Как говорится, что дают, то и слушаю. Подобный вынужденный вариант рецензирования не всегда можно считать бездарно потерянным временем.Так и в этом случае, когда представилась возможность не только отслушать ранее практически не знакомый коллектив, но и написать об услышанном. А написать-таки есть что.
Судя по всему, данная группа представляет Европу, а этот альбом уж точно был записан на одном из концертов на нашем континенте. Это практически бесспорно, разве что если предположить, что где-то в мире есть еще один город с романтически звучащим названием Vienna. Судя по именам участников группы, они представляют разные страны, причем ведущая вокалистка Келли Сaи (Kelli Sae ), если судить на этот раз уже по фотографии, явно принадлежит к народам Азии. Что же касается названия самого коллектива, которое, безусловно, обыгрывает имя всемирно известного джазового бэнд-лидера Каунта Бэйси, то сделано это было в первую очередь в чисто рекламных целях: чтобы стать столь же знаменитыми, как великий Каунт, и остаться в истории мировой музыки, как это сделал Бэйси. Но, кажется, музыкантам этой команды подобный вариант все-таки явно не грозит.
Хотя, судя по всему, услышим мы о ней еще не однажды...
Ведь вот в чем дело: даже не являясь поклонником эйсид-джаза, не замечать в нем неких интересных моментов нельзя. И если судить по данному альбому, эйсид — это такая музыка, в которой ровным счетом ничего новогонет (судя по тем представителям данного стиля, которых приходилось слышать ранее). Это, собственно говоря, давно известный фьюжн 80-ых, в которыйвлита немножко более молодая и свежая кровь. И всего-то! То, что многиеявно внемузыкальные формы подгоняются под эйсид-джаз, вызвано скорее всеготем, что надо же сделанное тобой хоть как-то назвать! Хоть чем-то! А эйсид-джаз— оно и модно, и непонятно.
Что же предлагают с музыкальной стороны внебрачные сыновья бэнд-лидера Бэйси? В чем, если хотите, "бэйсик" их музыки? Этодо боли знакомый и нестареющий соул, причем очень приличного качества,если учитывать, что практически весь репертуар альбома состоит из пьес,созданных внутри коллектива, во главе которого стоит гитарист Питер "ЗэКаунт" Легат (Peter "The Count" Legat). Насколько я могусудить, своей кличкой он обязан внешности, которая, кажется, действительно напоминает внешность знаменитого джазового пианиста.
Показательна пьеса "Sweet Luis", которая начинаетсяс классического, красивейшого соло Легата на "Гибсоне". Гитаразвучит чистенько, вкусненько, звонко, как на "сладких", с аранжировками Дона Себески, альбомах джазменов-классиков. В этой же пьесе — очень убедительноесоло Дитера Колбека на фортепиано. Похожа по характеру, только куда болеешлягерная, и пьеса "Joy And Pain", которая явно тянет на любойсписок популярности, несмотря на совершенно не попсово звучащую гитару.Или, наконец, пьеса "Happy" c классическим соло Буми Фиана на трубе. Безусловно, отличное соло! Только я сомневаюсь, что c подобным качествомон смог бы записать целый альбом.
Но продукция, представленная на данном альбоме, делаетсяв общем достаточно просто. На соуловую ритмическую основу, заправленную экспрессивным и иногда даже вполне убеждающим голосом солистки, накладываются выдержанные чуть ли не в классическом характере соло — в основном, гитарныеи чуть реже — духовых инструментов. В результате слушатель, прежде всегомолодой да не слишком искушенный в музыке вообще и в джазе — в частности,получает вполне удобоваримый продукт — не "занудный джаз" и вто же время нечто такое, что может объединить веселую компанию.
Безусловно, в музыке "Каунт Бэйсик" можно обнаружить достаточно любопытные фрагменты и элементы, которые свидетельствуют о том,что эти музыканты используют базис в собственных целях вовсе не слепо,а так, как им это подсказывает их собственный взгляд на музыку в целоми на наследие классики в частности. Но для меня лично данная музыка представляется все-таки слишком простой и слишком явно ориентированной на очень массовую аудиторию, которая желает не слушать, а проводить время. Вот просто так: проводить — время...
Запомните хорошенько это название и имя — ансамбль "ТакеДаке"и Джон Кайдзан Нептюн (John «Kaizan» Neptune). Уж не знаю, где вам доведетсястолкнуться с их музыкой (к нам диск пришел напрямую из Японии), но это,пожалуй, один из самых необычных по ...
Виртуозный бразильский тенор-саксофонист Иво Перельман как-то незаметно быстро утвердился в околоджазовых кругах, выпустив за последние несколько лет серию выдающихся работ. Присущие его музыке интонации воспламеняющих бразильских ритмов, ...
Песни на этом альбоме так же великолепны, как и кулонс кельтскими узорами, изображенный на его обложке. На диске представленычетыре наиболее известные в настоящее время исполнительницы кельтских песен. Несколько слов о каждой из них. Итак, самая ...
Еще не дослушав до конца этот альбом, мне пришлось где-то на второй его трети выключить проигрыватель и малость перевести дух — столько энергии от музыки не всегда получишь и на рок-концерте. Потоки, каскады звуков низвергаются из колонок сразу же ...
Общеизвестно, что на сегодняшний день Бенни Уотерс являетсясамым старшим из всех постоянно играющих джазовых музыкантов. Похоже, чтоему уготовлена судьба Юби Блейка (Eubie Blake), пианиста и композитора,сочинявшего рэгтаймы, рекордсмена в мире ...
«Сюита в двух частях, посвященная всем страдающим детям на планете...» — буквально так написано в буклете к этому, несомненно,оригинальному, проекту. Ах, американцы, американцы... Ну просто хлебом их не корми, дай только себя чему-нибудь посвятить. ...
Скотт Филдc, один из наиболее радикальных новаторов и конструкторов фри-джаза, заметил как-то, что полное освобождение импровизирующего музыканта — это предельная черта, за которой дальше уже идти некуда. Американец Стефен Дембски пытается проложить ...
Перед вами — очередной (четвертый по счету) сборник старых записей группы «Арсенал». В него вошли вещи 1986 — 1991 гг., когда Алексей Козлов со своей группой еще работал в Калининградской филармонии. Уже прошли волны увлечения Джоном Маклафлином, ...
Ветераны современного джаза тенор- и сопрано-саксофонистИван Паркер (не путать с Чарли) и перкуссионист Пол Литтон играют вместеи с группами в различных вариантах с 1966 года. С 1970 года к ним присоединилсяконтрабасист Барри Гай, и дуэт превратился ...
Хочу сразу определить характер музыки через исполнителей и репертуар. Во-первых, трио: Джон Линдберг (John Lindberg) — контрабас,Джеймс Эмери (James Emery) — гитара, и Регина Картер (Regina Carter) —скрипка. Во-вторых, Энтони Дэвис (Anthony Davis) — ...
Какие ассоциации обычно вызывает термин "фри-джаз"? Какправило, в воображении возникает набор громких атональных звуков, хаотичноепостроение композиций, безудержная и безбрежная импровизация. Музыка, которуюиграет Бен Голдберг и его коллеги, ...
Начну с предыстории, потому что здесь, как говорится, без бутылки не разберешься. Есть такая нью-йоркская компания «Knitting Factory Works», которая объединяет под одной крышей звукозаписывающий лейбл, клуб, продюсерский центр и еще Бог знает чего. ...
получить rss-ленту
