Charlie Hunter & Pound For Pound - The Return of The Candyman
12.02.1997
Чрезвычайно оригинальный проект, находящийся на стыке фанки, джаз-рока и новомодного эйсид-джаза. От первого в альбоме много перкуссии и "подпрыгивающего" ритма, от второго — общий рисунок ударных (больше барабанов и меньше тарелок), а от третьего — повторяющиеся схемы баса, иногда похожие на "закольцованные" сэмплы трип-хопа.
Состав группы тоже довольно необычен. Лидер и композитор,Чарли Хантер, играет на восьмиструнной гитаре и одновременно ведет басовую и сольную партии (слабо себе представляю, как он умудряется успевать это делать). Гитара даже в самом верхнем регистре не звонкая, а приглушенная, примерно как классическая с нейлоновыми струнами.
Второй солист, Стефон Харрис (Stefon Harris), играет на вибрафоне. У него очень неагрессивная, мягкая манера и прозрачное, протяжное,дрожащее звучание инструмента. В записи его партия не подчеркивается, и он локализуется даже где-то немного позади ударных, создавая вместе с ними некий общий ритмический рисунок, то играя простые отрывистые вариации основной темы, то рассыпаясь чуть ли не колокольными причудливыми перезвонами.
Вообще, иногда создается впечатление, что ударные с перкуссией при поддержке баса — главные действующие лица в этом альбоме. Если у гитары звучание скорее нейтральное, а у вибрафона слегка отодвинутое на задний план, то Скотт Амендола (Scott Amendola) на барабанах и ветеран-перкуссионист Джон Сантос (John Santos) прямо-таки заполняют звуковое пространство необыкновенно плотным, размеренным и в тоже время причудливым и прихотливым ритмом. Басовая партия гитары Хантера также очень энергична и "подталкивает" слушателя, заставляя его двигаться в такт музыке. Хотя не могу утверждать,что эта запись состоит просто из танцевальных номеров — вовсе нет, она хороша как для телодвижений, так и для прослушивания. Довольно редкое сочетание.
Сперва, когда я слушал этот диск, особенно после яркого,звонкого классического джаза, звучавшего перед ним, моя рука так и тянулась вывести тембр высоких на максимум: казалось, чего-то не хватает. Чуть позже стало ясно, чего именно: барабанщик очень умеренно пользуется тарелками, особенно хай-хэтом, а перкуссионист — бубнами, и к тому же звукорежиссер явно убрал самые верха из записи. Это сделало саунд неназойливым, легко воспринимаемым и позволило внешне неярким вибрафону и гитаре не затеряться среди ритмического разнообразия.
Даже теряюсь в догадках, кому можно порекомендовать такой альбом. Я сам не любитель эйсида и джаз-рока, но этот проект очень понравился. Он подкупает именно удачным сочетанием джазовых мелодий и танцевальных ритмов, в котором нет явного предпочтения чему-то одному. Он одновременно легок и серьезен. Наверное, поэтому он имеет шансы понравиться многим, кроме совсем уж откровенных пуристов, зациклившихся на своем и не замечающих ничего нового.
Если вы питаете слабость к свободной импровизационной музыке, то, возможно, вас заинтересует этот диск. Конечно, это не фри–джаз начала 60–х, а скорее, продукт его эволюции за истекшие сорок лет. А так как эволюционировали за эти годы и ...
Это очень хороший альбом со спокойной, качественной и красивой музыкой,записанный настоящими мастерами своего дела, известными в джазовом мире достаточно давно и широко. Но недаром, характеризуя общее настроение альбома, на первое место я поставил ...
На диске написано: "Фил Минтон — вокал соло". В уголке мелкими буквами добавлено: "Новая музыка / (большей частью) свободная импровизация". Ну, думалось перед прослушиванием, свободная, так свободная — мало ли мы их, различных, слышали. Как ...
Итак, похоже, я могу теперь считать себя полноправным музыкальным обозревателем журнала "JAZZ-квадрат"! Ведь когда тебе доверяют прорецензировать альбом с эйсид-джазом, это можно сравнить со своего рода обрядом инициации, посвящения в настоящие ...
Один из самых знаменитых джазовых лейблов представляет нам CD с архивными записями одного из виднейших тенористов хард–бопа — Бенни Голсона. Здесь перезаписаны на "цифру" материалы двух сессий сорокалетней давности, ноября и декабря 1958 года, ...
Пианист, вокалист и руководитель классического свингового бэнда Бобби Шорт сделал эту программу в честь тридцатилетия выступлений своего оркестра в нью-йоркском "Cafe Carlyle". Его коллектив представляет собой биг-бэнд в миниатюре — три саксофона, ...
Вынужден просто развести руками: я, не слишком горячий поклонник незатейливой, выдержанной в суровой мейнстримовской действительности музыки, в данном случае от прослушивания альбома Ирвина Стокса получил массу удовольствия. Показательно, что это ...
Певец Эрл Гэйнс — "человек из раньшего времени", как любил выражаться незабвенный Михаил Самуэлевич Паниковский. Его первый "золотой" хит "ItТs Love Baby (24 Hours A Day)" появился, страшно подумать, еще в 1955 г. С тех пор Эрл знавал всякие ...
В джазе нет другого инструмента, кроме "Хэммонд"В-3, органа, обладающего таким же мощным, сочным и в то же время нежным звучанием. Вдоволь "накушавшись" синтезаторов, и музыканты, и публика опять начинают возвращаться к первому настоящему ...
6 компакт-дисков составляют альбом, записанный за три вечера в клубе "The Blue Note". Эти концерты были первыми публичными выступлениями нового акустического комбо Чика Кориа. Сам лидер первоначально предполагал использовать клубные пленки только ...
Хуан Карлос Куинтеро описывает на данном альбоме свой путь домой. Буквально с первых тактов становится понятно, что дом музыканта лежит где-то в тех областях, в которых латиноамериканская музыка занимает главенствующее положение, будто старейшина ...
Представьте себе: промозглый зимний день, сильный ветер. Вы идете по бескрайней, заснеженной равнине. И негде ни согреться, ни отдохнуть. Представили? Или представлять особо и не хочется (да в общем–то вам это и не нужно)? Но вряд ли музыка команды ...
получить rss-ленту
