Главная»обзоры»издано в 1998 г.»Eddie Harris / Wendell Harrison - The Battle of The Tenors. in Memory of Eddie Harris
Eddie Harris / Wendell Harrison - The Battle of The Tenors. in Memory of Eddie Harris
19.02.1997
Когда человек уходит, остается то, что он успел сделать. Если речь идет о наследии джазмэна, пусть даже выдающегося композитора, ноты иллюстрируют лишь часть им сделанного: слишком важно в джазе живое исполнение, непосредственная импровизация. Записанные музыкантом диски в этом смысле полнее передают мастерство ушедшего, но тоже — как кому повезет:у одного остался незаписанным самый вдохновенный концерт, у другого остались записи не с самыми сильными партнерами. Альбом "The Battle Of The Tenors" охватывает практически все стороны творческой активности ушедшего еще в совсем не старом возрасте Эдди Харриса (1934—1996 гг.) пусть не очень глубоко, но достаточно широко. Диск, посвященный памяти этого музыканта, представляется мне если и не идеальным, то все же очень удачным мемориальным альбомом.
Эдди Харрис был яркой, но противоречивой фигурой, вызывавшей при жизни противоречивые оценки. Некоторые критики, к примеру, Й.-Э. Берендт, обвиняли его в коммерциализации. Есть и иное мнение, мне оно ближе: Харрис был просто открыт всему новому, не замыкал себя в какие-то рамки, хотел иметь успех и не стеснялся этого. Классный тенор-саксофонист, он был также пианистом, певцом скэтового стиля, отличным шоуменом, а также недюжинным композитором. На диске он представлен во всех этих ипостасях.
Альбом представляет собой концертную запись, сделаннуюв Детройте в 1994 г. на фестивале "Montreux-Detroit Jazz Festival".Главным партнером Харриса здесь выступил другой известный музыкант — Уэнделл Харрисон. К тому времени он чаще играл на кларнете, но ради "Битвы теноров" вспомнил свою первую любовь и играл на концерте преимущественно на саксофоне. Правда, особой битвы не получилось. Харрисон явно уступал позицию лидера своему старшему партнеру и лишь в стартовой "Tenor Madness" Роллинса, сыгранной в добром старом боповом стиле, оба тенориста в полной мере показали, на что они способны. Помогали им на этом концерте электрогитара Алекса Руговски (Alex Rugowski), барабаны Тома Старра (TomStarr) и электробас Рольфа Армстронга (Ralphe Armstrong).
"Электрифицированный" джаз был не внове для Харриса. Он и сам с удовольствием экспериментировал в этом направлении со звучанием своего саксофона, что и продемонстрировал в жестком фанк-стиле в "The Wok". Нашлось время и для шуток с почтеннейшей публикойв духе традиций Фэтса, Сачмо и Лайонела Хэмптона, был исполнен и коронный номер Эдди Харриса на концертах "Eddie Who", тоже построенный на "интерактивной" связи с залом. Отложив саксофон, Эдди садился за рояль, много и со вкусом пел ("Vocalese", "Ampedextrious").Живую атмосферу джазового праздника альбом передает очень удачно. Нажатие кнопочки пульта — и из динамиков звучат тенор-саксофон, рояль, голос Эдди Харриса. Право, это достойный памятник ушедшему музыканту.
Музыкальные ‘медитации" — штука не новая, но для российского джаза, скажем прямо, нехарактерная. А жаль. Жаль еще» что приходится очередной раз доказывать, что Борис Прусаков — один из лучших наших джазовых пианистов, тонко чувствующий музыку, ...
Концертные альбомы крайне редки в дискографии Дюка Робилларда, и было бы странно, если бы, представляя отечественному любителю блюза практически всего Робилларда из каталога канадской компании Stony Plain, лицензионное соглашение не коснулось бы ...
Ничего не стану говорить о "звездности" и легендарности участников квартета — об этом достаточно красноречиво говорит обложка диска. Но, как это ни странно, содержание в полной мере соответствует форме — музыка и впрямь очень хороша. Как сказано в ...
Когда берешь в руки этот альбом, имена композиторов, которые можно увидеть на его обложке, говорят сами за себя: Клод Дебюсси (Claude Debussy), Эрик Сати (Erik Satie), Гэбриел Форе (Gabriel Faure), Морис Равель (Maurice Ravel). Ensemble Giverny ...
Вы слышали безмолвную песнь матери-земли? Вы ощущали биение ее пульса? Вы прикасались когда-нибудь к дикой, первозданной природе? Обязательно послушайте "Orenda", потому что это песнь, идущая от самых корней существования, обнажённая музыка ...
Название альбома подчеркивает его концептуальность: если для Баха в его "Хорошо темперированном клавире" важным условием для правильного исполнения и восприятия была темперированность строя инструмента, то для Джона Вольфа Бреннана так же важна ...
Московское переиздание удивительного, нестандартного альбома-дебюта молооой певицы, родившейся в Мексике и записавшей свои песни в Канаде вместе с франко-канадскими музыкантами. Поет Ласа Де Села по-испански, собственный и традиционный ...
Перед вами — интернациональный (даже интерконтинентальный) совместный проект лучшего польского вокалиста на протяжении последних десяти лет Марека Балаты, американского пианиста Арта Ланде и австрийского флейтиста Гюнтера Вехингера. Запись была ...
Если фамилия «Штокгаузен» входит в малый джентльменский набор для лиц, стремящихся слыть интеллектуалами, то Маурисио Кагеля знают лишь те, кто действительно интересуется современным академическим авангардом. А уж в этих узких кругах ...
Этот альбом сделал пианистку и певицу из Чикаго знаменитой. Если уж за раскрутку артиста берется лейбл "Blue Note", то можете быть уверены — в мире джаза этот музыкант не останется незамеченным. Однако с первого взгляда музыка может показаться ...
Бразильский" проект швейцарского трубача — одна из его неисчислимых музыкальных ипостасей. Отличительная особенность Питера Шерли, какой бы джаз они ни играл — авангардный или популярный — исключительное внимание к мелодии. И здесь, в атмосфере ...
Выбросите музыку из ленты Эмира Кустурицы «Черная кошка, белый кот» — фильм умрет. Поставьте в CD - плэйер этот переизданный в Москве диск с записью звуковой дорожки к фильму — и музыка легко заставит вас воссоздать в памяти ...