Scott Fields Ensemble / Stephen Dembski - Sonotropism
05.03.1997
Скотт Филдc, один из наиболее радикальных новаторов и конструкторов фри-джаза, заметил как-то, что полное освобождение импровизирующего музыканта — это предельная черта, за которой дальше уже идти некуда. Американец Стефен Дембски пытается проложить дорогу дальше, за предельную черту, в неведомое.
"Мне пришло в голову, — говорит он, — что эволюция классической тональной организации в джазе тоже происходит, только быстрее". Таким образом, Дембски пытается представить нам "постсерийную музыку".Заметим, правда, что, в отличие от стройной системы серийности Арнольда Шенберга, идеи Дембски гораздо более туманны и многословны (на конверте присутствует довольно пространная статья с объяснением автора своей концепции).Возможно, Дембски имеет некоторое право на серьезные музыкальные заявления: его музыкальная биография косвенно подтверждает такую эволюцию.
Начав музыкальную карьеру в качестве пианиста-вундеркинда и исполняя поначалу только классику, он очень много играл в рок-н-ролльных командах. Потом занялся джазом, постепенно переиграв все возможные стили, параллельно продолжая заниматься современной академической музыкой. Сегодня он профессор Висконсинского университета, где преподает классическую композицию, принимает активное участие в ряде нью-йоркских организаций, занимающихся современной экспериментальной музыкой. И его приход в радикальный фри-джаз, который смыкается с интуитивизмом Штокгаузена, достаточно закономерен.
На диске представлена одна большая композиция под названием "Сонотропизм" — надо понимать, что этот термин Дембски предлагает для обозначения своей звуковой теории — и несколько коротких пьес. Автору в исполнении помогает небольшой коллектив, в котором присутствуют сам знаменитый Скотт Филд (Scott Field) — гитара, Мэрилин Криспелл (Marilyn Crispell)— фортепиано, Ларри Очс (Larry Ochs) — сопрано- и тенор-саксофоны и МаттТернер (Matt Turner) — виолончель.
Все композиции записаны во время концерта и, конечно же,являются абсолютной спонтанной импровизацией без заданной тональности и ритма. Несмотря на имеющиеся длинные соло, это прежде всего коллективная музыка, где исполнители слушают друг друга и выдерживают ансамбль. Автор, кажется, намеренно выбрал сочетание инструментов с предельно далекими, несливающимися тембрами. Электрогитара, фортепиано и саксофон, даже если играют в унисон, все равно будут ярко различимы в общем звучании. Таким образом, мы имеем пять инструментов, яростно играющих атональный фри-джаз вместе и параллельно друг другу. Довольно тяжелое испытание для слуха и музыкального интеллекта. Но как художник-кубист, разъявший пространство на геометрические объекты, заставляет зрителя проделать в голове обратную работу — собрать из обломков целое и таким образом нарисовать картину в своем воображении, так Стефен Дембски предлагает слушателю набор музыкальных обломков, чтобы посмотреть, сможет ли последний как-нибудь с этим справиться. Проверь свой IQ, попробуй собери.
Уже из фотографий на обложке альбома (слева направо: Лундгрен, Кильберг,Свенссон) понятно, что трио состоит из молодых ребят, свежей поросли именитого в Европе шведского джаза. Зная популярность авангарда в Скандинавии, а также склонность молодых к ...
Если представить себе фантастическую ситуацию, что эта кассета попадетв руки человека случайного (вот так пофантазировать: джаз знает, а ГеоргияГараняна — нет), то даже он сразу поймет: этот Гаранян ну очень любит оркестр.И настолько мастерски ...
Не скрою, загружая в аппарат эту кассету, я ожидал от нее многого. Причин тому несколько. Во-первых — это воспоминания о неизменно высоком классе литовских джазовых музыкантов, частенько гостивших в Минске до начала 90–х, во–вторых ...
"Музыка для музыкантов" — по признанию участников джаз–трио "The Estamp". Конкретнее — "музыкальное приношение""столпам" джаза Джону Колтрейну и Майлсу Дэвису, которым в 1996 году исполнилось бы по 70 лет. Еще конкретнее: аранжировки — ...
Два представителя российского (он же — советский) джаза старшего поколения (Георгий Гаранян и Алексей Кузнецов), а также один джазовый "миддл" (естественно, не в социальном, а в возрастном плане) Даниил Крамер издали программу с удивительно ...
Всего лишь второй раз за все время существования нашего "CD–обзора" мне доводится писать об альбоме джазмена с Ямайки. Все–таки главной музыкальной "визитной карточкой" этого колоритного острова является рэгги. Но Эрнест Рэнглин — ...
Ну наконец–то! Сколько раз приходилось сетовать на отсутствие ярких новых имен в мужском джазовом вокале — и вот оно, это имя: Курт Эллинг. Первый его диск 1995 года "Close Your Eyes" сразу удостоился номинации на "Грэмми", сегодня ...
Круг потребителей world music растет просто на глазах. Спрос рождает предложение. В поисках новых экзотических звучаний многие устремляются в самые отдаленные уголки планеты. А вот немецкие музыканты, работающие в Мюнхене под залихватским название ...
"Озвученный" визит Сергея Манукяна к своему другу Юрию Кузнецову в его одесский клуб "Домино". Визит явно удачный, так как и одесская публика, похоже, хорошо знакома с Манукяном, и гостеприимному хозяину клуба нетрудно было в связи с этим дополнить ...
На сцену Украинского театра в Одессе вышло два очень интересных музыканта. Вапиров — саксофонист, композитор, педагог, типичный шестидесятник по времени прихода в джаз — всегда питал склонность к экспериментам, к авангардным поискам. ...
Американский гитарист Дуг Рэйни, подобно многим другим заокеанским джазменам, пустил прочные корни в Европе. Почти половину жизнион провел в Дании. Тем не менее родина остается родиной, и в 1993 году Дуг в очередной раз вернулся в Нью-Йорк. ...
Запомните хорошенько это название и имя — ансамбль "ТакеДаке"и Джон Кайдзан Нептюн (John «Kaizan» Neptune). Уж не знаю, где вам доведетсястолкнуться с их музыкой (к нам диск пришел напрямую из Японии), но это,пожалуй, один из самых необычных по ...
получить rss-ленту
