Еще не дослушав до конца этот альбом, мне пришлось где-то на второй его трети выключить проигрыватель и малость перевести дух — столько энергии от музыки не всегда получишь и на рок-концерте. Потоки, каскады звуков низвергаются из колонок сразу же после начала первой вещи, почти все композиции ритмически находятся где-то на стыке между фанком и джаз-роком, зато мелодии... они тут есть почти на любой вкус — от крутого авангарда до стилизованных ресторанных танцулек.
Кстати, одна вещь, «Person Like Me», настолько тематически похожа на «Ностальгию» Алексея Козлова, что как-то даже не по себе делается — смешно ведь обвинять Умэдзу, что он где-то подслушал мелодию.
В составе группы — сплошь «мэтры» нью-йоркской авангардной джазовой сцены: Марк Рибо (Marc Ribot) на гитаре и трубе, Уэйн Хорвиц (WaineHorvitz) на клавишных, Том Кора (Tom Cora) на виолончели, Сэмм Беннетт(Samm Bennett) на ударных и Кадзутоки Умэдзу на разных саксофонах и кларнетах. Сочинения японского музыканта, обретающегося попеременно между Нью-Йорком и Токио, можно точно охарактеризовать двумя словами — джазовая эклектика. Он словно хочет перепробовать играть во всех стилях современного джаза одновременно, кстати, продолжая аналогии, Козлов ведь тоже прошел по этому пути, только более последовательно.
Манера игры Умэдзу чрезвычайно экспрессивна, даже в медленных вещах он не расслаблен, а извлекает звуки из инструмента с такой страстьюи напором, каких хватило бы на несколько саксофонистов средней руки. Его стиль — чистый экспрессионизм — широкие, размашистые звуковые мазки, пренебрежение украшательством и шлифовкой образа. Партнеры подобрались ему под стать— с таким джазом хоть на стадион выходи! Хотя и академизм им не чужд —несколько, правда, коротких, вещей смотрятся так, как будто их записали на концерте авангардной классики.
Очень странное впечатление получается от всей этой работы в целом. Вещи настолько разные, что, казалось бы, не должны собираться в единое целое, но результат вполне концептуален. То есть свое «лицо» у проекта есть, и довольно занимательное, вот только уследить за ним трудно: оно то рожи корчит, то серьезную мину строит, то в крике заходится — такой вот беспокойный образ. Стиль большого города.
По причине этой самой стилистической всеядности исполнителей очень трудно давать какие-либо рекомендации такой музыке. Результат совершенно непредсказуем. Для поклонников традиции этот альбом будет чересчур авангарден, для фанатов андерграунда — может показаться слишком музыкальным, что ли, в общем, как мне кажется, нужно просто пробовать. Он — как заморский фрукт с непонятным, но притягательным запахом и терпким вкусом — индивидуален и капризен. Подождем других работ Умэдзу — может, лучше разберемся...
Если представить себе фантастическую ситуацию, что эта кассета попадетв руки человека случайного (вот так пофантазировать: джаз знает, а ГеоргияГараняна — нет), то даже он сразу поймет: этот Гаранян ну очень любит оркестр.И настолько мастерски ...
Не скрою, загружая в аппарат эту кассету, я ожидал от нее многого. Причин тому несколько. Во-первых — это воспоминания о неизменно высоком классе литовских джазовых музыкантов, частенько гостивших в Минске до начала 90–х, во–вторых ...
"Музыка для музыкантов" — по признанию участников джаз–трио "The Estamp". Конкретнее — "музыкальное приношение""столпам" джаза Джону Колтрейну и Майлсу Дэвису, которым в 1996 году исполнилось бы по 70 лет. Еще конкретнее: аранжировки — ...
Два представителя российского (он же — советский) джаза старшего поколения (Георгий Гаранян и Алексей Кузнецов), а также один джазовый "миддл" (естественно, не в социальном, а в возрастном плане) Даниил Крамер издали программу с удивительно ...
Всего лишь второй раз за все время существования нашего "CD–обзора" мне доводится писать об альбоме джазмена с Ямайки. Все–таки главной музыкальной "визитной карточкой" этого колоритного острова является рэгги. Но Эрнест Рэнглин — ...
Ну наконец–то! Сколько раз приходилось сетовать на отсутствие ярких новых имен в мужском джазовом вокале — и вот оно, это имя: Курт Эллинг. Первый его диск 1995 года "Close Your Eyes" сразу удостоился номинации на "Грэмми", сегодня ...
Круг потребителей world music растет просто на глазах. Спрос рождает предложение. В поисках новых экзотических звучаний многие устремляются в самые отдаленные уголки планеты. А вот немецкие музыканты, работающие в Мюнхене под залихватским название ...
"Озвученный" визит Сергея Манукяна к своему другу Юрию Кузнецову в его одесский клуб "Домино". Визит явно удачный, так как и одесская публика, похоже, хорошо знакома с Манукяном, и гостеприимному хозяину клуба нетрудно было в связи с этим дополнить ...
На сцену Украинского театра в Одессе вышло два очень интересных музыканта. Вапиров — саксофонист, композитор, педагог, типичный шестидесятник по времени прихода в джаз — всегда питал склонность к экспериментам, к авангардным поискам. ...
Американский гитарист Дуг Рэйни, подобно многим другим заокеанским джазменам, пустил прочные корни в Европе. Почти половину жизнион провел в Дании. Тем не менее родина остается родиной, и в 1993 году Дуг в очередной раз вернулся в Нью-Йорк. ...
Запомните хорошенько это название и имя — ансамбль "ТакеДаке"и Джон Кайдзан Нептюн (John «Kaizan» Neptune). Уж не знаю, где вам доведетсястолкнуться с их музыкой (к нам диск пришел напрямую из Японии), но это,пожалуй, один из самых необычных по ...
Виртуозный бразильский тенор-саксофонист Иво Перельман как-то незаметно быстро утвердился в околоджазовых кругах, выпустив за последние несколько лет серию выдающихся работ. Присущие его музыке интонации воспламеняющих бразильских ритмов, ...
получить rss-ленту
