Новая (даже новейшая) волна российского джаза, будущее российского джаза – ни одно из этих громких определений не покажется пустым суесловием после знакомства с альбомом саксофониста Макара Кашицына Jazz Animals. Креативность композиторских решений и уровень исполнительского мастерства молодого альт-саксофониста в этой дебютной работе говорят сами за себя. А ему всего лишь девятнадцать лет!
Макар Кашицын – москвич. Еще в 2017 году, когда ему было, соответственно, только семнадцать, он стал лауреатом конкурса Gnesin Jazz и получил Гран-при фестиваля-конкурса «Детский триумф джаза». Тогда же, во время выступления в одном из московских клубов американского альт-саксофониста Винсента Херринга, которому ассистировал российский пианист Алексей Подымкин, Макар и Винсент познакомились очно (до того Винсент консультировал Макара по скайпу), и, по приглашению американца, Кашицын отправился в Нью-Йорк для учебы в Manhattan School of Music, где преподает Херринг. Разумеется, Макар завязал в джазовой столице мира еще и массу полезных знакомств. В июне 2018 года, с багажом новых знаний и умений после года учебы в MSM, Кашицын взял первый приз на международном конкурсе саксофонистов в Екатеринбурге. Партнер же Макара по одному из российских концертных туров, ударник Саша Машин вдохновил Кашицына на запись альбома и стал продюсером этого проекта.
Альбом Jazz Animals увидит свет в конце сентября текущего года под логотипом тоже весьма молодого лейбла из Санкт-Петербурга Rainy Days Records. Основным направлением своей издательской политики лейбл сделал совместные проекты российских и зарубежных джазовых музыкантов. Jazz Animals идеально отвечает такой программе. В записи альбома приняли участие двое американских музыкантов – трубач Джош Эванс, постоянно играющий в квартете Крисчена МакБрайда, и тенор-саксофонист Чед Лефковиц-Браун, выпускник Института Брубека и весьма успешный музыкант, тоже молодой по джазовым меркам, но, по сравнению с Кашицыным, настоящий «зубр» (ему в этом сентябре стукнет тридцать). С российской стороны партнерами Макара стали также молодые и талантливые исполнители – вышеупомянутый Машин, гитарист Алексей Полубабкин, басист Макар Новиков и, единственный ветеран в этой компании, пианист Алексей Подымкин. В ряде треков приняла участие также представительница голландской джазовой школы, вокалистка Хиске Ойстервийк.
Из семи больших, развернутых композиций альбома (ни одной короче шести минут звучания) пять сочинил сам Кашицын, а по одной пьесе принадлежит перу Лефковица-Брауна и еще одного российского музыканта, Никиты Мочалина, автора нескольких аранжировок в этом проекте. Открывающий альбом титульный трек сразу привлекает дуэтом двух саксофонов и вкусной басовой партией от Новикова. Going To Ekaterinburg Кашицын сочинил в свое время специально для конкурса в этом уральском городе, конкурса, который он выиграл. В альбомной версии этой весьма «горячей» пьесы очень хороша ритмика, особенно Подымкин и Машин, и вновь ярко играют Макар Кашицын и Чед Лефковиц-Браун. После драйва Going To Ekaterinburg контрастным и весьма приятным душем выглядит лиричная пьеса балладного плана Confession, где, наряду с альтом Кашицына красиво звучит труба Эванса. Не могу объективно оценивать Our Song, самую длинную пьесу альбома (тринадцать с половиной минут) – уж очень люблю блюз, а Кашицын здесь еще и эффектно приправляет голос своего саксофона электронными «примочками»: для меня это лучшая композиция альбома. В финишных треках можно оценить и мастерство голландской вокалистки: как в скэтовом варианте (в Time To Forget, здесь же хороша гитара Полубабкина), так и вокале с текстом (Phone Call). Словом, более часа звучания альбома пролетают в один миг – и вы догадываетесь, кто в этом виноват! После такого дебюта очень любопытно будет услышать следующте работы Макара Кашицына – «планку» он «задрал» веьма высоко!
О тритоново-минималистских подвигах швейцарской группы Sonar, как в своем изначальном составе, так и с участием Дэвида Торна и Билла Ласуэлла мы немало писали в последнее время. А сегодня у нас на сайте гостит другая швейцарская команда, тоже ...
Пианист и композитор Алан Розенталь начал играть джаз не вчера – это видно по фотографии на обложке. Уроженец Нью-Йорка, он начинал еще ребенком с академической музыки и обучался игре на фортепьяно и композиции. Джазом Алан увлекся уже в ...
Символом армянской традиционной музыки среди инструментов, безусловно, является дудук. Но струнный инструмент уд, грушевидная лютня с коротким безладовым грифом, который считается таким же символом арабской музыки, вовсе не чужд и армянам, и грекам, ...
Не первый раз возникает на наших страницах имя этого австралийского гитариста. Элбэйр (он же Элберт Дэйдон (Albert Dadon) отличается прекрасной техникой игры, романтизмом своей музыки, которая лучше всего подходит под определение «смус джаз». ...
Несколько лет назад, а точнее – в 2015 году, я с удовольствием рецензировал на нашем сайте очень хороший альбом-трибьют Чету Бейкеру It’s Always You вокалистки из Коннектикута Джюн Бизанц. Уже тогда внимание привлекла и работа в этой ...
Любопытная закономерность: лицом, визитной карточкой вокальной африканской музыки всегда были женщины. Сначала – Мириам Макеба, потом Сезария Эвора, а после их ухода сегодня таковой бесспорно является Анжелик Киджо. Журнал Time так и называет ...
Год назад мы представили нашим читателям весьма необычный проект двух французских барабанщиков, Антуана Лягерра и Жана-Мишеля Пиреса, Club Cactus. А сегодня представляем «половинку кактуса», сольный альбом Антуана Лягерра Myotis. ...
Из всех предыдущих работ бразильского пианиста, композитора и аранжировщика Антонио Адольфо (а наш сайт писал о многих из них) больше всего его новый проект Samba Jazz Alley перекликается с альбомом Tropical Infinito (2016). Здесь видится большое ...
Closing The Circle («Замыкая круг») - название нового, восьмого по счету, альбома израильского пианиста и композитора Арика Штрауса тесно связано и с его личной биографией, и с историей его семьи. После прихода Гитлера к власти Штраусы ...
Новый альбом Арта «Тëрка» Бартона Ancestral Spirits – логичное продолжение его предыдущей работы Spirits: Then & Now (2015). Здесь также слушатель сразу попадает в плотную, насыщенную богатой ритмикой атмосферу креативной ...
Четыре года, прошедших с момента издания Citizen, первого «американского» альбома родившегося, выросшего и получившего музыкальное образование в Ереване, а ныне живущего в Лос-Анджелесе виолончелиста Артема Манукяна (обзор той работы ...
Оги Хаас поет и играет на трубе. Как Армстронг. Но, конечно же, совсем по-другому. Оги родился и вырос в Милуоки, Висконсин, секреты музыкального искусства постигал в Чикаго и Майами, а сейчас живет и работает в Нью-Йорке. В рамках своей карьеры ...