда ты делаешь то, что тебе нравится, идешь с записью к продюсеру, а он начинает пробовать тебя контролировать. Причем при помощи денег. Просто надо за­бить на деньги и заниматься своим делом. Все равно деньги имеют привычку быстро исче­зать. А талант, если это настоя­щий талант, все равно кто-ни­будь заметит, разве не так?

Этот вопрос уже от меня лично. Странно, что мно­гие считают вас всего л и ш ь частью Animals и челове- ком-который-написал-ту- самую-песню? Это вас не раздражает?

Да нет. Не раздражает. До тех пор, пока я говорю все, что мне хочется, при помощи своей музыки, люди тоже вправе говорить и думать обо мне все, что им угодно. Вообще мне кажется, что мнение обо мне в разных странах зависит от того, чем я им там запомнился, В Германии, к примеру, все говорят со мной в основном о проекте War (мы же там очень много выступали), а в Штатах все говорят только про Animals. А в Англии вообще не знают, о чем со мной разговаривать и кто я такой, потому что там я не работал уже лет 20-25. А в России вообще никогда не занимался музыкой: поэтому даже не представляю, как здесь можно меня воспринимать и за кого меня чаще всего принимают. Как я говорил уже, дождитесь моего приезда и только тогда делайте вьводы. Вообще это ужасно весело восстать из мертвых! (Смеется)

И последний вопрос: Вы многого достигли, это понятно. Чем из достигнутого вы гордитесь больше всего?

Тем, что я все еще жив, разумеется. И тем, что мой голос с годами становится все сильнее, становится более зрелым.

Ну, тогда никаких больше вопросов! Приятно было с вами поговорить и спасибо вам за все.

Вам тоже спасибо, надеюсь, скоро увидимся. Всего хорошего, tovarisch!

Беседовала Татьяна ЗАМИРОВСКАЯ



JAZZ-KBAДlPAT №6'2004

-


стиль
блюз
автор
Татьяна ЗАМИРОВСКАЯ
страна
Великобритания
музыкальный стиль
блюз-рок





Ещё из раздела интервью с вокалистами

  • стиль: джаз, джаз
10 декабря 2012 года в Минске в рамках фестиваля «Alfa Jazz Rock Fest in Belarus» состоится концерт легендарного джазового вокалиста Эла Джерро (Al Jarreau). Концерт на сцене Белорусского академического музыкального театра начнется в 19:00, а с 16 ...
  • стиль: джаз, джаз
Мир джаза, как и любой другой музыки, живет эпохами. Была эпоха Луиса Армстронга и Дюка Эллингтона. Ее сменила эпоха Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи. Потом пришли Майлс Дэвис и Джон Колтрейн. Сейчас заканчивается эпоха Стиви Уандера, Джорджа Бенсона ...
  • стиль: блюз, блюз
История белорусской популярной музыки богата на интересные события и имена. В начале пути энтузиасты-рокеры были совсем молодыми людьми и тогда даже не осознавали, что стоят у истоков нового музыкального направления современности. Теперь, по ...
  • стиль: джаз, джаз
Своим названием это интервью Патрисии Барбер обязано альбому 1998 года "Modern Cool". С этого альбома началась широкая мировая известность Патрисии, с тех пор неизменно входящей в топ-листы анкет ведущих джазовых изданий. Эту певицу можно было бы ...
  • стиль: джаз, джаз
Чилийская певица Клаудиа Акунья — одно из самых интересных новых имен в женской джазовой вокалистике. Сравнительно недавно она переехала в Нью-Йорк и пока успела выпустить только один альбом — "Wind From The South" (Verve). Мы уже писали об этом ...
  • стиль: джаз, джаз
Вы, конечно, уловили в названии этого материала парафраз на тему известного фильма Вуди Аллена. Канадская джазовая вокалистка, а по совместительству композитор и педагог, Рита Ди Джент (Rita di Ghent), разумеется, вряд ли раскроет все тайны ...
  • стиль: блюз, блюз
У Сона Силса выдалось несколько очень тяжелых лет подряд. В 1997 году этот хриплоголосый могучий оракул чикагского блюза получил пулю в лицо от… собственной жены (теперь уже бывшей) и перенес тяжелейшую операцию по восстановлению челюсти. А в ...
  • стиль: джаз, джаз
В нашей традиционной рубрике мы хотим вас сегодня познакомить поближе с одним из самых интересных джазовых вокалистов, лишь недавно широко заявившим о себе 32-летним Куртом Эллингом (Kurt Elling). Эллинг, сын глубоко верующего музыканта — ...
  • стиль: джаз, джаз
Так уж получилось, что косвенным образом автор этих строк "повинен" в возникновении контактов между итальянской джазовой певицей и белорусским джазовым журналом. Лет пять назад, гуляя по Сети в поисках любопытных джазовых материалов, я наткнулся на ...
  • стиль: джаз, джаз
Сергей Манукян, безусловно, считается одним из лучших джазовых музыкантов не только в России. С его неподражаемым вокалом и виртуозной игрой на инструментах знакомы тысячи почитателей вечно молодого джазового искусства. Манукян всегда работает на ...
  • стиль: джаз, джаз
Мы пришли на выступление Джейн Монхейт и ее гастрольного бэнда 31 октября – в их последний перед возвращеним в Нью-Йорк вечер, проведенный в Милане после серии концертов, данных в клубе Blue Note. Несмотря на то, что музыканты выступали здесь в ...
  • стиль: блюз, блюз
Джуди Коллинс давно завораживает слушателей по всему миру уникальным коктейлем из собственных обработок фольклора и песен на современную тематику. Ее впечатляющая карьера продолжается уже более сорока лет. В тринадцать Джуди Коллинс дебютировала ...
© 2012−2026 Jazz-квадрат
Сайт работает на платформе Nestorclub.com