Сорок лет – именно столько исполнилось живущему в Нью-Йорке итальянскому гитаристу Фабрицио Сотти в 2015 году, когда шла запись его очередного альбома, который увидит свет в июне этого года. Так что название Forty выглядит в данном случае вполне уместным. Сорок – это знаковый рубеж и, перешагнув его, Сотти не случайно связывает темы большинства композиций нового альбома (он почти полностью состоит из сочинений самого Фабрицио) с теми или иными фактами собственной биографии. Forty – отличный повод оглянуться назад, прежде, чем двигаться дальше.
А мы, прежде, чем двигаться дальше, давайте поговорим немного о самом Фабрицио Сотти. Родился он в семье врачей, вскоре распавшейся, а увлеченностью музыкой обязан бабушке, давшей ему первые уроки игры на фортепьяно. Но очень скоро его инструментом стала гитара, а сферой интересов – джаз. Юный Сотти настолько глубоко погрузился в этот мир, что уже в 16 лет полетел «на лето» в Нью-Йорк, ближе к своим джазовым кумирам. Он слушал многих из них на фестивалях, а Майк Стерн даже дал ему свои нью-йоркские координаты. В результате лето в Нью-Йорке обернулось тремя годами в джазовой столице мира, а затем, отслужив на родине армейскую службу, Фабрицио Сотти окончательно перебрался в Нью-Йорк в 1991 году. Жизнь в этом динамичном и жестком городе заставила его научиться играть самую разную музыку и участвовать в самых разных, не только джазовых, проектах, что, несомненно, сказалось на росте профессионального мастерства. Результаты этой многолетней работы над собой мы можем услышать в альбоме Forty.
Сам Сотти говорит о том, что в этом альбоме присутствуют отзвуки стилистики Веса Монтгомери, Джима Холла, Майка Стерна, но, прежде всего, в музыке Forty отражена его личность, его чувства и его сложившийся уже стиль игры. Играет Сотти здесь на специально для него изготовленной гитаре известной фирмы D’Angelico, а в качестве партнеров он пригласил для участия в проекте басиста Петра Славова и ударника Франсиско Мелу. Кстати, интересный штрих, характеризующий космополитичность Нью-Йорка: все трое участников записи – не американцы по рождению, приехавшие сюда разными путями из Италии, Болгарии и Кубы.
Программа альбома весьма многопланова. Здесь есть разнообразные вариации на тему блюза: Redemption и Is That What You Think, есть композиции, решенные в латинском ключе: How Insensitive Жобима, мелодия, которую играла Фабрицио в детстве его бабушка, или Thalia, посвященная его маленькой дочке, баллады вроде So Far So Close, посвященной младшему брату музыканта. Житель Нью-Йорка, Сотти остается настоящим итальянцем, для которого священна семья и его близкие, что невольно вызывает симпатию к автору. Особо яркие, на мой взгляд, лучшие пьесы альбома посвящены его жене Саре. Это острая, типично бопперская композиция Dangerous Walk и две финальные пьесы – лиричные Intro to The Bridge и The Bridge, где Фабрицио вспоминает один из венецианских мостов, на котором он и его будущая жена решили всегда быть вместе. Приятно, что у каждой из пьес альбома есть свое лицо, для каждой Сотти и его партнеры нашли свои краски, наконец, приятно было открыть для себя (я впервые слушал Сотти) нового талантливого гитариста.
«Хочется пожелать Мише, чтобы альянс с Criss Cross Jazz был закреплен его новыми интересными проектами» - так выглядела последняя фраза рецензии на альбом The Artistry Of The Standard, записанный пианистом Мишей Цыгановым и его квинтетом ...
Это необычный альбом, поэтому и обзор хочется начать необычно: с маленького исторического экскурса. Никто не станет спорить – женский вокал с первых десятилетий существования джаза и по сей день занимает в нем важное место. Творческие карьеры ...
Я уже имел удовольствие знакомить наших читателей с творчеством живущей на испанской Ибице австрийской саксофонистки Мюриэль Гроссман по ее альбому 2015 года Earth Tones. В первый день нового, 2016 года увидел свет новый альбом Мюриэль под названием ...
Нана Симопулос в молодости довольно долго жила и работала на родине своих предков, в Греции, но по рождению она – американка, уроженка Балтимора. Исполнительница собственных песен под гитару и бузуки, она дебютировала в грамзаписи в ...
С живущим в Лондоне швейцарским гитаристом Николасом Мейером наши читатели уже имели возможность познакомиться в прошлом году, почитав обзор его с Питом Оксли дуэтного альбома Chasing Tales. Там же при желании вы найдете и некоторые подробности ...
Николь Сафос поет, играет на контрабасе, сочиняет песни (и музыку, и тексты) и с 2012 года руководит своим постоянным трио. Эта разносторонне одаренная американка сегодня живет и работает в Вашингтоне, родилась же она в Нью-Джерси, росла в ...
Ансамбль из Северной Калифорнии Nonch Harpin’ интересен и сам по себе, но вначале просто необходимо рассказать немного о не менее интересных и даже уникальных особенностях его родных мест. Есть в Северной Калифорнии долина Андерсон (Anderson ...
Норберт Штайн продолжает интриговать поклонников своего творчества неожиданными проектами. После изданного в прошлом году альбома Das Karussell, посвященного Райнеру Мария Рильке, где впервые, наряду с музыкой, зазвучали стихи, Pata Music, опять ...
От забавного пушистика на обложке альбома веет чем-то милым и детским, но музыка ждет здесь слушателя отнюдь не детская, да и названия, и коллектива, и альбома, если углубиться в этимологию этих слов, имеют мало общего с миром детства – ну ...
Американские музыканты, пианист Пат Батстоун и контрабасист Кит Демос, начали сотрудничать осенью 2012 года. До этого каждый из них прошел немалый творческий путь. Уроженец Огайо Батстоун – выпускник джазового колледжа Беркли, но не менее ...
Разговор о новой работе голландского альт-саксофониста Пауля ван Кеменаде хотелось бы начать с самоцитирования. Четыре года назад, рецензируя на нашем сайте альбом Kaisei Nari, я писал: «Остается только пожалеть, что перед нами скромный, ...
Американская певица Филлис Блэнфорд назвала свой альбом Edgewalker – что-то вроде «Идущий по самому краю». Красивое название, несущее в себе несомненный драматизм, заставляющий вспомнить «Хоть немного еще постою на ...