Калейдоскоп стилей: от джаз-роковой пульсации до откровенно эстрадной баллады.
Маркус Миллер за свою недолгую жизнь столько успел, что почти невозможно предположить, на каком музыкальном направлении он остановился бы для студийной записи своего последнего альбома. Возможно, он и сам об этом задумывался, однако компакт-диск 1997 года состоит из записи его концертных выступлений в период с июля по октябрь 1996 года в различных городах Америки и Японии. Реакция публики везде — восторженная. Впрочем, чему удивляться?
Будучи выходцем из музыкальной семьи (его отец был джазовым пианистом), чернокожий американец играет с 10-летнего возраста: сперва на кларнете, затем — на фортепиано, контрабасе и бас-гитаре. Он написал музыку к множеству фильмов — наиболее известные из них "Low Down Dirty Shame" и "Boomerang", увлекается танцевальной музыкой и ремиксами. Музыкальный вкус Миллера настолько высоко ценится в музыкальном мире, что в качестве продюсера для своих альбомов его приглашали Майлз Дэвис, Дэйвид Сэнборн, Эл Джарро, Джо Сэмпл, Джеки Маклин, Гровер Уошингтон, Арэта Фрэнклин...
Но главным украшением портрета музыканта и особенно альбома "Live More" служит его мастерское владение различными инструментами: это и бас-гитара, и бас-кларнет, и саксофон, и клавишные, и гитара, и тамбурин, и голос. Имена же его партнеров в комментариях не нуждаются, назвать хотя бы Кенни Джаррета и Майкла Стюарта, специально приглашена была Лэйла Хэтэуэй, чей сипловатый голос органично вписался в звучание очаровательно боссановы (Жобимом здесь и не пахнет, при рождении тема была колыбельной — знаменитой гершвиновской "Summertime").
Эксперименты со стилями особенно увлекли Маркуса Миллера после альбома "The Sun Don't Lie". Уже в следующем, "Tales", причудливо переплелись разговоры со старой и новой черной музыкой. В "Live More" тоже намешано немало. Помимо уже упомянутого, здесь можно услышать задумчиво-космическую песню бас-кларнета ("Strange Fruit"), и победоносный ритм африканских "говорящих барабанов" ("People Make The World Go `Round"), и отголоски грустноватого рэггей ("Maputo"). Не обойдены вниманием и более современные музыкальные направления — композиция "Jazz Tо The House" не что иное, как медленный вариант рэпа.
А в качестве "связи времен" выступают знакомые нам по альбому 1993 года пьесы "Panther" и "Funny", но уже в концертном варианте — с расширенной формой, пространными импровизациями всех исполнителей и тем, что называется энергетической связью между залом и сценой.
На пластинке записаны две симфонические сюиты грузинского композитора Гия Канчели, который сейчас много и плодотворно работает в Германии и выпускает свои работы на фирме "ECM". Те, кто уже слышал его раньше, отметят,что стиль композитора не ...
Знаете, уже достаточно давно я вывел (для себя лично,в общем-то) очень простой и даже несколько физиологичный критерий оценки традиционного свингового джаза. Вы будете смеяться, поэтому присядьте, пожалуйста... М-да, как бы это сказать, чтобы ...
Начавшись с томного пульсирования контрабаса, альбом то обрастает большим количеством звуков всевозможной природы, как то: лай собаки (весьма чистый звук создаёт атмосферу уютного летнего вечера), контр-консервативные партии пианино и электронные ...
Сборник новомодного smooth-джаза, который очень популяренна расплодившихся сейчас во всем мире джазовых радиостанциях. По сути своей,это разновидность обычного коммерческого джаза, которого всегда было полно(вспомните хотя бы Джорджа Бенсона или ...
Музыка не для всех. Не в смысле — элитарная, а в смысле— на любителя. Она требует не только определенного душевного состояния,но и некоторой интеллектуальной подготовки или, по крайней мере, желанияее получить. Оркестр — не оркестр, состав странный ...
Знаменитый американский трубач Чет Бейкер в 1978 году на своем концерте в Мюнхене встретился с молодым немецким вибрафонистом Вольфгангом Лакершмидом, и их знакомство сразу переросло в творческий союз. Они записывались дуэтом, а затем с различными ...
Игра Боба Уилбера (альт-саксофон) и Дика Хаймана ("Хаммонд"-орган)сразу же воскрешает в памяти неподражаемую пару Джонни Ходжес — Уайлд Билл Дэвис. Даже составы их оркестров почти идентичны: альт-сакс — орган — тромбон— гитара — бас — ударные. У ...
Количество превосходных эпитетов, которыми снабжает западнаяпресса американского гитариста Джо Морриса, не может не производить впечатление."Наиболее впечатляющий и смелый гитарист последнего десятилетия","революционер гитары", "один из самых ...
Спокойная, величественная, местами грустная, местами торжественнаямузыка, строго выдержанная в темпе адажио. В ней практически нет национальных норвежских мотивов, но она сама по своему настроению — север, море, скалы, кричащие чайки, пасмурное ...
В последние годы появляется все больше и больше джазменов, "новообращенных"из академических исполнителей. Однако тенденция, и причем тенденция отрадная.Исполнители не стесняются своей академической школы, играя джаз, не прячутее и обогащают музыку ...
Абсолютно спонтанная импровизационная работа британского трио Джон Маршалл (ударные), Тео Трэвис (саксофоны, флейта) и Марк Вуд(гитара). История самого трио весьма любопытна и так же случайна, как имузыка, которую оно исполняет. Изначально это был ...
Билли Кобэм — живая легенда совсем недавних времен джаз–рока и фьюжн.Он успел переиграть чуть ли не со всеми, кто создавал этот стиль: первыйсостав "Махавишну окестра", знаменитые диски Майлса Дэйвиса,Питера Гэбриела, Херби Хэнкока, Джорджа Бенсона. ...