В 1901 году греческий водолаз обнаружил близ острова Антикитера затонувшее античное судно, где, среди прочих ценнейших артефактов, был поднят наверх некий загадочный механизм: деревянный корпус с циферблатами на двух сторонах и не менее тридцати причудливо расположенных относительно друг друга шестерен. Лишь во второй половине века удалось понять, что это древний прибор для расчета движения небесных тел. Его так и называют, по месту находки, антикитера или антикитерский механизм. Какая связь тут с музыкой? Прежде чем ответить на этот вопрос, поговорим немного о новом альбоме, изданном RareNoise Records.
Итак, наш старый добрый знакомый по релизам этого лейбла, итальянский басист, композитор и саунд-дизайнер Лоренцо Фелициати познакомился несколько лет назад со своим соотечественником, ударником Микеле Раббиа (это имя тоже могло вам встретиться на наших страницах). Раббиа переиграл со множеством европейских и американских новоджазовых звезд и записывается, между прочим, и на ЕСМ Манфреда Айхера, лейбле, известном своим специфичным рафинированным звуком. Лоренцо и Микеле быстро поняли, что говорят на одном музыкальном языке, и седбмой альбом Фелициати на RareNoise стал одновременно первым опытом сотрудничества с Раббиа, чье имя также вынесено на обложку. К сессиям звукозаписи были привлечены старые коллеги Лоренцо: британский клавишник Рой Пауэлл, итальянский пианист Алессандро Гвис, вьетнамский трубач Куонг Ву, а также еще одна итальянская пианистка, Рита Маркотулли и саксофонист Энди Шеппард. Потом началась кропотливая работа над обработкой записи, включавшая овердаббинг. И вот тут-то Лоренцо и вспомнил про антикитеру, которая в итоге дала альбому название: «Я представлял нашу импровизационную музыку, как некий сложный и отлично отлаженный механизм. Но только когда я приступил к пост-продукционной работе над студийными импровизациями, я узнал о древнегреческом механизме, который подняли со дна моря близ острова Антикитера. Я сразу подумал, что это был бы идеальный способ передать занииавшую нас идею музыки: машина из прошлого (я думаю, что импровизация-это древнейший вид искусства, видоизменявшийся веками, но никогда нас не покидавший), состоящая из множества различных деталей (точно также, как и музыканты, каждый из которых – часть, ведущая к конечному результату) и способная читать настоящее и предсказывать будущее, способная видеть непознанное и извлекать из него что-то ценное. И в конце концов, разве это не то, что должно делать искусство?"
Извините за длинную цитату, но, на мой взгляд, она была уместной. Думаю, она поможет понять и месседж альбома. Мне не хотелось бы разбирать здесь каждую пьесу в отдельности. В целом здесь очень мало часто свойственных Фелициати прог-роковых аллюзий и очень много тонких взаимодействий между музыкантами, играющими в различных комбинациях в духе новоджазового авангарда, а кое-где и эмбиентных красок. Обильное применение электроники сочетается с акустическим звучанием, в том числе и на подготовленном фортепьяно (Рита Маркотулли), обширный арсенал перкуссионных инструментов Раббиа причудливо оттеняет и лиричную трубу Куонг Ву, и бас-гитары Фелициати (он, как обычно, использует и ладовый, и безладовый варианты инструмента), и контрапункт сопрано-саксофона Шеппарда и фортепьяно Маркотулли. Праздник звукаЮ праздник креативности и творческой фантазии ждет вас под этой темной обложкой. Антикитера работает!
Да здравствует босса-нова! – так можно в двух словах охарактеризовать содержание этого проекта. Имена двух главных его создателей размещены на обложке альбома. Имени Джона Финбери вы не найдете в списке участвовавших в записи музыкантов, но ...
Любопытное совпадение: альбом австралийского музыканта Джона Хейльброна Pieces for Chord Organs – всего лишь второй в истории лейбла Intonema Records альбом органных сольных импровизаций. А первое знакомство нашего сайта с релизами этого ...
Скрипач из Сиэттла, Вашингтон Джонатан Инг получил классическое образование, но влюбился в джаз, слушая музыку Джанго Рейнхардта и Каунта Бэйзи. Именно такая, энергичная музыка с ярко-выраженным свингом стала его коньком. Инг играет в исполняющей ...
Две вещи я понял о Джордоне Диксоне еще до прослушивания его нового альбома On!, а только познакомившись с его биографией: он всецело предан джазу и родной стране. Диксон – южанин, он родился в штате Луизиана, в городе Батон-Руж, а те места ...
Португальский гитарист Жоржи Нуньо родился в 1971 году в Лиссабоне. Впервые громко заявив о себе в двадцатипятилетнем возрасте, он сразу занял радикально-авангардный фланг на музыкальной сцене. Нуньо играл альтернативный рок в таких составах, как ...
Крайне редко в поле нашего зрения попадают музыканты из Доминиканской Республики. Поэтому особенно любопытно было познакомиться с пианистом, композитором и бэнд-лидером из Санто-Доминго Жозеаном Жакобо, которого считают одним из самых колоритных ...
Скучновато слушать альбомы вокального джаза, в которых исполнители (чаще – исполнительницы), составляя программу, перебирают все те же тридцать-сорок эвергринов из Great American Songbook. А когда и голоса, и манера пения похожи, какбудто их ...
Avalanche – новый альбом канадского музыканта Джулиана Тейлора. Мы только знакомимся с ним, а у себя в Канаде и, особенно, в Торонто, он пользуется большой популярностью. Подтянутый и весьма молодо выглядящий на фотографиях 40-летний ...
Выдающиеся памятники древнегреческой литературы, «Илиада» и «Одиссея» постоянно служат источником вдохновения для мастеров разных видов искусства и литературы: поэтов, композиторов, живописцев, писателей, скульпторов, ...
Лакомый кусочек для поклонников авангардной эстетики. Дуэт, в котором встретились представители двух поколений джаза свободной формы, в известном смысле, учитель и ученик: Карл Бергер и Джейсон Као Хван. Немецкий пианист, а впоследствии еще и ...
Каждое имя на обложке альбома с длинным названием Become The Discovered, Not The Discoverer, выпущенного лондонским лейблом RareNoise Records – это своя история, свой путь в музыке. Мерзбау, чье настоящее имя звучит, как Масами Акита (р.1956) ...
Проект Kenner – это дебютная работа израильского клавишника и композитора Эйтана Кеннера. Его творческий путь во многом схож с путем многих других молодых израильских музыкантов. Сначала – учеба дома (в данном случае – в Школе ...
получить rss-ленту
