Главная»обзоры»издано в 1998 г.»Eddie Harris / Wendell Harrison - The Battle of The Tenors. in Memory of Eddie Harris
Eddie Harris / Wendell Harrison - The Battle of The Tenors. in Memory of Eddie Harris
19.02.1997
Когда человек уходит, остается то, что он успел сделать. Если речь идет о наследии джазмэна, пусть даже выдающегося композитора, ноты иллюстрируют лишь часть им сделанного: слишком важно в джазе живое исполнение, непосредственная импровизация. Записанные музыкантом диски в этом смысле полнее передают мастерство ушедшего, но тоже — как кому повезет:у одного остался незаписанным самый вдохновенный концерт, у другого остались записи не с самыми сильными партнерами. Альбом "The Battle Of The Tenors" охватывает практически все стороны творческой активности ушедшего еще в совсем не старом возрасте Эдди Харриса (1934—1996 гг.) пусть не очень глубоко, но достаточно широко. Диск, посвященный памяти этого музыканта, представляется мне если и не идеальным, то все же очень удачным мемориальным альбомом.
Эдди Харрис был яркой, но противоречивой фигурой, вызывавшей при жизни противоречивые оценки. Некоторые критики, к примеру, Й.-Э. Берендт, обвиняли его в коммерциализации. Есть и иное мнение, мне оно ближе: Харрис был просто открыт всему новому, не замыкал себя в какие-то рамки, хотел иметь успех и не стеснялся этого. Классный тенор-саксофонист, он был также пианистом, певцом скэтового стиля, отличным шоуменом, а также недюжинным композитором. На диске он представлен во всех этих ипостасях.
Альбом представляет собой концертную запись, сделаннуюв Детройте в 1994 г. на фестивале "Montreux-Detroit Jazz Festival".Главным партнером Харриса здесь выступил другой известный музыкант — Уэнделл Харрисон. К тому времени он чаще играл на кларнете, но ради "Битвы теноров" вспомнил свою первую любовь и играл на концерте преимущественно на саксофоне. Правда, особой битвы не получилось. Харрисон явно уступал позицию лидера своему старшему партнеру и лишь в стартовой "Tenor Madness" Роллинса, сыгранной в добром старом боповом стиле, оба тенориста в полной мере показали, на что они способны. Помогали им на этом концерте электрогитара Алекса Руговски (Alex Rugowski), барабаны Тома Старра (TomStarr) и электробас Рольфа Армстронга (Ralphe Armstrong).
"Электрифицированный" джаз был не внове для Харриса. Он и сам с удовольствием экспериментировал в этом направлении со звучанием своего саксофона, что и продемонстрировал в жестком фанк-стиле в "The Wok". Нашлось время и для шуток с почтеннейшей публикойв духе традиций Фэтса, Сачмо и Лайонела Хэмптона, был исполнен и коронный номер Эдди Харриса на концертах "Eddie Who", тоже построенный на "интерактивной" связи с залом. Отложив саксофон, Эдди садился за рояль, много и со вкусом пел ("Vocalese", "Ampedextrious").Живую атмосферу джазового праздника альбом передает очень удачно. Нажатие кнопочки пульта — и из динамиков звучат тенор-саксофон, рояль, голос Эдди Харриса. Право, это достойный памятник ушедшему музыканту.
Последний альбом известнейшего гитариста стал одновременно его дебютом на не менее известной фирме. Однако ничего принципиально нового слушатель здесь не найдет. Ди Меола верен себе, и его сегодняшние композиции выдержаны в том же русле, что и ...
Яркий, сочный образец современного андерграундного американского фри-джаза. Бригган Краус — один из самых неутомимых и изобретательных саксофонистов на сцене Нью-Йорка и Сиэттла, его родного города. Но при всем его радикализме нельзя не признать, ...
Феликс Джей - один из тех исполнителей, чья музыка совершенно не укладывается в какой-то определенный стиль, не "влазит" в какие-то рамки. Несмотря на то, что этот его альбом (последний на сегодняшний день) вышел на уважаемом джазовом лейбле FMR, ...
Ференц Шнетбергер родился в бедной цыганской семье в Венгрии в 1957 году. Его отец — очень известный гитарист, которого частенько сравнивали с Джанго Рейнхардтом. Не мудрено, что папа передал свое мастерство сыну, при этом отправив его набираться ...
Музыка, на которой истинно отдыхает душа, но в то же время совершенно не расслабляющая и не уходящая далеко от джаза. В ней сплелись воедино джазовые ритмы, академическая фортепианная традиция и ньюэйджевская философичность. В этом альбоме ничто не ...
Замечательно, когда человек правильно определяется, чем ему лучше заниматься, ориентируясь при этом более на свои возможности, чем на свои желания. Вот обаятельные братья Ивановы оказались очень удачливыми организаторами— судя по их проектам, ...
"Магнифишент седьмой" — это семь белых американцев,играющих в теперь уже считающейся строгой и классической манере "модернсвинг". Йон-Эрик Келсо (Jon-Eric Kellso) — корнет, Дэн Баррет (DanBarrett) — тромбон, Рик Фэй (Rick Fay) — тенор- и ...
Судя по всему, данный альбом — это переиздание двух записанныхеще в 1970 году композиций, придуманных перкуссионистом Джоном Стивенсоми воплощенных им же при участии сопрано-саксофониста Тревора Уоттса, а также большого числа юных музыкантов и ...
Камерная фортепианная музыка. Камерность — в использовании одного инструментаи в общей приглушенности звучания. Борис Прусаков играет не "в стиле".Он словно бы смотрит на музыку изнутри, спокойно перебирая разные манерыигры, "вспоминая" разные ...
Очень редко посещают наш "CD–обзор" джазмены из Африки. Альбом "African Suite" готовит нам именно такую встречу, да еще и с самым знаменитым из немногочисленных африканских джазменов. Абдулла Ибрагим переехал в Европу из Южной Африки еще в ...
Неожиданный альбом, видимо, для очень многих. При этом его названиене должно вводить в обман: Шарль Азнавур поет песни, написанные им самими в соавторстве, при этом не прибегая ни к одному из джазовых стандартов.В роли аккомпаниаторов выступает ...
Дизайн обложки альбома идеально гармонирует с его названием."Легкий бриз" решен в нежных, бело-голубых тонах, сразу задающихнекую светлую, праздничную атмосферу. Но еще более приятно, что эта атмосфера не исчезает после прослушивания диска. Так по ...