Не сотвори себе кумира... Как мне кажется, именно этой библейской цитатой "зашифрован" смысл обложки альбома. Сегодняшний Алексей Козлов не жалует фанатов, он ищет понимания у любителей Музыки. Постаревшие фанаты могут продолжать поклоняться своему кумиру, идолу, божку — вот он, глиняный или керамический (кстати, прекрасная работа, жаль, что скульптор неизвестен), изображен на обложке: длинноволосый Козлов семидесятых, создатель "Арсенала", с обвивающим его шею то ли саксофоном, то ли змием (не с древа ли познания добра и зла?). А Козлова реального сегодня привлекают другие игры: разверните обложку и вы увидите его среди респектабельных господ с лицевой стороны, в таком же строгом концертном наряде и позволившего себе лишь красный галстук-бабочку вместо черного.
На компакте увековечена часть весьма необычной программы, подготовленной Алексеем Козловым во второй половине 90-х годов совместно со струнным квартетом им. Шостаковича. Всемирно известный академический коллектив и один из самых известных джазовых людей России — что их объединило? Вот как говорит сам Козлов: "...мы сделали попытку, с одной стороны вернуть импровизационность в классические произведения, а с другой — придать классическим джазовым пьесам более камерный, академический характер".
В рамках этой попытки Козлов переложил для струнного квартета с саксофоном ряд своих собственных сочинений, произведения своих любимых классиков — в первую очередь Бородина и Габриэля Форе и популярные джазовые темы разных стилей (с "Take Five" Пола Дезмонда соседствует "Hand In Hand" Ральфа Таунера).
Попыток органично соединить джазовую и классическую музыку и раньше было немало, но все они заканчивались в лучшем случае полу-удачей. Думаю, не бесспорен, несмотря на высокое мастерство исполнителей, и данный проект. Козлов и его коллеги исполняют чрезвычайно интеллектуальную, сложную, действительно импровизационную, но очень уж "малоэнергетическую" музыку. Это вполне органично для классики, но чисто джазовый компонент, на мой взгляд, при этом проигрывает. У новой салонной музыки, как определил такую стилистику в интервью для нашего журнала сам Козлов (см. JК № 3/98), слишком уж расплывчат адресат. Впрочем, вряд ли эта сторона вопроса так уж сильно волновала Алексея Семеновича. Как показывает и аналогичный его проект с В.Горским, просто интересы маэстро в последние годы сместились именно в данном направлении и альбом служит прекрасным документальным свидетельством генезиса творческих исканий Алексея Козлова.
© ℗ 1999 BOHEME Music
13 tks / 65 min
(A.Kozlov - as, ss; Andrey Shishlov - first violin; Sergey Pischugin - second violin; Alexander Galkovsky - alto; Alexander Korchagin - violoncello;)
Леонид АУСКЕРН