Игра Боба Уилбера (альт-саксофон) и Дика Хаймана ("Хаммонд"-орган)сразу же воскрешает в памяти неподражаемую пару Джонни Ходжес — Уайлд Билл Дэвис. Даже составы их оркестров почти идентичны: альт-сакс — орган — тромбон— гитара — бас — ударные. У Ходжеса, правда, еще регулярно появлялись фортепианои кларнет, но основа все же одинакова. Репертуар Уилбера — Хаймана тоже сугубо традиционный, с доброй половиной вещей самого Ходжеса или Эллингтона. Однако впечатление от этого диска и, например, от знаменитого старого ходжевскоговинила «Голубая пирамида» довольно-таки разное.
Вообще, современная интерпретация джазовой «классики»часто грешит некоторой сухостью и расчетливостью — это уже стало какой-тообщей тенденцией. Словно музыканты стесняются проявить больше эмоций, чем«по сценарию положено». В результате куда-то пропадает большая часть свинга,да и всего очарования, свойственного традиционному стилю. В некоторой степениэто свойственно и для музыки, записанной на этом альбоме. Саксофон Уилберасам по себе просто изумителен — великолепный прозрачный чистый звук, стильнаяподача, точные фразировки, но... чуть-чуть более точные, чем нужно. В немнет ходжесовской элегантной свободы, иногда слегка небрежной, но зато такойволнующей и индивидуальной, узнаваемой. Уилбер далеко не новичок в джазе,он учился у самого Сиднея Беше, играл в составах Армстронга и Эллингтона,и, возможно, я чересчур придираюсь к нему, но все же музыка говорит самаза себя — не хватает ей шарма, так присущего оркестрам 40-х — 50-х.
Дик Хайман — органист, пианист, продюсер, аранжировщик,композитор, доктор изящных искусств, короче, — разностороннейшая личность.Он увлекается исследованием раннего периода джаза и записал в своем исполнениис разными составами много дисков с музыкой Скотта Джоплина, Джелли РоллМортона, Джеймса П. Джонсона, Фэтса Уоллера и других «первооткрывателей» свинга. На этом альбоме он — полноценный солист, его орган то стонет ивздыхает, то игриво приплясывает, приглашая других сделать то же самое.Однако и его стиль слегка «приглажен»: слишком уж ровно и отчетливо беретон каждую ноту.
Удивительно, но самое большое впечатление на меня произвели тромбонист Бритт Вудмен (Britt Woodman) и гитарист Джеймс Чирилло (JamesChirillo). Их соло, как правило, коротки, но сыграны с неподдельной страстностьюи блюзовым чувством. Они всегда оригинальны, импровизационны и, что главное,по-настоящему «горячи». Когда все музыканты чаще играют вместе, у них тожеполучается здорово, как в «L.S.Blues» и «Taffy».
И что же в результате? Несомненно, этот альбом — очень и очень классный образец современного прочтения джаза середины XX века, только он скорее «cool», чем «hot». Для кого-то это недостаток, для другого— достоинство, во всяком случае слушателей у него будет предостаточно, тут сомнений нет.
Замечательно, когда человек правильно определяется, чем ему лучше заниматься, ориентируясь при этом более на свои возможности, чем на свои желания. Вот обаятельные братья Ивановы оказались очень удачливыми организаторами— судя по их проектам, ...
"Магнифишент седьмой" — это семь белых американцев,играющих в теперь уже считающейся строгой и классической манере "модернсвинг". Йон-Эрик Келсо (Jon-Eric Kellso) — корнет, Дэн Баррет (DanBarrett) — тромбон, Рик Фэй (Rick Fay) — тенор- и ...
Судя по всему, данный альбом — это переиздание двух записанныхеще в 1970 году композиций, придуманных перкуссионистом Джоном Стивенсоми воплощенных им же при участии сопрано-саксофониста Тревора Уоттса, а также большого числа юных музыкантов и ...
Камерная фортепианная музыка. Камерность — в использовании одного инструментаи в общей приглушенности звучания. Борис Прусаков играет не "в стиле".Он словно бы смотрит на музыку изнутри, спокойно перебирая разные манерыигры, "вспоминая" разные ...
Очень редко посещают наш "CD–обзор" джазмены из Африки. Альбом "African Suite" готовит нам именно такую встречу, да еще и с самым знаменитым из немногочисленных африканских джазменов. Абдулла Ибрагим переехал в Европу из Южной Африки еще в ...
Неожиданный альбом, видимо, для очень многих. При этом его названиене должно вводить в обман: Шарль Азнавур поет песни, написанные им самими в соавторстве, при этом не прибегая ни к одному из джазовых стандартов.В роли аккомпаниаторов выступает ...
Дизайн обложки альбома идеально гармонирует с его названием."Легкий бриз" решен в нежных, бело-голубых тонах, сразу задающихнекую светлую, праздничную атмосферу. Но еще более приятно, что эта атмосфера не исчезает после прослушивания диска. Так по ...
На пластинке записаны две симфонические сюиты грузинского композитора Гия Канчели, который сейчас много и плодотворно работает в Германии и выпускает свои работы на фирме "ECM". Те, кто уже слышал его раньше, отметят,что стиль композитора не ...
Знаете, уже достаточно давно я вывел (для себя лично,в общем-то) очень простой и даже несколько физиологичный критерий оценки традиционного свингового джаза. Вы будете смеяться, поэтому присядьте, пожалуйста... М-да, как бы это сказать, чтобы ...
Начавшись с томного пульсирования контрабаса, альбом то обрастает большим количеством звуков всевозможной природы, как то: лай собаки (весьма чистый звук создаёт атмосферу уютного летнего вечера), контр-консервативные партии пианино и электронные ...
Сборник новомодного smooth-джаза, который очень популяренна расплодившихся сейчас во всем мире джазовых радиостанциях. По сути своей,это разновидность обычного коммерческого джаза, которого всегда было полно(вспомните хотя бы Джорджа Бенсона или ...
Музыка не для всех. Не в смысле — элитарная, а в смысле— на любителя. Она требует не только определенного душевного состояния,но и некоторой интеллектуальной подготовки или, по крайней мере, желанияее получить. Оркестр — не оркестр, состав странный ...
получить rss-ленту
