Эти два компакт-диска дают нам возможность услышать концертные записи двух разных трио Чарли Хэйдена на Монреальском джазовом фестивале 1989 года. Разными в них являются только пианисты: Джери Аллен и Гонзало Рубалькаба; на барабанах в обоих случаях занят всемирно известный ветеранэтого инструмента Пол Мотиан, игравший ещё с Биллом Эвансом.
Что можно сказать о таком позднем издании (или, может быть, переиздании) этих CD с записями почти десятилетней давности? Только одно — лучше поздно, чем никогда! Два диска — два образца подлинного взаимопонимания музыкантов и слияния их идей, стилей, импровизаций в то неразрывное целое, которое называется Джазом. Концертные варианты иногда грешат сыростью и невыверенностью композиций, но к данному случаю это, явно, не относится. Не зря сам басист признался аудитории в один из последних дней фестиваля: "Каждыйвечер... я был просто на небесах..."
На первом концерте игрались сочинения только самих исполнителей. Здесь мы слышим весь диапазон возможностей Хэйдэна — от простого ритм-сопровожденияв "Dolphi's Dance" через "разговорный", драматический стиль в "First Song" к неистовым пассажам "Fiasko",колеблющимся и выламывающимся из общего ритма. Его контрабас, неустанно задавая темп остальным музыкантам, умудряется всегда сохранять сольный характер исполнения, а в моменты настоящего солирования он превращается в рассказчика и певца, приобретая вдруг новые и неожиданные интонации. Пол Мотиан, исповедующий минималистский принцип звучания, чрезвычайно сдержан и точен, но, что любопытно, в своих собственных композициях тяготеет ксвободному стилю, который ощущается даже в лирических балладах ("InThe Year Of The Dragon"). Негритянская пианистка Джери Аллен у нас известна почему-то не очень широко, а зря. Корни её стиля игры лежат глубоко в блюзовых источниках (сказывается происхождение). Одна из её пьес, исполняемыхна фестивале, посвящена Джону Малачи — пианисту, игравшему сначала с Трамми Янгом, а затем в оркестре Билли Экстайна вместе с Паркером и Гиллеспи, аккомпанировавшем Саре Воэн. Аллен вносит в звучание ансамбля изрядную долю свинга и романтичности, присущую традиционной джазовой фортепианной манере.
Второй концерт выдержан в несколько ином ключе. Молодой кубинский виртуоз Гонзало Рубалькаба не исполняет своих вещей, а только импровизирует в составе трио на темы композиций Гэри Пикока, Орнетта Колмена, Майлса Дэвиса и самого Хэйдена. Но нужно слышать, как он это делает! По уровню владения инструментом я могу сравнить его, пожалуй, только с ранним Оскаром Питерсоном. Рубалькабе, наверное, немного не хватает лиричности и мягкости того же Питерсона, но такое приходит со временем... В манере кубинца явно слышны латиноамериканские мотивы, но только в той мере, в какой это необходимо для подчёркивания его индивидуальности.
Вообще, эта запись более насыщена импровизациями и "разговорами" инструментов друг с другом, традиционный стиль здесь непринуждённо переходит в свободный и обратно, местами слышны даже би-боповские элементы. Под напором пианиста остальные музыканты временами отступают на второй план, но, мне кажется, вполне сознательно — очень уж брызжет из молодого кубинца энергия и желание блеснуть, и мудрые партнёры дают ему такую возможность.
Когда пишешь об этой музыке, то хочется быть объективным и найти в исполнении какие-то недостатки (должны ведь быть), но — включаешь проигрыватель и усилитель, ставишь диск... и через несколько минут искать уже ничего не хочется. Да здравствует субъективность!
Не знаю, чего стоило Тони Даррену издать сей альбом. Не знаю также, что им двигало: то ли стремление запечатлеть свое имя в истории мировой музыки, то ли простое желание выплеснуть в студии все свое мастерство с тем, чтобы позже козырять компактом ...
Новый диск Ахмада Алаадина, ветерана саксофона из Канзаса,показался мне наиболее цельным и сбалансированным по звучанию из его последних релизов. Саксофон мастера (как всегда, сопрано и тенор) стал рассудительным и задумчивым, импровизации ...
По чисто формальным признакам этот диск можно было бы отнести к world music: музыка, которая здесь звучит, несет явно этнический оттенок. Во все композиции вложено столько чувства и столько души, что напрашиваются аналогии со стилем соул. Если ...
Культура индийского субконтинента оказала сильнейшее влияниена творчество многих музыкантов Запада, особенно в сфере джаза и рок-музыки— от Джона Колтрейна и Дона Черри и до Джона Маклафлина и Джорджа Харрисона. Джаз-рок с привлечением ...
"Trillian Green" — талантливое акустическое трио из Сиэтла, к сожалению, пока что достаточно малоизвестное за пределамисвоего штата. В своих инструментальных композициях эта молодая группа сбольшим профессионализмом использует приемы самых различных ...
Общеизвестно, что блюз — музыка, которую острее воспринимаешь в ночной, в крайнем случае, — в вечерней тишине. Уходит дневная суета,приглушаешь свет, отключаешься от всего постороннего и — слушаешь блюз... Название очередного ...
Музыка при внимательном прослушивании всегда вызываетв воображении какие-то образные картины, под ее воздействием возникаютразнообразные ассоциации... Если попытаться одним словом определить впечатлениеот музыки ансамбля "Zubop" на этом диске, то я ...
Характерный пример взаимопроникновения различных культури, одновременно, — терминологической неразберихи. Еще в начале 50-х годов афроамериканец из нью-йоркского Гарлема Генри Ли Браун (Henry Lee Brown)по прозвищу Пучо (Pucho) влюбился в ...
Вслушайтесь внимательно в эти гитарные переборы и арпеджио— вы услышите больше, чем звук, извлекаемый ударами медиатора или дажескрип струн под скользящими пальцами музыканта — вы ощутите его любовь,боль, радость и ненависть. Более чувственную ...
Фирма "Narada" выпустила двойной сборный альбом под собственным тематическим названием "Smooth Jazz", что можно перевести примерно как "спокойный легкий джаз". Этот сборникотметил десятилетие появления такой музыки и ее широкого распространения ...
В оформлении буклета обильно использованы сельские пейзажи,фрагменты большого сельского дома с креслами-качалками на веранде — мотивы"home, sweet home", столь дорогие сердцам многих американцев.Когда во вступительной композиции "Something In ...
Те, кто достаточно хорошо знакомы с творчеством Аркадия Шилклопера, прекрасно понимают, что от этого музыканта можно ожидать всего. Даже заговора. Каждая новая его программа, каждый новый проект непохожи на предыдущие. Всякий раз представая перед ...
получить rss-ленту
