Альбом Миши Цыганова Always Going West не так сильно отстоит по времени от своего предшественника Tsiganov Brothers, как может показаться, исходя из даты, указанной на обложке. Записывался он в Нью-Йорке в конце сентября 2004 года. Можно предположить, что несколько лет ушло на решение проблем прежде всего финансового характера. А основное ядро команды, участвовавшей в записи альбома, осталось прежним (оно, кстати, станет постоянным и во всех последующих альбомах Миши): это сам лидер-пианист Миша Цыганов, трубач Алекс Сипягин и басист Борис Козлов. В этой сессии к ним присоединились барабанщик Джин Джексон, известный по работам с Хэнкоком, и перкуссионист колумбийского происхождения Самуэль Торрес.
Тройное толкование названия проекта (и одноименной пьесы) дал сам Миша в liner notes к альбому «Всегда двигайся к западу». Это, прежде всего, дань уважения далекой заокеанской стране, где родилась музыка, всегда восхищавшая выросшего в СССР Мишу и ставшая делом его жизни. Кроме того, это призыв к постоянному совершенствованию, призыв не стоять на месте, а искать новые творческие идеи и, в конце концов, в силу шарообразности планеты, вернуться к самому себе, но уже на ином уровне. И, наконец, это чисто бытовые воспоминания о неисправном автомобильном компасе, стрелка которого, презрев все физические теории магнитного поля, упрямо указывала только на запад.
Always Going West – полностью авторский альбом, в котором влияние латинского джаза, заметное в прошлом проекте, гораздо менее очевидно. Стилистически он принадлежит прежде всего к постбоповому мэйнстриму. Если стартовая пьеса Anthony звучит довольно «горячо», то в последующем вас ждут большей частью композиции в среднем и медленном темпе, часто балладного характера. В альбоме много пьес, посвященных конкретным людям. Та же Anthony – это трибьют замечательному ударнику Тони Уильямсу, а Say Where You've Gone – собрату Миши по инструменту, пианисту Кенни Керкленду. Можно добавить, что очень лиричную композицию Waltz For Olena автор посвятил своей жене.
Как мне показалось, именно в этой пьесе в игре Миши на фортепьяно особенно заметны следы добротной академической советской школы, с которой Цыганов начинал свой путь в музыке (училище им.Мусоргского в Ленинграде). Кстати, здесь же очень деликатным и уместным фоном фортепьяно лидера идут выверенные басовые линии в исполнении Бориса Козлова. Большинство же треков, исходя из логики состава, порадует вас яркими соло Алекса Сипягина (Roller Coaster, Always Going West) и диалогами его трубы с фортепьяно Цыганова. В Anthony очень эффектно этот диалог дополняют ударные Джексона. А перкуссионист Торрес запомнился, конечно же, полностью сольным номером Dark Eyes Intro, почти трехминутным вступлением к известной теме «Очи черные» в аранжировке Миши. Признаться, я готовился слушать эту композицию не без некоторой тревоги. Очень уж не хотелось услышать очередной вариант развесистой клюквы «а-ля рюсс» в ресторанной стилистике «…а теперь по просьбе нашего гостя…». К счастью, опасения не оправдались, да и стыдновато мне стало за само их появление: Dark Eyes, как и альбом в целом – работа зрелого и тонкого джазового музыканта, уверенно идущего по намеченному пути и не разменивающегося на коммерческие поделки.
P.S. Комментарий Миши Цыганова: История моей версии песни "Очи Черные". Однажды меня пригласили выступить на фестивале, состав я собрал из "русских американцев": Алексей Цыганов - вибрафон, Алекс Сипягин - труба, Дмитрий Колесник - контрабас и Олег Бутман - ударные. Играть я хотел авторскую музыку в стиле contemporary modern jazz. Организаторы фестиваля попросили включить в программу что-то русское, например "Катюша", "Очи Черные", "Калинка" и т.д., видимо для внесения "русского колорита" в наш репертуар. Признаюсь, в мои планы это не входило. Программа была подобрана таким образом, что русские песни в таком виде, в каком они обычно умиляют американцев своей "русскостью", не вписались бы в концепцию этого проекта. По этой причине, я и сделал такую модерновую аранжировку песни "Очи Черные", таким образом выполнив и пожелание "начальства", и не отойдя ни на шаг в сторону от концепции проекта.
