Эти два компакт-диска дают нам возможность услышать концертные записи двух разных трио Чарли Хэйдена на Монреальском джазовом фестивале 1989 года. Разными в них являются только пианисты: Джери Аллен и Гонзало Рубалькаба; на барабанах в обоих случаях занят всемирно известный ветеранэтого инструмента Пол Мотиан, игравший ещё с Биллом Эвансом.
Что можно сказать о таком позднем издании (или, может быть, переиздании) этих CD с записями почти десятилетней давности? Только одно — лучше поздно, чем никогда! Два диска — два образца подлинного взаимопонимания музыкантов и слияния их идей, стилей, импровизаций в то неразрывное целое, которое называется Джазом. Концертные варианты иногда грешат сыростью и невыверенностью композиций, но к данному случаю это, явно, не относится. Не зря сам басист признался аудитории в один из последних дней фестиваля: "Каждыйвечер... я был просто на небесах..."
На первом концерте игрались сочинения только самих исполнителей. Здесь мы слышим весь диапазон возможностей Хэйдэна — от простого ритм-сопровожденияв "Dolphi's Dance" через "разговорный", драматический стиль в "First Song" к неистовым пассажам "Fiasko",колеблющимся и выламывающимся из общего ритма. Его контрабас, неустанно задавая темп остальным музыкантам, умудряется всегда сохранять сольный характер исполнения, а в моменты настоящего солирования он превращается в рассказчика и певца, приобретая вдруг новые и неожиданные интонации. Пол Мотиан, исповедующий минималистский принцип звучания, чрезвычайно сдержан и точен, но, что любопытно, в своих собственных композициях тяготеет ксвободному стилю, который ощущается даже в лирических балладах ("InThe Year Of The Dragon"). Негритянская пианистка Джери Аллен у нас известна почему-то не очень широко, а зря. Корни её стиля игры лежат глубоко в блюзовых источниках (сказывается происхождение). Одна из её пьес, исполняемыхна фестивале, посвящена Джону Малачи — пианисту, игравшему сначала с Трамми Янгом, а затем в оркестре Билли Экстайна вместе с Паркером и Гиллеспи, аккомпанировавшем Саре Воэн. Аллен вносит в звучание ансамбля изрядную долю свинга и романтичности, присущую традиционной джазовой фортепианной манере.
Второй концерт выдержан в несколько ином ключе. Молодой кубинский виртуоз Гонзало Рубалькаба не исполняет своих вещей, а только импровизирует в составе трио на темы композиций Гэри Пикока, Орнетта Колмена, Майлса Дэвиса и самого Хэйдена. Но нужно слышать, как он это делает! По уровню владения инструментом я могу сравнить его, пожалуй, только с ранним Оскаром Питерсоном. Рубалькабе, наверное, немного не хватает лиричности и мягкости того же Питерсона, но такое приходит со временем... В манере кубинца явно слышны латиноамериканские мотивы, но только в той мере, в какой это необходимо для подчёркивания его индивидуальности.
Вообще, эта запись более насыщена импровизациями и "разговорами" инструментов друг с другом, традиционный стиль здесь непринуждённо переходит в свободный и обратно, местами слышны даже би-боповские элементы. Под напором пианиста остальные музыканты временами отступают на второй план, но, мне кажется, вполне сознательно — очень уж брызжет из молодого кубинца энергия и желание блеснуть, и мудрые партнёры дают ему такую возможность.
Когда пишешь об этой музыке, то хочется быть объективным и найти в исполнении какие-то недостатки (должны ведь быть), но — включаешь проигрыватель и усилитель, ставишь диск... и через несколько минут искать уже ничего не хочется. Да здравствует субъективность!
Вашему вниманию представлен еще один плод творчества британских джазовых музыкантов. Созданный гитаристами Игнацио Лозано и Джонатаном Морганом альбом сложно отнести к джазу как таковому, но надо отметить,что исполнители довольно искренне обыгрывают ...
"Пять вечеров" — возможно, так назвал бы одиниз крупнейших гитаристов современного джаза Джим Холл этот альбом, если бы пьеса Володина и одноименный фильм Михалкова были так же популярны в Штатах, как и в бывшем Советском Союзе. Именно в ...
Альбом представляет собой пример качественной импровизационной поп–музыки, навеянной мотивами соул. Хотя Paul Taylor и имеет основательную джазовую школу, он является, на мой взгляд, наиболее ярким и выразительным представителем того стиля, который ...
Неплохую музыку исполняет Peter Oxley (британский гитаристджазового толка). А временами просто замечательную! Поэтому на общем болеечем тусклом фоне английского джаза он заметен и смотрится даже вычурнои почти неестественно со своими творческими ...
Очередной альбом Лаки Питерсона не принёс каких-то неожиданныхблюзовых откровений — он очень добротный, ладно скроенный, но, пожалуй,чересчур ровный и однообразный. Блюз вообще построен на игре оттенков,настроений и интонаций и, упустив одну из этих ...
Лично я так до конца и не разобрался, что это, собственно,за музыка— очень жёстко ритмизованный "белый" блюз или всё жехард-рок. Гармоническая линия и гитарные соло, местами переходящие в настоящие"запилы", почти везде совершенно хард-роковые, но в ...
Торговая марка "Verve" изначально гарантируетвстречу с той музыкой, которую называют настоящим, классическим джазом.На сей раз эта фирма дала возможность познакомиться с очень приличным альбомомодного из наиболее известных тенор-саксофонистов ...
"Семь мостов" Тима Тиммерманса можно назватьальбомом концептуальным. Идеи, вдохновлявшие Тима, он изложил в буклетек CD. Они столь возвышенны, что их просто необходимо пересказать. Итак,автор выделяет семь понятий: раса — пол — язык ...
История британского джаза знает немало музыкантов, вдохновленных американским джазом 50—60–х годов. Большинство из них играло в многочисленныхпабах и клубах, с трудом сводя концы с концами. Лишь немногим удалось выдержать испытание временем и ...
Пластинка представляет собой довольно странную, но интересную смесь блюза, би-бопа, кула, мейнстрима и того, что в журнале "DownBeat" проходит под рубрикой "Beyond Musician", то есть несовсем джаз или блюз, но ещё и не типичный рок-н-ролл и не ...
Очень, очень, очень необычные чувства вызывала у меня эта музыка примерно до начала третьей пьесы "The Last Camel In Panama".Отчётливое ощущение "дежа вю"1 наконец сменилось полной уверенностью;я вытащил из стойки диск Гребенщикова "Навигатор" и ...
После прослушивания этого диска хочется начертать один,но очень большой и очень жирный восклицательный знак. Тем и ограничиться.Боюсь однако, что подобный авангардизм не встретит понимания в редакции,а потому попытаюсь изложить свои впечатления ...
получить rss-ленту
