На обратной стороне этого диска честно написано: «NewMusic / Free Improvisation». Надпись даже выделена красным цветом. Надосказать, совершенно нелишнее предупреждение, потому что музыку британскогодуэта Коксхилл (сопрано-саксофон) — Уэстон (фортепиано) отнести к обычномууже для всех фри-джазу достаточно затруднительно. Это действительно вольнаяимпровизация, атональная, начисто лишенная тематики, но вместе с тем далеконе алогичная. Один из партнеров в начале каждой композиции находит какую-нибудьинтересную музыкальную фразу, второй подхватывает ее и вносит что-то свое,затем внезапно «уходит в сторону», увлекая другого за собой, и этот процессповторяется вновь и вновь.
Что приятно удивляет после прослушивания уже несколькихимпровизаций, так это чувство меры и удивительное взаимопонимание музыкантов.Кажется, что они проводят вместе в студии или на сцене изрядное количествовремени, — настолько свободен и естественен их стиль. Конечно, в известномсмысле эти звуки предназначены для ценителя чистых тембральных и тональныхсочетаний — аналогом в филармонической классике могут послужить некоторыевещи Антона Веберна или, скажем, «Полифоническая тетрадь» Родиона Щедрина.Однако у британского дуэта нет классической строгости и «рассчитанности»,их альбом похож на беспрерывно длящуюся свободную каденцию к какой-то неуловимоймелодии. Еще немного по поводу сыгранности: поразительно, но музыкантызаписывались вместе последний раз аж в 1978 году! Они оба уже немолоды,занимаются не только джазом, но и преподаванием теории композиции в университетеи сочинением музыки для театра, кино и т.д. Похоже, что свободная импровизациядля них нечто вроде отдушины, заведомо коммерчески не очень выгодное предприятие,но затеянное «для души» и для не очень большого круга единомышленников.Продавать такой альбом без возможности предварительного прослушивания чревато,мягко говоря, непониманием определенной категорией любителей джаза, отсюда,наверное, и та надпись на диске, о которой я говорил вначале. Не могу сказать, что этот, достаточно длинный, диск слушаетсяодинаково легко на всех его треках: отдельные места откровенно раздражаютсвоей абсолютной диссонансностью, но такие моменты никогда не длятся долго.Наверное, тактика постоянного «разброда и собирания» выбрана исполнителямисознательно: им интересно следить за мыслью друг друга и добиваться гармонии,казалось бы, из совершенно несочетающихся звуков. Слушать их «поединок»— нелегкий, но благодарный труд: эта запись может служить просто пособиемпо принципам импровизации. Еще одно несомненное достоинство альбома — еслиуж он понравится, то никогда впоследствии не надоест: запомнить его будетзатруднительно даже человеку с абсолютным слухом.
Хуан Карлос Куинтеро описывает на данном альбоме свой путь домой. Буквально с первых тактов становится понятно, что дом музыканта лежит где-то в тех областях, в которых латиноамериканская музыка занимает главенствующее положение, будто старейшина ...
Представьте себе: промозглый зимний день, сильный ветер. Вы идете по бескрайней, заснеженной равнине. И негде ни согреться, ни отдохнуть. Представили? Или представлять особо и не хочется (да в общем–то вам это и не нужно)? Но вряд ли музыка команды ...
Уэйн Хорвиц — музыкант из Сиэттла, за последние десять лет приобретший на американской джазовой сцене немалый авторитет. Хорвица называют "возродителем "Хаммонда". И он действительно вдохнул в этот, казалось, совершенно устаревший инструмент новую ...
Жил да был в городе Гэри, штат Индиана, блюзмэн по имени Лестер "Биг Дэдди" Кинси. И было у него три сына. С малых лет учил "Биг Дэдди" своих детей отцовскому ремеслу. Старшему, Ральфу, отец подарил барабан, среднему, Дональду — гитару, а ...
"Когда я начинаю играть, я просто становлюсь частью контрабаса, а контрабас становится частью меня; я не играю ноты, я играю себя", — это признание Чарльза Мингуса вспоминается, когда слушаешь игру Эдди Гомеза. Он обладает удивительно органичной ...
Стив Лэйси (его настоящее имя — Стивен Лакриц) — американец по рождению, европеец по месту жительства, чуть ли не единственный саксофонист, играющий только на сопрановой разновидности этого инструмента, — считается одним из ...
Спокойные и чопорные англичане решили поиграть нечто латиноамериканское и, кажется, увлеклись. Но от духа Альбиона, сидящего глубоко внутри, освободиться полностью им не удалось, и все самбы и румбы получились чуть-чуть недоперченными и ...
Не найдется такой, пусть даже самой краткой энциклопедии блюза, где не упоминался бы Джуниор Уэллс. Я специально подчеркиваю этот факт, чтобы читатель получил представление об уровне музыканта, с которымон встречается, приобретая этот диск. Это ...
"Wolverine Orchestra" Бикса Бейдербека вдохновил не один десяток музыкантов как на прямое подражание, так и на переосмысление своего стиля. В Европе в 50–е — 60–е годы диксиленды были страшно популярны — они попросту переживали вторую молодость. В ...
На обложке — пожилой негр, улыбающийся типично по–американски за рулем очень американской машины (древний корытоподобный открытый кадиллак ярко–красного цвета), сидит в обнимку с верной подружкой — электрогитарой "Фендер Телекастер". В прилагающейся ...
В моем домашнем архиве сохранилась опубликованная в "Литературнойгазете" #28/84 статья советского (очень советского) журналиста В.Симонова "Конец джаза?". В ней автор говорил о кризисе джазав США в целом и его прямо-таки умирании в Новом Орлеане. ...
Важность ритма в джазе хорошо иллюстрирует тот факт, что несть числа джазовым составам, независимо от стиля, где лидером является именно барабанщик: от минского диксиленда "Ренессанс" и до знаменитых "Jazz Messengers". Вот и данное трио возглавляет ...
получить rss-ленту
