Оригинальная обложка альбома Stay Calm, на которой «Давид» Микеланджело представлен одновременно в двух ракурсах, неплохо иллюстрирует основную интригу музыки The Beat Freaks, где многое строится на контрапункте между двумя основными солирующими инструментами – гитарой и тенор-саксофоном, что дает в результате весьма интересный эффект – совсем, как в случае с «двойным Давидом». Впрочем, я несколько забежал вперед: это первая для наших читателей встреча с польским ансамблем The Beat Freaks, а потому вначале немного об этом коллективе.
The Beat Freaks появился в Щецине в 2014 году. Основателем коллектива был гитарист Михал Старкевич, а к нему присоединились тенор-саксофонист Томаш Лицак, басист Павел Гжесюк и ударник Радек Вошко. В этом составе квартет существует до сих пор, что недвусмысленно говорит о хорошей «химии» в атмосфере ансамбля, где все четверо уже довольно долго комфортно чувствуют себя, играя вместе. Первый альбом The Beat Freaks появился в 2016 году. Слушать его не довелось, а вот представляемый сегодня Stay Calm – это как раз следующий, второй в дискографии ансамбля, альбом. Разрыв между двумя дисками в три года позволяет говорить о серьезности отношения музыкантов к своим релизам: альбомы появляются только тогда, когда накоплен новый материал и новые идеи требуют выхода и оценки от требовательных слушателей. Напомню, что коллектив – польский, а в этой стране слушатели, как, пожалуй, нигде в Восточной Европе, избалованы качественным джазом. Что ж, на мой взгляд, Stay Calm не должен их разочаровать.
Все композиции здесь – авторские. Главным сочинителем в группе является Старкевич: ему принадлежат восемь композиций из тринадцати. Две написал Лицак, одну – Вошко, а два финальных трека – плод коллективного творчества музыкантов. Тематика композиций, заявленная в их названиях, различна. Так, две пьесы посвящены модному сегодня уже не только в литературе, но и в визуальных искусствах, направлению стимпанк: это одноименный Steampunk и Difference Engine (культовый роман англичан Гибсона и Стерлинга, положивший начало этому направлению). Судя по основной мелодической линии A Train to Tromso, этот норвежский заполярный город вызвал у парней из Щецина какие-то грустно-лирические ассоциации. Стартовая First Steps on a Lonely Planet – это, естественно, музыкальная фантастика, и, пожалуй, единственная пьеса, где тема повлияла на выбор выразительных средств в виде вмонтированной в ткань композиции имитации разговоров космонавтов друг с другом. В прочих пьесах образность, и подчас весьма яркая, создается чисто музыкальными средствами.
Как уже упоминалось в начале этого текста и как вытекает из самой логики состава, основными солистами являются Старкевич и Лицак. Любо-дорого следить за их взаимодействием в Wort At Heights (вы можете сами убедиться в этом благодаря промо видео), они классно играют в унисон в Difference Engine и демонстрируют настоящий фри-джазовый экстаз в Baloon. Гитара Старкевича может быть в рамках одной композиции (Memories from an Old Town) и пронзительно лиричной, и реветь из всех своих порожденных эффектами сил под саксофонное соло. Назойливый остинатный повтор одной фразы Лисаком придает очень эффектный финал пьесе Steampunk, а в Tree of Infinity линия его саксофона чиста и прозрачна, как лесной ручей. И при этом ритм-группа вовсе не остается в тени. И дело даже не в том, что, наряду со своими прямыми обязанностями, Гжесюк и Вошко тоже получают свои сольные эпизоды, главное в другом: в случае с The Beat Freaks мы имеем не просто солистов с ритм-группой, а действительно а-н-с-а-м-б-л-ь, где саунд - плод креативных и эффективных усилий каждого. Трудно сказать что-то определенное об изменчивой стилистике музыки квартета. Во всяком случае, ясно, что это не американский straight ahead jazz, а музыка именно европейская, в которой осмелюсь предположить и некое влияние национального фольклора, но все же, с определенной долей условности отнесу к европейскому варианту нового джаза. И весьма интересному варианту!
Московский дуэт импровизационной музыки Der Finger, за творчеством которого наш сайт уже давно и с неизменным интересом наблюдает, весьма последователен в своем развитии. Серия любопытнейших альбомов, объединенных темой «Бестиарий» ...
В принципе, применение музыки в качестве терапевтического средства, этакого специфичного «лекарственного препарата» не ново. Музыкальная терапия – особая и вполне преуспевающая ветвь музыкальной индустрии. Израненной душе ставят ...
Индонезийский гитарист с острова Бали Дева Буджана уже давно потерял чисто экзотический флер, окутывавший его имя, и сегодня привычно воспринимается, как один из ведущих современных мастеров фьюжн и прог-рока. Леонардо Павкович, шеф лейбла MoonJune ...
Музыкальность народа рома общеизвестна. Цыгане оказали мощное воздействие на музыку разных стран. Трудно пероценить влияние цыганского романса на музыкальную культуру России или фламенко, музыки андалузских цыган, на музыкальную культуру Испании. Не ...
Есть такое выражение: «глаз замылился». Когда изо дня в день слушаешь много музыки, порой, по аналогии, «замыливается ухо». От этого «профессионального заболевания» лучшее средство – музыка свежая, ...
Для начала немного сухой статистики. Альбом DIVA + The Boys был выпущен MCG Jazz 25 октября 2019 года. JazzWeek, бесстрастный и объективный регистратор вкусов американских любителей джаза, предпочитающих слушать его по радио, 4 ноября зафиксировал, ...
Когда сразу три промотерских компании почти одновременно присылают линк на скачивание нового альбома, это дает определенное представление о масштабе промо-акции и подогревает интерес к релизу. Еще более он возрастает, при взгляде на состав ...
Кертисовский институт музыки в Филадельфии – один из главных и наиболее престижных центров музыкального образования в США. Именно с ним связаны все «действующие лица» проекта The Curtis Session. Композитор Эрик Сесслер окончил эту ...
Дред Скотт вырос в Сент-Луисе, квалифицированным музыкантом с хорошей репутацией стал в Сан-Франциско, а сейчас живет в Нью-Йорке. Пианист по музыкальной специализации, он является очень разносторонним исполнителем. Это заметно по кругу его ...
Черно-белая фотография на обложке этого альбома воспроизводит сценку высадки новых эмигрантов в порту Буэнос-Айреса где-то в начале ХХ века. Когда-то примерно так прибывали в Аргентину дедушки и бабушки композитора и пианиста Эмилио Соллы: по ...
Как в стереотипном сознании выглядит классическая джазовая певица? Это или корпулентная темнокожая дама в чем-то мешковатом до пят, с мощным голосом и блюзом в крови, или белая дива (желательно, блондинка) в облегающем платье тоже до пят, с голосом ...
Более двадцати лет Эрик Хофбауэр, гитарист, композитор, бэнд-лидер и преподаватель историк джаза в колледже Эмерсон, является колоритнейшей фигурой в джазовой жизни Бостона. Хофбауэр работал с такими людьми, как Харрисон Фьюэлл, Хан Беннинк, Пабло ...
получить rss-ленту
