Joe Morris / Ken Vandermark / Hans Poppel - Like Rays
05.03.1997
Количество превосходных эпитетов, которыми снабжает западнаяпресса американского гитариста Джо Морриса, не может не производить впечатление."Наиболее впечатляющий и смелый гитарист последнего десятилетия","революционер гитары", "один из самых глубоких импровизаторовв США", "музыка следующего тысячелетия" — это цитаты иззападных джазовых журналов "Jazziz", "Village Voice","Wire", "Jazztime". Дискам Морриса несколько раз присваивалсятитул лучшей записи года в разделе "новой музыки".
Совершенно свежий релиз, выпущенный в мае 1998 года, называется"Словно лучи". Моррису в записи помогали два весьма авторитетныхв мире современного джаза музыканта. Саксофонист Кен Вандермарк )из Чикаго сам руководит авангардным квинтетом, а также участвует во множестверазнообразных составов экспериментальной музыки. Немецкий пианист Ханс Поппель известен на европейской сцене с 1966 года, когда он впервые играл в Мюнхене с оркестром Телониуса Монка.
В чем же новации игры на гитаре Джо Морриса, что так восхищает заокеанских критиков? Его стиль игры действительно необычен. Это простоне гитарный стиль. Моррис использует гитару как саксофон — и в этом смысле его манера игры скорее напоминают стиль Орнетта Коулмена, чем что-либодругое. Это похоже на четко артикулированную скороговорку — быстро чередующиеся звуки, извлечение которых требует большого технического мастерства, нобез малейшего намека не то, чтобы на мелодию, но даже на крошечный мотив.Даже фуззовые глиссандо скорее похожи на характерный джазовый хрип духовых,чем на традиционные гитарные "запилы". Саксофон и фортепиано старательно поддерживают гитару в стремлении быть абсолютно, идеально атональными.Музыканты прекрасно друг друга улавливают и чувствуют. И рецензенты, назвавшие такую манеру "новым поколением импровизации", безусловно, имеют на это все основания.
Композиции программы не пронумерованы, как это бывает чаще всего в атональных пьесах, а имеют "нормальные" смысловые названия. И эти названия становятся важным ключом к пониманию сути музыки."Из снов", "Я могу с этим жить", "Новый огонь","Левитация", "Фотон" — когда известно название, то звуковой поток, первоначально кажущийся полным хаосом, практически неизбежно приобретает определенную осмысленность. И слушателю уже не столько слышатся,сколько видятся мистические или, если хотите, космические картины, которые музыка и создает, и иллюстрирует. В живописи это уместно было бы сравнить с абстракциями Василия Кандинского. Он в свое время доказал, что бессмысленное сочетание мазков в любом случае создает у зрителя определенное настроение.
Трио Джо Морриса умело создает настроение, оставаясь слегка отстраненным и бесстрастным, словно глядя на свое произведение со стороны.На мой взгляд, музыкантам не хватает более откровенных эмоций, экспрессии,хоть это и противоречит восторгам заокеанских критиков. А насколько новации Морриса в действительности повлияют на развитие музыки — точный ответ дасттолько время.
"Когда я начинаю играть, я просто становлюсь частью контрабаса, а контрабас становится частью меня; я не играю ноты, я играю себя", — это признание Чарльза Мингуса вспоминается, когда слушаешь игру Эдди Гомеза. Он обладает удивительно органичной ...
Стив Лэйси (его настоящее имя — Стивен Лакриц) — американец по рождению, европеец по месту жительства, чуть ли не единственный саксофонист, играющий только на сопрановой разновидности этого инструмента, — считается одним из ...
Спокойные и чопорные англичане решили поиграть нечто латиноамериканское и, кажется, увлеклись. Но от духа Альбиона, сидящего глубоко внутри, освободиться полностью им не удалось, и все самбы и румбы получились чуть-чуть недоперченными и ...
Не найдется такой, пусть даже самой краткой энциклопедии блюза, где не упоминался бы Джуниор Уэллс. Я специально подчеркиваю этот факт, чтобы читатель получил представление об уровне музыканта, с которымон встречается, приобретая этот диск. Это ...
"Wolverine Orchestra" Бикса Бейдербека вдохновил не один десяток музыкантов как на прямое подражание, так и на переосмысление своего стиля. В Европе в 50–е — 60–е годы диксиленды были страшно популярны — они попросту переживали вторую молодость. В ...
На обложке — пожилой негр, улыбающийся типично по–американски за рулем очень американской машины (древний корытоподобный открытый кадиллак ярко–красного цвета), сидит в обнимку с верной подружкой — электрогитарой "Фендер Телекастер". В прилагающейся ...
В моем домашнем архиве сохранилась опубликованная в "Литературнойгазете" #28/84 статья советского (очень советского) журналиста В.Симонова "Конец джаза?". В ней автор говорил о кризисе джазав США в целом и его прямо-таки умирании в Новом Орлеане. ...
Важность ритма в джазе хорошо иллюстрирует тот факт, что несть числа джазовым составам, независимо от стиля, где лидером является именно барабанщик: от минского диксиленда "Ренессанс" и до знаменитых "Jazz Messengers". Вот и данное трио возглавляет ...
Фирма "Black Top" из Нового Орлеана и продюсер Фред Джеймс, похоже, взялись за настойчивую и последовательную раскрутку звезд вчерашнего дня. Альбом певца Роско Шелтона удивительно напоминает выпущенный в этом же году диск другого вокалиста — ...
"Bazar Bla" — это трио из Швеции, в составе которого три весьма молодых и, надо сказать, очень любящих свой фольклор парня. Так, Йохан Хедин (Johan Hedin) играет на разнообразных смычковых, различающихся как по своим размерам, так и по тону ...
Отличительная особенность современной музыки — альтернативного джаза, фьюжн, джаз-рока, нью эйджа, world music и т.д. — в том, что она почти вся авторская. Если так пойдет и дальше, то скоро количество композиторов может сравняться с числом ...
Изумительно иллюстрированный компакт-диск представляет нам трио традиционной непальской музыки, исполняющее ее в современной форме,но делающее это очень бережно и доносящее до слушателя сам дух этой очень древней страны. Первые же звуки уводят вас ...