Мы с Сашей Сипягиным часто во время туров исполняем мою композицию "Another Rainy Day" ("Еще один дождливый день") и часто вспоминаем смешную историю связанную с названием этой композиции. Во время записи диска ребята так замечательно и проникновенно сыграли эту композицию, что действительно пошел дождь. После записи я пригласил всех музыкантов поехать в ресторан и отметить запись нового диска. Дождь к этому времени усилился, а когда мы подъехали к ресторану, просто свирепствовал. Невозможно было выйти из машины и дойти до ресторана. Но мы все-таки дошли! И отметили!
Оррин Кипньюс (Orrin Keepnews), один из самых успешных и знаменитых продюсеров в джазе составил свою собственную коллекцию переизданий, осуществленную «Конкордом» из каталогов лейбла Riverside. Перед вами один из экземпляров этой ...
В № 3/07 «Jazz-Квадрата», а еще ранее – в электронной версии журнала мне уже доводилось рецензировать Vol.1 альбома с тем же названием. Но мадридская фирма Vampisoul Records столь активными темпами продолжает свою работу по ...
Знаменитый трубач Кларк Терри пятьдесят лет назад, когда записывался этот диск, еще не был знаменитым. Но талантливым профессионалом с отличной репутацией он уже был. К 1957 году Терри уже записал несколько альбомов в качестве лидера, но продолжал ...
Кому-то манера пения Дайаны Кролл может нравиться, кому-то – нет, но никто не сможет отрицать, что она – одна из ярчайших звезд джазовой вокалистики конца прошлого и начала нынешнего века. Платиновая блондинка из Канады смогла стать ...
Афганец по происхождению, Омар Акрам родился и вырос в Нью-Йорке – его отец был дипломатом и представлял свою страну в ООН. В силу специфики профессии отца Омар подолгу жил в самых разных странах мира. Не самая обычная биография дала этому ...
Давным-давно, еще в эпоху Великого переселения народов, поселившихся в Испании вандалов, вытеснили в Северную Африку вестготы. Но, как оказалось, не всех. Пятеро из уцелевших возродились в начале ХХI века под нетривиальным названием The Sweet ...
Внешне загадочное название ансамбля расшифровывается довольно просто: в нем переплетены первые слоги фамилий участников трио из Санкт-Петербурга. Это вокалистка Полина Руновская, контрабасист Владимир Шостак и пианист и кларнетист Вадим Бондаренко. ...
Испанский лейбл Vampisoul расширяет сферу своих интересов. Как явствует из названия представляемого альбома, теперь в нее попала и Африка. В Мадриде осуществили два фундаментальных релиза: выпущен в формате 2CD и 3LP полный комплект записей 70-х ...
Первая встреча двух выдающихся гитаристов произошла в далёком 1974 году, когда уже очень занятой сессионный музыкант Ларри Карлтон не смог поехать в составе группы L. A. Express в концертное турне с Джони Митчелл. Ему на замену был приглашён ещё ...
В названии второго альбома австрийского авангардного джазового трио Kelomat не случайно упоминается Москва. Два трека из семи вошедших в состав диска – Auf Der Zuckerseite и самая большая композиция, пятнадцатиминутная ...
В создании нового альбома Юры Нестеренко, помимо организованных им проектов White Night blues и NESTARы band, принимали участие коллективы «Крама», «Палац» и Константин Концевой (Осимира). Трудно сказать, какой именно стиль преобладает в композициях ...
Альбом минского пианиста, клавишника, композитора Максима Пугачева очень интересен по крайней мере по двум причинам. Его можно рассматривать, скажем, как своеобразный групповой фотопортрет современных мастеров белорусского джаза. Разумеется, ...