Сорок лет – именно столько исполнилось живущему в Нью-Йорке итальянскому гитаристу Фабрицио Сотти в 2015 году, когда шла запись его очередного альбома, который увидит свет в июне этого года. Так что название Forty выглядит в данном случае вполне уместным. Сорок – это знаковый рубеж и, перешагнув его, Сотти не случайно связывает темы большинства композиций нового альбома (он почти полностью состоит из сочинений самого Фабрицио) с теми или иными фактами собственной биографии. Forty – отличный повод оглянуться назад, прежде, чем двигаться дальше.
А мы, прежде, чем двигаться дальше, давайте поговорим немного о самом Фабрицио Сотти. Родился он в семье врачей, вскоре распавшейся, а увлеченностью музыкой обязан бабушке, давшей ему первые уроки игры на фортепьяно. Но очень скоро его инструментом стала гитара, а сферой интересов – джаз. Юный Сотти настолько глубоко погрузился в этот мир, что уже в 16 лет полетел «на лето» в Нью-Йорк, ближе к своим джазовым кумирам. Он слушал многих из них на фестивалях, а Майк Стерн даже дал ему свои нью-йоркские координаты. В результате лето в Нью-Йорке обернулось тремя годами в джазовой столице мира, а затем, отслужив на родине армейскую службу, Фабрицио Сотти окончательно перебрался в Нью-Йорк в 1991 году. Жизнь в этом динамичном и жестком городе заставила его научиться играть самую разную музыку и участвовать в самых разных, не только джазовых, проектах, что, несомненно, сказалось на росте профессионального мастерства. Результаты этой многолетней работы над собой мы можем услышать в альбоме Forty.
Сам Сотти говорит о том, что в этом альбоме присутствуют отзвуки стилистики Веса Монтгомери, Джима Холла, Майка Стерна, но, прежде всего, в музыке Forty отражена его личность, его чувства и его сложившийся уже стиль игры. Играет Сотти здесь на специально для него изготовленной гитаре известной фирмы D’Angelico, а в качестве партнеров он пригласил для участия в проекте басиста Петра Славова и ударника Франсиско Мелу. Кстати, интересный штрих, характеризующий космополитичность Нью-Йорка: все трое участников записи – не американцы по рождению, приехавшие сюда разными путями из Италии, Болгарии и Кубы.
Программа альбома весьма многопланова. Здесь есть разнообразные вариации на тему блюза: Redemption и Is That What You Think, есть композиции, решенные в латинском ключе: How Insensitive Жобима, мелодия, которую играла Фабрицио в детстве его бабушка, или Thalia, посвященная его маленькой дочке, баллады вроде So Far So Close, посвященной младшему брату музыканта. Житель Нью-Йорка, Сотти остается настоящим итальянцем, для которого священна семья и его близкие, что невольно вызывает симпатию к автору. Особо яркие, на мой взгляд, лучшие пьесы альбома посвящены его жене Саре. Это острая, типично бопперская композиция Dangerous Walk и две финальные пьесы – лиричные Intro to The Bridge и The Bridge, где Фабрицио вспоминает один из венецианских мостов, на котором он и его будущая жена решили всегда быть вместе. Приятно, что у каждой из пьес альбома есть свое лицо, для каждой Сотти и его партнеры нашли свои краски, наконец, приятно было открыть для себя (я впервые слушал Сотти) нового талантливого гитариста.
Очень интересное переиздание в «сетевой» серии немецкого лейбла MPS. Здесь интересно все: личность автора проекта, история проекта, ну и, конечно же, музыка альбома 1968 года Auto Jazz /Tragic Destiny Of Lorenzo Bandini. Вот, пожалуй, в ...
Повезло тем, кто слушал первый альбом немецкого трубача Бастиана Штайна для Pirouet Records – Diegesis, им есть с чем сравнивать. Мне же, знакомясь с этим музыкантом по его новой работе Viktor, выпущенной лейблом три года спустя, приходится ...
С начала 90-х годов прошлого века уругвайский гитарист Беледо живет и работает в Нью-Йорке. В детстве он начинал с игры на фортепьяно, но подъем рок-музыки заставил его обратиться к гитаре, ставшей для него основным инструментом. До переезда в США ...
Первое для сайта знакомство с небольшой независимой фирмой звукозаписи spina!rec из Санкт-Петербурга, специализирующейся на издании в кассетном, виниловом и сетевом варианте работ музыкантов, занимающихся импровизационным авангардом, в первую ...
С греческим ансамблем из Афин Borderline Syndrome мы знакомим наших читателей на их втором диске, ЕР под названием Synapses, выпущенным в 2016 году. Дебютным же стал для группы альбом Stateless, изданный еще в 2012-м. Я его не слышал, но потому, что ...
Арфа – инструмент древний, но сравнительно редко попадающий в эпицентр внимания публики – это касается как академической музыки, так и джаза. Арфу, по крайней мере в ее классическом варианте, считают преимущественно женским инструментом ...
Для канадской басистки, певицы и композитора Брэнди Дистерхефт Blue Canvas – это уже четвертый альбом в дискографии. Уроженка Ванкувера дебютировала еще в 2008 году альбомом со скромным названием Debut, но эта работа сразу принесла ей высшую ...
«Двигаясь вперед» - довольно символичное название, не правда ли? Что ж, для тенор-саксофониста Брента Галлахера этот новый альбом действительно еще один шаг вперед в джазовой карьере. Брента хорошо знают в Цинцинатти, он уже четверть ...
Два москвича, два человека, активно занимающиеся электронной экспериментальной музыкой, оба выступают и записываются под никами, оба являются владельцами собственных лейблов – но у каждого из них свой путь, свои творческие методы и ранее они ...
Каждый представляет, как волнует встреча с друзьями, которых давно не видел: тут и радость, и ревнивое сравнение числа новых морщинок на лице, и неизбежные ностальгические воспоминания – в общем, сложная гамма чувств. Похожие эмоции я испытал, ...
С пианисткой из Нью-Йорка Кэрол Либовиц наш сайт познакомился уже в 2015 году в дебютном альбоме, как трио Payne / Lindal / Liebowitz, так и издавшего его молодого независимого лейбла Line Art Records. И вот – второй альбом в каталоге лейбла ...
Аструд Жильберто, Флора Пурим, Таня Мария, Элиана Элиас, Лючиана Соуза… Бразильская джазовая сцена регулярно дарит миру ярких, талантливых вокалисток. Пора запомнить и еще одно имя – Кэрол Сабойя. Это мне – пора, поскольку впервые ...
получить rss-ленту
