В свое время Модест Мусоргский под впечатлением работхудожника Гартмана создал цикл музыкальных пьес под названием "Картинки с выставки", которые вошли в золотой фонд музыкальной классики. Относительно недавно на рихтеровском фестивале "Декабрьские вечера" пианист Леонид Чижик пытался импровизировать на темы импрессионистов в зале Ван Гога в музееПушкина. В программе "Моменты" вы имеете интересную возможность послушать,с помощью каких средств подобного рода идеи воплощаются сегодня. Группа современной музыки, называющая себя "Канвас Трио",пытается навести связи между современным визуальным искусством и музыкой.Форма, перспектива, текстура, цвет, колорит — то, что просто и понятнов живописи, — музыканты пытаются изобразить с помощью звуков. Они звукопишутрегистрами, тональностями, тембрами и их смешением.
В составе трио: скрипач Карлос Дзингаро из Португалии(академическое музыкальное образование, работа в ряде камерных оркестров современной музыки, а также в рок-составах, в 1979 году основал Фонд созидательной музыки в Вудстоке, в 1981 году получил премию за музыку для театра, продюсируетмузыкальные фильмы, оперные и танцевальные представления), контрабасист Джоэль Лэндрэ из Франции (живет в США, имеет опыт студийной работы с огромнымколичеством американских джазменов) и немец Рюдигер Карл, играющий на кларнетеи аккордеоне (начинал музыкальную карьеру в качестве тенор-саксофониста,с 1968 года занимается импровизационной музыкой, активно концертирует изаписывается).
Непосредственным вдохновителем цикла из 16-ти пьес стало творчество немецкого художника Курта Швиттера (1887-1948). В своих коллажах,сконструированных в разных стилях, он использовал такие вещи, как ногти,гвозди, почтовые марки, перья, кусочки ткани, фрагменты газет и т.д. Словноживописные полотна, музыкальные "Моменты", из которых состоит диск, выдержаныв духе сюрреализма, абстракционизма, дадаизма, конструктивизма — как этопредставляют себе музыканты. Все 16 музыкальных моментов — чистейшая импровизация.И, подобно коллажам Швиттера, они состоят из разнообразнейших, порой разительноконтрастных фрагментов. Исполнители находят удивительные, иногда далеконе музыкальные приемы звукоизвлечения: свист, звон, шепот, рев. Все этодовольно искусным образом "конструируется", клеится, приобретая неожиданнуюцелостность и выразительность. Несмотря на отсутствие привычных гармониии тональности, результат весьма интересен: дело здесь в мастерстве, музыкальностиисполнителей, в их способности слышать друг друга и в изысканности и деликатностиакадемических музыкальных инструментов. Но главное — они заставляют себявнимательно слушать.
Музыкальные ‘медитации" — штука не новая, но для российского джаза, скажем прямо, нехарактерная. А жаль. Жаль еще» что приходится очередной раз доказывать, что Борис Прусаков — один из лучших наших джазовых пианистов, тонко чувствующий музыку, ...
Концертные альбомы крайне редки в дискографии Дюка Робилларда, и было бы странно, если бы, представляя отечественному любителю блюза практически всего Робилларда из каталога канадской компании Stony Plain, лицензионное соглашение не коснулось бы ...
Ничего не стану говорить о "звездности" и легендарности участников квартета — об этом достаточно красноречиво говорит обложка диска. Но, как это ни странно, содержание в полной мере соответствует форме — музыка и впрямь очень хороша. Как сказано в ...
Когда берешь в руки этот альбом, имена композиторов, которые можно увидеть на его обложке, говорят сами за себя: Клод Дебюсси (Claude Debussy), Эрик Сати (Erik Satie), Гэбриел Форе (Gabriel Faure), Морис Равель (Maurice Ravel). Ensemble Giverny ...
Вы слышали безмолвную песнь матери-земли? Вы ощущали биение ее пульса? Вы прикасались когда-нибудь к дикой, первозданной природе? Обязательно послушайте "Orenda", потому что это песнь, идущая от самых корней существования, обнажённая музыка ...
Название альбома подчеркивает его концептуальность: если для Баха в его "Хорошо темперированном клавире" важным условием для правильного исполнения и восприятия была темперированность строя инструмента, то для Джона Вольфа Бреннана так же важна ...
Московское переиздание удивительного, нестандартного альбома-дебюта молооой певицы, родившейся в Мексике и записавшей свои песни в Канаде вместе с франко-канадскими музыкантами. Поет Ласа Де Села по-испански, собственный и традиционный ...
Перед вами — интернациональный (даже интерконтинентальный) совместный проект лучшего польского вокалиста на протяжении последних десяти лет Марека Балаты, американского пианиста Арта Ланде и австрийского флейтиста Гюнтера Вехингера. Запись была ...
Если фамилия «Штокгаузен» входит в малый джентльменский набор для лиц, стремящихся слыть интеллектуалами, то Маурисио Кагеля знают лишь те, кто действительно интересуется современным академическим авангардом. А уж в этих узких кругах ...
Этот альбом сделал пианистку и певицу из Чикаго знаменитой. Если уж за раскрутку артиста берется лейбл "Blue Note", то можете быть уверены — в мире джаза этот музыкант не останется незамеченным. Однако с первого взгляда музыка может показаться ...
Бразильский" проект швейцарского трубача — одна из его неисчислимых музыкальных ипостасей. Отличительная особенность Питера Шерли, какой бы джаз они ни играл — авангардный или популярный — исключительное внимание к мелодии. И здесь, в атмосфере ...
Выбросите музыку из ленты Эмира Кустурицы «Черная кошка, белый кот» — фильм умрет. Поставьте в CD - плэйер этот переизданный в Москве диск с записью звуковой дорожки к фильму — и музыка легко заставит вас воссоздать в памяти ...
получить rss-ленту
