Помните автобиографическую трилогию Льва Толстого «Детство», «Отрочество», «Юность»? Над аналогичной трилогией, только не литературной, а музыкальной работает сейчас американский ударник, композитор и продюсер, трехкратный номинант Грэмми Нейт Смит. В 2017 году Нейт выпустил альбом Kinfolk: Postcards From Everywhere, посвященный музыке своего детства. Кстати, именно он принес Смиту одну из его номинаций на Грэмми. И вот, четыре года спустя Нэйт Смит представляет свою новую работу, посвященную, соответственно, отрочеству: Kinfolk 2: See the Birds.
Какую же музыку слушал темнокожий тинейджер Нейт в своем родном Чезапике, Вирджиния? Родился он в 1974-м, так что речь идет о второй половине 80-х и начале 90-х годов. Ответ тут достаточно предсказуем: модную музыку тех лет – Майкла Джексона, Принса, Стинга, группы движения Black Rock Coalition: Living Colour, Fishbone и так далее. Как видите, джазом он в те годы не особенно интересовался. Это пришло уже позже, когда барабанщик Смит приобрел иной опыт и ощутил вкус к иной музыке в ансамблях Дэйва Холланда, Криса Поттера, Алекса Сипягина. Атмосферу времен своего отрочества Нейт скрупулезно воспроизводит в десяти собственных композициях нового альбома, а также в вошедшем в его программу кавере Стинга I Burn For You.
Результат? Поначалу кажется, что ты слушаешь все что угодно, но не джаз. Тут и нео-соул, и хип-хоп, и ритм-энд-блюз, и такое впечатление особенно усиливают многочисленные вокалисты-гости проекта - и в песнях с текстом, и в чтении рэпа, и в бессловесных вокализах. Кстати, пригласил Смит поучаствовать в записи трека Rambo: The Vigilante и одного из своих кумиров тех лет, гитариста Вернона Рида, основателя Black Rock Coalition. В другой композиции, Don’t Let Me Get Away, у него играет еще и струнный квартет, а в Collision небольшое соло исполняет известная скрипачка Регина Картер. В общем, картина пестрая. И когда начинаешь немного ориентироваться в этой пестроте, то «прозреваешь»: да, это, понятно, не классический мэйнстрим-джаз (тем более – не авангард), но джаз здесь есть, он растворен в музыке альбома, как щепотка соли в супе – и без него блюдо явно потеряло бы во вкусовых качествах, во всяком случае, его обсуждали бы на другом, не джазовом сайте. Остро, разнообразно, с почти фанковым напором играет сам Нейт Смит. От него не отстает коллега по ритм-группе, басист Фима Эфрон (присутствие в проекте Нейта этого музыканта, ранее знакомого по нео-клезмерской команде Hasidic New Wave стало для меня неожиданным сюрпризом). Наконец, сольным репликам саксофониста Джалила Шоу (особенно в Square Wheel и Rambo: The Vigilante) не откажет в «джазовости» самый строгий критик.
Так что, в случае с Kinfolk 2: See the Birds, где Нейт вспоминает свои тинейджерские годы, мы имеем дело с типичным crossover-проектом. Это логично. Тем же, кто хотел бы услышать больше джаза, думаю, стоит дождаться заключительного альбома трилогии: там Нейт Смит доберется до «Юности».
Вы можете себе представить Джона Зорна, получающего Грэмми? Я - нет. Этот человек программно далек от всего мейнстримного, включая и мейнстримные лавры. И это не мешает Джону Зорну быть не только ярчайшей фигурой музыкального авангарда, не только ...
Очень кстати, как раз в разгар Олимпийских игр в Токио, к нам пришел линк на новый релиз британского лейбла ARC Music под названием Prayer’s Tale и с подзаголовком «Барабаны тайко и азиатская перкуссия». Барабаны тайко – характерная часть японской ...
В 1996 году тридцатилетний уроженец Нью-Йорка Джон Гордон взял главный приз на международном конкурсе имени Телониуса Монка среди саксофонистов. Этот факт сам за себя говорит об уровне его мастерства – и сегодня он не стал ниже, судя по альбому ...
Обычно британский лейбл ARC Music знакомит нас с образчиками этнической музыки из разных стран. В каждом случае эта этническая музыка сочинена и исполняется в рамках определенной музыкальной системы, присущей данному региону. Все не так с этим ...
Не знаю, кто проектировал обложку альбома Never Found a Way to Tame the Blues, но его работа заслуживает самой высокой оценки: классная идея, отличное сочетание цветов, лаконизм – мимо такой обложки трудно пройти мимо. Как, впрочем, и мимо музыки ...
За все годы нашей работы это всего лишь пятая по счету встреча с музыкантом из Доминиканской Республики – и музыкантом незаурядным. Джонатан Пинья Дулук (р.1976) живет в Сантьяго, втором по величине городе страны. Это чрезвычайно разносторонняя ...
Уже одно название альбома позволяет предположить, что дело тут не только в музыке. И это действительно так. Композитор и саксофонист из Северной Каролины, выпускник Мичиганского университета, Джозеф Хербст самым главным в своей жизни считает ...
Римская цифра в названии этого альбома обозначает его номер в дискографии венгерского ансамбля Jü и, одновременно, подчеркивает незыблемость состава этого трио. Благодаря любезности давнего партнера нашего сайта Антье Хюбнер и ее агентства hubtone ...
Римская цифра в названии этого альбома обозначает его номер в дискографии венгерского ансамбля Jü и, одновременно, подчеркивает незыблемость состава этого трио. Благодаря любезности давнего партнера нашего сайта Антье Хюбнер и ее агентства hubtone ...
Уругвайский трубач и композитор Хуан Оливера овладевал музыкальными искусствами, как на родине, в Монтевидео, так и в соседней Аргентине, в Буэнос-Айресе, где у него осталось много друзей и соучеников. В своей профессиональной деятельности он ...
Для джазового пианиста сольный альбом – это всегда вызов, испытание, несравнимое с игрой в группе. Студийный сольный альбом – вызов вдвойне, поскольку нет живого контакта с публикой, нет ответной реакции аудитории. Но, похоже, это не смущает молодую ...
Своим двенадцатым альбомом в качестве лидера опытный 33-хлетний гитарист и композитор Джулиан Лаж (да-да, именно так, не слишком благозвучно по-русски, звучит его фамилия) дебютирует на Blue Note Records. Его имя, впрочем, появлялось под логотипом ...
получить rss-ленту
