Название этого коллектива – аббревиатура английского словосочетания Far East Network. Как говорили когда-то в школе, разберем это предложение. Насчет Far East – тут все очевидно: в ансамбль входят представители четырех дальневосточных (а точнее – восточноазиатских) стран – японец Отомо Йошихиде, южнокореец Рю Ханкиль, китаец Ян Джун и сингапурец Юэн Чи Вай. А теперь по поводу Network. Всех четверых музыкантов объединяет не только регион, но и общая приверженность к авангардной импровизационной музыке. При взгляде из Европы или Америки самым известным в этом квартете безусловно является старейший его участник Отомо Йошихиде – музыкант с очень высокой репутацией в мировом авангарде, за плечами которого и солидная дискография, и многочисленные коллаборации с ведущими европейскими и американскими представителями нового джаза и импровизационной экспериментальной музыки. Его имя время от времени появлялось и в наших обзорах. Партнеры Отомо известны различными проектами в соответствующих узких кругах своих стран, где авангардные традиции не столь сильны, как в Японии, и долгое время все четверо выступали на каких-то мероприятиях друг у друга «в гостях», что часто осложнялось различием культурного и политического бэкграунда, скажем, в Пекине и Сингапуре. В 2008 году тот же Отомо Йошихиде и предложил организовать интернациональный коллектив FEN, для того чтобы сделать сотрудничество более продуктивным. Проект FEN оказался жизнеспособным, и представляемый сегодня No One’s Island,записанный в Нью-Йорке и изданный в Москве лейблом Mikroton Recordings, стал уже третьим по счету (и первым студийным) альбомом этого квартета.
Спонтанность – это основной творческий принцип FEN. Практически никаких заготовок и репетиций. Каждый волен свободно, без предупреждения, менять и инструментарий, и способ самовыражения. Все это в полной мере проявляется и в No One’s Island, в который вошло семь треков. Первые три из них сразу решительно погружают слушателя в пучину электронного нойза, то хаотичного, то, чаще, ритмически организованного. Последнее обстоятельство, кстати, позволяет не очень привычному к подобным проектам слушателю быстрее адаптироваться в предложенной ему бескомпромиссной эстетике. А вот далее музыка FEN почти незаметно, исподволь, начинает «теплеть». Уже четвертый трек Its Own Flag выглядет существенно менее радикальным, уже в следующем треке For Entirely No One с его торжественным нойзово-гимническим строем почти естественным голосом звучит гитара, а сюжет Naked Island, Naked Tortoise можно трактовать, как мучительный прорыв темы сквозь нойзовые электронные джунгли. Что же касается финального трека Letting The Map Go, то тут вообще наряду с гитарой начинают звучать и голоса неких пташек. Оптимистичный финал? Возможно. Такая трактовка тоже имеет право на жизнь. А вот пресс-релиз от лейбла говорит о том, что альбом отражает тревогу музыкантов в связи с политической ситуацией в мире. И это вполне возможно. Точнее же всего будет ваше собственное восприятие и никем и ничем не навязанное, то есть свободное, представление об этой весьма непростой музыке – образчике электронного авангарда из Восточной Азии.
Январский 2019 года релиз Bright Idea станет в дискографии Грега Мерфи пятым и вторым под логотипом Whaling City Sound. Предыдущий альбом пианиста Summer Breeze (2016), выпущенный на этом лейбле, рецензировался на наших страницах, и о сложном ...
Этот диск переносит нас в мир джазовой сцены Чикаго. Там всегда происходит много интересного. Вполне подходит под это определение и альбом Stomping Off From Greenwood. Альт-саксофониста Грега Уорда доводилось слышать и раньше в работах чикагских ...
Новый пример того, как в джазе отражаются социальные и политические проблемы. Совсем недавно мы рассказывали об альбоме American Dreamers: Voices of Hope, Music of Freedom биг-бэнда Джона Даверсы. То было яркое музыкальное выступление в поддержку ...
Глубокое ретро с необычной историей, а потому рассказ об этом альбоме приходится начинать издалека. История турецкой диаспоры в Германии отсчитывается с начала 60-х годов прошлого века, когда ФРГ испытывала значительный недостаток рабочей силы, и в ...
Нью-Йорк стал точкой, в которой пересеклись творческие и жизненные пути музыкантов этого квинтета. Басист Ги Дювньо проделал путь из Франции в Нью-Йорк через Бразилию, где он довольно долго жил и работал. Путь в Нью-Йорк для альт-саксофониста Нино ...
Второй раз за этот год ARC Music выпускает альбом Heart of the Dragon Ensemble – работающей в Великобритании китайской группы, исполняющей традиционную китайскую иузыку на традиционных инструментах. В январе это был альбом Chinese Love Songs, ...
Китайский новый год 2019, год желтой земляной свиньи, наступает 5 февраля. Его будет праздновать четверть населения нашей планеты. А 14 февраля, наверное, три четверти жителей планеты Земля так или иначе отметят пришедший из западной традиции день ...
Впервые слушал и впервые представляю нашим читателям канадскую джазовую вокалистку Хэзер Бамбрик. У себя на родине Хэзер – весьма известная фигура. Достаточно сказать, что ее альбом 2017 года You’ll Never Know номинировался на канадский ...
Бельгийский ансамбль Helium Horse Fly возник в 2009 году в Льеже. Вокалистка Мари Билли, гитарист, клавишник и основной композитор группы Стефан Дюпон и басист Димитри Янелло играют в нем с самого начала, а вот барабанщиков с тех пор сменилось ...
Уверен, что этот альбом привлечет многих. Тому есть много причин. Первая – имя лучшего джазового харпера мира на обложке. Немецкий гармошечник с голландскими корнями, живущий ныне в Нью-Йорке, абсолютно справедливо считается наследником ...
Plastic Polaroid – дебютный альбом группы Hila Puntur. Проект этот в полной мере можно назвать международным, так как в состав группы входят представители сразу четырех стран: Швейцарии, Германии, Австралии и Исландии. При этом основательница ...
Первое для меня знакомство с творчеством Хирое Секине, джазовой пианистки, композитора, аранжировщика и бэнд-лидера, оказалось очень приятным. Это по-настоящему творческий человек, не останавливающийся на достигнутом и постоянно находящийся в ...
получить rss-ленту
