"Самый захватывающий и оригинальный гитарист из всех, появившихся за последние 10 лет", — так пишет о Джо Моррисе не кто-нибудь, а "ДаунБит". Впрочем, насчет оригинальности ничего возразить не могу — что есть, то есть. Причем оригинальность тотальная — уход не только от всех традиций, но и от музыкальной логики вообще. То, что делает Моррис, в принципе неопределимо в рамках привычного языка созвучий. Ибо гармония обычная так же отличается от его собственной, как творения Рафаэля от полотен Кандинского.
Действительно, первое, что здесь приходит в голову, — ассоциации с изобразительным искусством. Музыка этого альбома — это чистейший звуковой импровизационный абстракционизм. Связи между отдельными инструментальными пластами для нас присутствуют только в той мере, в какой мы сами их определим, что, правда, не означает, будто музыканты их не имели в виду вовсе. Сам Моррис определяет свою музыку не как сумму традиций, а просто как звуковую "цель". Цель же для него означает создание совершенно неслыханного ранее саунда, но в котором тем не менее сохраняются присущие для обычных джазовых течений загадка, душевность и... свинг. Все чаще приходится сталкиваться с самыми необычными трактовками этого типично традиционно-джазового термина. (Кстати, Вячеслав Ганелин также считает, что все композиции его знаменитого трио строились на своеобразном свинге.)
Однако громкие слова — это только слова, а как же музыка? Скажем прямо, квартет Джо Морриса задает нелегкую работу слушателю, действительно лишая его абсолютно всех ориентиров и стереотипов, которыми мы все так привыкли пользоваться при оценке новых вещей. Поток коротких рваных фраз, беспрерывно и в изрядном темпе льющийся из всех инструментов, сначала озадачивает, потом начинает раздражать, а где-то к концу альбома становится ясно, что главное в нем — не композиция и не импровизация, а... медитация. Да-да, фактически эта музыка, если ее действительно внимательно слушать, вычищает наши мозги не хуже приличного сна, и мы опять готовы к адекватному восприятию окружающей действительности. Беда только в том, что автор наверняка не согласится с такой трактовкой своего творения, но тут уж он сам виноват: когда не даешь слушателю никаких зацепок, готовься к тому, что каждый будет понимать тебя иначе. (Или не понимать, но тоже каждый по-своему.)
Итак, вернемся к музыкальной "цели" Морриса. Что касается загадки, то тут все в порядке: звуковое послание зашифровано накрепко. Вот с душевностью, как мне кажется, дела обстоят похуже: все настолько тотально загадочно, что обнаружить эту душевность будет стоить немалых трудов. Хотя и отрицательных чувств я не заметил — скорее некую нейтральность и отстраненность. А вот насчет свинга — черт его знает, — послушайте и решите сами. Свинг — штука тонкая.
Рита ди Джент — имя для нас совершенно новое. Канадская вокалистка, педагог и композитор, выпустившая уже второй свой альбом, очень хорошо известна у себя на родине и с достаточным успехом концертирует в Америке и Европе. Первое впечатление от ее ...
Столетний юбилей Джорджа Гершвина стал великолепным поводом для создания целой серии таких же великолепных альбомов-интерпретаций его уже и без того сотни раз переигранных тем. И, что удивляет, все эти альбомы абсолютноразные. Вы не найдете в них ...
Чертовски странный диск ранее мне совершенно не знакомого шведского ансамбля. Термин "чертовски" употреблен здесь вполне сознательно. Видите стилизованную пятерню, которая тянется на обложке к столь же стилизованной гитаре? Так вот, принадлежит она ...
Уильям Кларк - блюзовый гигант. Так написано на обложке его посмертно изданного сборного альбома. Кларк и в самом деле неоднократно награждалсявысшей блюзовой наградой - премией имени У. Хэнди. И не просто из почтения к умершему Кларка назвали ...
Очень сложно рассуждать о русском блюзе. Там, у них, в Америке и в Англии, был и есть так называемый белый блюз, но он своими корнями все равно лежит в той самой черной традиции — как ни крути, ведь Джон Мэйолл очень близок к Мадди Уотерсу. У нас же ...
Пускай это прозвучит и субъективно, но данный альбом лично я выслушалс большим интересом. И, признаться, не один раз, хотя горячим поклонникомформы открытой импровизации вроде бы и не являюсь, а этот альбом оченьярко продолжает серию изданий фирмы ...
Трио в составе "фортепиано — контрабас — ударные" — один из самых распространенных форматов комбо в современном джазе. Далеко не редкость и такие трио, где лидером является басист: вспомните хотя бы один из самых известных таких ...
Это, видимо, даже не авангард. А авангард авангарда. Джон Батчер на сегодняшний день наиболее передовой экспериментатор саксофона на всей планете.Здесь вы услышите, что с помощью саксофона возможно извлечь великое множество совсем не саксофонных ...
Хотя российскому слушателю благодаря трехлетней давности гастролям с контрабасистом Виктором Двоскиным хорошо знаком гитарист Пол Болленбэк, в США он не так известен, как многие другие мастера джазовой гитары. Это потому, что живет он в Вашингтоне, ...
Первое ощущение, которое появляется при прослушивании первого сольного альбома американского клавишника Скотта Уилки: где-то это уже приходилось слышать (хотя слышишь впервые). Профессионально исполненные, выверенные до каждой нотки, полностью ...
Компания ЕСМ продолжает издание альбомов современной академической музыки. Как правило, это сочинения, уходящие в сторону от классических канонов.На этом диске вниманию слушателей представлена соната французского композитораЖана Барракэ (1928-1973), ...
Обычно, разбирая подобные этой компиляции, рецензенты, всяк на свой вкус, заочно советуют фирме-издателю, что нужно было бы сделать, дабы сборник получился еще лучше, чем он уже есть. Я, в своей жизни поработав во многих редакциях, давно привык: с ...