Признаюсь, этот альбом меня поначалу удивил. RareNoise Records приучил к тому, что издаваемая лейблом музыка, отличается обычно некоей брутальностью саунда. А здесь – сольная виолончель? Но потом вспомнился основной принцип этого основанного в Лондоне двумя итальянцами, Джакомо Бруццо и Эральдо Берноччи, лейбла: музыка пограничья между различными жанрами, и все стало на свои места. Да, альбом соотечественника основателей, виолончелиста Франческо Гверри, Su Mimmi non si spara! Вполне вписывается в издательскую политику компании, творческие интересы Гверри лежат как раз на грани между академической музыкой и музыкой авангардно-импровизационной, даже при том, что в Su Mimmi non si spara! звучат заранее сочиненные Франческо пьесы. Это не первый альбом Гверри для сольной виолончели, но по богатству разных тем и заложенных в них идей, по разнообразию применяемых технических приемов, данный проект как бы подводит черту под неким этапом творческого развития музыканта за последние двадцать лет и обозначает исходные позиции для новых поисков.
Если говорить о тематике, то самые теплые и, наверное, особенно дорогие сердцу музыканта пьесы посвящены его детям: это титульная Su Mimmi non si spara! и Mimmi Resisti. Экзотическое название альбома и композиции «Не стреляй в Мимми!» - это всего лишь услышанный композитором в момент сочинения музыки возглас жены, призывающей старшего сына не стрелять в младшего из водяного пистолета. Разумеется, читатель и слушатель может найти в этом названии и какие-то глобальные обобщения, но это уже дело его воображения. Три композиции относятся к давно разрабатываемому Гверри циклу на тему «Божественной комедии» Данте, это стартовая Lucy (overture), Ciacco и Minosse. Две пьесы, Your Beginning и My [ha]nd, - это новые редакции пьес с теми же названиями, которые входили в предыдущий сольный альбом Гверри. Словом, у каждой композиции тут своя история. Столь же разнообразны и решения каждой композиции. Часть из них, как, к примеру, Lucy (overture) или Viola, выдержаны в стилистике, очень близкой академической музыке, здесь виолончель звучит так, как мы привыкли ее слышать в соответствующих академических составах. А вот в AFK или Mimmi Resisti явно чувствуется дыхание авангарда. Использует Гверри и технику игры на препарированной, т.е. заранее подготовленной виолончели, например, когда длинный лист бумаги пропускается под струнами виолончели, эта пьеса так и называется Paper («Бумага»).
Выпускник Консерватории им. Бруно Мадерны в своем родном городе Чезена, Гверри занимался самой разной музыкой, правда, к чистой классике он не обращался с момента окончания консерватории. Авангардный вилончелист Тристан Хонсингер открыл для него мир свободной импровизации, и Гверри играл, скажем, с такими мастерами, как Уильям Паркер или Джан-Лука Петрелла. Работал он с различными театральными коллективами и в школе для детей с ментальными проблемами в Болонье, где лично убедился, на какие чудеса способна музыка. Этот ранообразный опыт привел музыканта к выводу, который весьма глубок, но на первый взгляд может показаться парадоксальным: «Я думаю, что моя музыка должна быть понятна ребенку. Когда я играю соло, то со мной взаимодействует только один человек: слушатель. Именно поэтому я стараюсь добиваться коммуникации с аудиторией.» Что ж, Su Mimmi non si spara!, на мой взгляд, именно таков.
Пламя, рвущееся из тромбона, на обложке альбома Gunn’s Ablazin’, конечно, яркий образ и драйва в игре тромбонистки из Вирджинии Шеннон Ганн действительно хватает, но ее инструмент умеет передавать и самые тонкие оттенки эмоций, может ...
Американский гитарист Шон Парселл, предстающий перед нами на обложке альбома Symmetricity, как сугубо штатский человек, провел значительную часть своей карьеры, как военный музыкант. Родом он из Питтсбурга, Пенсильвания, но живет и работает в ...
Гравитация, то есть взаимное притяжение – наиболее общий закон нашей вселенной. Но не будем сейчас про Ньютона и Эйнштейна, а поговорим о вещах, более близких нашей тематике. Именно взаимное притяжение, общность вкусов и интересов, обнаружили ...
Уже долгое время наш сайт с удовольствием поддерживает тесные контакты с независимым нью-йоркским лейблом Леонардо Павковича MoonJune Records, чьи релизы регулярно освещаются на jazzquad.ru. В то же время достаточно давно я с не меньшим ...
Уже фонографический дебют живущей в Нью-Йорке израильской вокалистки и композитора Сиван Арбель Broken Lines (2016), о котором довелось писать на сайте, вызвал у меня море положительных эмоций – прежде всего принципиальной не похожестью Сиван ...
Все хорошо у американского пианиста и композитора Скипа Уилкинса. Представляемый сегодня альбом – уже тринадцатый в его дискографии. В настоящее время Скип является профессором полной практики в Lafayette College, в Истоне, Пенсильвания. А до ...
Уже первые альбомы швейцарского ансамбля из Цюриха Sonar привлекли благосклонное внимание критики. Но когда в 2018 году минималисты с тритоновыми гитарами дебютировали на британском лейбле RareNoise Records своим четвертым по счету альбомом Vortex с ...
От монолога к диалогу – так можно представить динамику знакомства наших читателей с творчеством итальянского пианиста и композитора Стефано Травальини. Первая встреча с его творчеством произошла в самом начале 2018 года, когда Стефано переслал ...
Думаю, этот альбом вызовет у поклонников звучания электрогитар с разнообразными эффектами чувства сродни тем, что испытывает малыш, допущенный с неограниченным кредитом к магазинным стеллажам с конфетами: «Как?! Можно все?! И это?! И это?! И ...
Я не рискну назвать этот альбом стопроцентно джазовым. Собственно, по его стилистике и по его духу, ни одно направление не может претендовать тут на сто процентов. Пожалуй, точнее всего альбом, изданный канадским лейблом Justin Time Records можно ...
Когда-то, уже довольно давно, для нашего сайта и для меня лично встреча с творчеством джазменов из Нидерландов Пауля ван Кеменаде и Стевко Буша началась с их первого совместного дуэтного альбома Contemplation (2010). Потом были и другие, не менее ...
Никогда еще на наших страницах не приходилось говорить о релизах такого масштаба в физическом плане: бокс-сет из пяти компакт-дисков. Но главное, конечно, не в объеме звучания, а в том, что звучит, кто играет. А звучат здесь легенды – это без ...