Нельзя назвать просто концептуальным альбом 1975 Triptych прог-рокового ирландского ансамбля M-Opus, здесь дело обстоит масштабнее: концептуальным является весь подход к творчеству квартета из Дублина. Главный идеолог коллектива, композитор, вокалист и клавишник Джонатан Кейси ранее работал в группе бывшего скрипача King Crimson Дэвида Кросса, потом весьма успешно занимался сочинением оркестровой музыки, работал для кино и телевидения. Создавая M-Opus вместе со своим старинным приятелем, гитаристом Колином Салливэном, Джонатан, горячий поклонник золотого века прог-рока, положил в основу работы ансамбля музыкальные путешествия во времени, точное и детальное, с использованием аутентичных инструментов, воплощение музыки определенного периода. Первой целью такого путешествия Кейси выбрал год своего рождения, 1975-й. Так появился 1975 Triptych, состоящий, естественно, из трех композиций: центральное место в альбоме занял получасовой эпик Different Skies, обрамленный двумя более короткими композициями: стартовой Travelling Man и финишной Wasps.
Я специально, не доверяя памяти, засучил рукава и погрузился в Сеть, чтобы вспомнить альбомы того года. Картина получилась очень яркой – время-то было действительно золотым. Даже если отбросить весьма значительные работы того года, от Дилана до АВВА, предположительно не входившие в сферу интересов Кейси, в 1975-м свет увидели такие альбомы, как Free Hand от Gentle Giant, Procol’s Ninth от Procol Harum, концертный USA от King Crimson, грандиозный Physical Graffiti от Led Zeppelin, Godbluff от Van Der Graaf Generator, сборник Yesterdays от Yes, Visions Of The Emerald Beyond от Mahavishnu Orchestra, Return To Fantasy от Uriah Heep, Sabotage от Black Sabbath, Scheherezade And Other Stories от Renaissance, Minstrel In The Gallery от Jethro Tull, сенсационный A Night In The Opera от Queen. Рик Уэйкмэн представил публике «Короля Артура» и саундтрек «Листомании», Майк Олдфилд выпустил Ommadawn. А еще Pink Floyd продолжили фантастически успешный Dark Side Of The Moon новым колоссом: Wish You Were Here. Впечатляющий список, не правда ли? Почти все из него в наши дни стало классикой. И время это ушло безвозвратно.
Безвозвратно? Постойте, но именно его и пытаются воссоздать ирландцы из M-Opus. Историческая реконструкция? Конечно! Только музыкальная. Одни предпочитают наряжаться в точно воспроизведенные рыцарские доспехи, другие берут в руки музыкальные инструменты, сознательно ограничивая себя в технических возможностях, и живут музыкальными идеями, витавшими в воздухе сорок лет назад.
Что и говорить, идеи тогда витали богатые и Кейси с коллегами, на мой вкус, блестяще воссоздали аромат той славной эпохи. Чье влияние оказалось наиболее сильным? Не хочу гадать. По-моему, многие из вышеперечисленных альбомов по-своему повлияли на 1975 Triptych, и наверняка какие-то важные для M-Opus работы я не упомянул. Рискну предположить, что влияние Pink Floyd было наиболее очевидным. Я слушал 1975 Triptych с огромным удовольствием и некоторой грустью. Разница в уровне музыкальных идей лидеров сорокалетней давности и большинства современных групп бросается в глаза. Мастерство M-Opus заставило это почувствовать особенно сильно. Тем временем, ансамбль из Дублина, не останавливаясь на достигнутом, продолжает разработку успешно найденного приема. Путешествие во времени продолжается! На очереди экспедиция в 1978-й. Подождем отчета из этой экспедиции!
2015 Rude Chord Records
3 tks / 51 mins
(Jonathan Casey - voc, keyb; Colin Sullivan – g; Mark Grist – dr; Darragh Dennis – bass g;)
Линк предоставлен Prog Sphere
Виолончель в джазе – не раритет, но и не повседневность. Порой басисты, а среди них и весьма известные (Гарри Бабасин, Оскар Петтифорд, Рэй Браун, Дэйв Холланд) брали в руки виолончель, играли соло и записывали целые альбомы. Значительно ...
Один из бриллиантов, как в дискографии Аттилы Золлера, так и в дискографии Масахико Сато. Красоту и яркость фантазии записанной здесь музыки исполнители разделили пополам. До A Path Through Haze Аттила и Масахико уже играли вместе, а в 1970 году ...
Работы прекрасного канадского флейтиста, обладателя многих престижных наград Билла МакБирни, не раз рецензировались на нашем сайте. Открыл же он свою дискографию пятнадцать лет назад альбомом Desvio, записанным совместно с гитаристом, певцом и ...
В октябре 2016-го американскому композитору и ударнику Биллу Стюарту исполнится пятьдесят. Новый альбом Space Squid, который выпущен немецким лейблом Pirouet Records и появится в продаже в феврале 2016 года, можно рассматривать, как подарок мастера ...
В принципе сольные фортепьянные альбомы – не редкость, но Билли Лестер и его диск Unabridged – случай особый. Не случайно, большую и обстоятельную статью в качестве liner notes к этому альбому написал виднейший джазовый критик, президент ...
Пять лет назад мне доводилось писать об альбоме Best of 1st International Jazz Solo Piano Festival 2009, изданном немецкой фирмой Jan Matthies Records. Одним из героев того диска, в который вошли сольные сеты трех джазовых пианистов, был Боб ...
Кто вам сказал, что джаз в Америке живет сегодня только в Нью-Йорке и в Калифорнии? Послушайте, как его играют в Цинцинатти, штат Огайо, послушайте дебютник Брэда Майерса Prime Numbers и навсегда отбросьте иллюзии о провинциальности и вторичности ...
Двадцать лет назад джазовый пианист Брайан Филдинг покинул Нью-Йорк и перебрался в Монклер, штат Нью-Джерси. Двадцать лет он продолжает играть джаз, только делает это в обстановке неизмеримо более спокойной, чем в никогда не спящем «Большом ...
Очень коротко, в одну фразу, можно характеризовать этот альбом: образцовый чикагский блюз в исполнении живых классиков этого направления. Тогда живых. Сегодня никого из пяти звезд блюза, записавших альбом Loaded with the Blues уже нет живых. Сетевое ...
«Кларк Терри … создал полностью индивидуальный, оригинальный стиль, возможно, он является единственным современным трубачом периода, предшествовавшего возникновению фри-джаза, не втянутым в игру противоположностей между Диззи Гиллеспи и ...
Аврора, древнеримская богиня утренней зари, не редкий гость на джазовом небосклоне. Я хорошо помню ее яркое появление под звуки электроскрипки Жан-Люка Понти в ритмах фьюжн в 1976 году. Не менее эффектно выглядела Аврора и в 2009 году, с альбомом ...
Совершенно необычный по своей стилистике альбом. Даже ухо, давно приученное к тому, что редкая запись отличается абсолютной чистотой стиля и почти любой альбом или даже композиция – это амальгама различных направлений, насторожится, услышав ...
получить rss-ленту
