Весной 1999 года вышел 13-й сольный альбом Дюка Робилларда, причём сразу в двух вариантах. В Штатах он появился под маркой Shanachie как "New Blues for Modern Man", а в Европе (полутора месяцами раньше) на французском лэйбле Dixie Frog под названием "La Palette Bleue". Кроме того, что у них разный порядок следования песен, французский выпуск имеет на один номер больше. Его то мы и возьмём за основу данного обзора. Как обычно, здесь Дюк представляет своё оригинальное блюзовое прочтение довольно разнопланового материала. Бэнд записывался живьём в студии с первой или второй попытки, последующие незначительные наложения использовались только для отдельных гитарных треков. Такой подход стал возможен благодаря отличной сыгранности ансамбля: с этим составом Робиллард проработал уже год, а это около 250 концертных выступлений.
Уже первый трек (архаичный "Pony Blues" Чарли Паттона, написанный аж в 1910 году) поражает необычным саундом. Два саксофона, труба, мандолины, сам Дюк на "походной" фолк-гитаре вместе с акустической ритм-секцией создали неповторимое звуковое полотно, близкое скорее этнической музыке, нежели классическому кантри-блюзу. Остальные два "неэлектрических" номера также заслуживают быть отдельно отмеченными. Сочинённый Элом Бэйзилом "Hurt Me" представляет собой вполне чикагский блюзовый шаффл, но звучащий довольно необычно с риффующими духовыми и гитарным соло на акустике. И уж совсем экзотично для блюзового альбома выглядит "You're the Only One", как будто исполненный небольшим оркестриком мексиканских мучачос в огромных сомбреро. Нашлось на альбоме место и для длиннющей баллады "Love Sick" с диска Боба Дилана "Time Out of Mind", в записи которого поучаствовал Робиллард двумя годами ранее. Трек на любителя и явно выбивается из общего альбомного настроения, которое определяют скорее такие номера, как зажигательный рок-н-ролл в стиле Чака Берри " Jumpin' Rockin' Rhythm", шикарный ритм-энд-блюз в ново-орлеанском стиле " Don't Fool with My Love" или жёсткий чикагский блюз "Addiction". Ближе к концу разместились более джазовые треки. Не вошедший в американский релиз джамп-блюз "I May Be Crazy" звучит в лучших традициях знаменитого детища Дюка Roomful of Blues, весьма хорош и салонный, в духе Рэя Чарлза "I Don't Want to Say Best Wishes". Но почти 10-минутный единственный инструментал "Big Bottom Blues" стал настоящим трибьютом классическим свинговым составам, где Робиллард, переключившись на деликатный джазовый гитарный саунд, выводит на авансцену своих замечательных саксофонистов.
С учётом само собой подразумеваемого высочайшего уровня и разнообразия гитарных партий (в записи использовано 8 гитар), а также выдающегося вокального мастерства, этот альбом можно смело отнести к лучшим сольным достижениям замечательного музыканта. Единственная небольшая претензия может быть высказана к возможно не самому лучшему звучанию. Выбранные условия записи, желание достичь ощущения живого выступления очевидно не позволили получить привычную абсолютно ясную звуковую панораму. Особенно это ощущается в недостаточной чёткости партий контрабаса. Впрочем, всё это можно посчитать за обычное эстетское брюзжание. Тем более, что в буклете нас поджидает бонус в виде фотопортретов участников бэнда работы самого маэстро Робилларда.
Dixie Frog 1999
13 tks
album credits:
Duke Robillard - Guitar, Mandolin, Cumbus, Vocals, Producer
Doug James - Clarinet (Bass), Sax (Baritone), Sax (Tenor)
Dennis Taylor - Sax (Tenor)
John Packer - Bass (Acoustic)
Marty Richards - Drums, Maracas
Additional Musicians: Tom West (Organ, Piano, Electric Piano); Al Basile (Cornet); Mark Davis (Mandola, Mando-cello); Jim Mair (Mandolin, Mandola, Accordion)
Гитарист Курт Розенвинкель — имя для меня совершенно новое. До прослушивания данного альбома мне было известно лишь, что диск со странным названием "Враги энергии" — второй в его дискографии и что ранее музыкант сотрудничал с Гэри ...
В альбоме представлено пять групп из числа многих, выступавших в питерскомJFC джаз-клубе. Своего рода музыкальный путеводитель. Вышел он сверхэклектичным,что и неудивительно: все же сборник, к тому же не тематический, а клубный...вот только боюсь, ...
Игорь Бриль. Легенда советского послевоенного джаза и так далее. Записи, составившие рецензируемый компакт, сделаны в течение 28-летнего периода. В эти очень разные годы Игорь Бриль записывался с Алексеем Кузнецовым и Алексеем Исплатовским, Татевик ...
Компания "Emanem" продолжает издавать "архивные"записи импровизационной музыки, выходившие ранее на виниле, либо вообщеоставшиеся только на мастер-лентах. Этот альбом принадлежит к числу последних.В 1985 году в городке Ватерлоо проходил фестиваль, ...
Кларнетист Кенни Даверн (р.1935г.) вступал на стезю профессионального музыканта в пятидесятые годы, когда в джазе бурно развивались новые стилистические направления. Но Кенни выбрал иную дорогу, его влекло к джазовой традиции,его сердце билось в ...
Ансамбль импровизационной музыки "Pago Libre" существует уже одиннадцать лет. За эти годы он хоть и остался квартетом, но из его первоначального состава "уцелела" только половина участников (Джон Вулф Бреннан и Даниэле Патуми). В сегодняшнем ...
Свой 56-й альбом Рэй Коннифф записал в Москве (см. статью автора "Эра свинга: прощальный аккорд", Джаз-квадрат, 1997, #2). Был холодный декабрь 1974 года. 58-летнему Коннифу, основательно подуставшему от бесчисленного тиражирования своих ...
День, когда я собрался послушать этот свежий альбом Расса Фримена и его группы Rippingtones, выдался очень жарким, и я невольно пожалел, что делаю это на стационарной аппаратуре, а не где-нибудь на пляже, под плеск волн и под горячими лучами летнего ...
56 минут "сочно артикулированного свинга" (Фред Старр) при правильном употреблении могут внести в вашу жизнь немало положительной энергии, заполнив ее на это время активными ритмами и синкопированным, но непрерывным движением. Один из ветеранов ...
Этот альбом - первый не только в истории "Apple Tea", но и вообще белорусского джаза CD. Увы, в Беларуси до сих пор нет не толькозаинтересованной изданием джаза фирмы, но и вообще ни одного печатающего CD агрегата. Но наш коллектив был замечен в ...
Чарльз Айвз - очень нечастый гость как в наших концертных залах, так и на пластинках. Американский академический композитор начала XX века, он довольно-таки на много обогнал свое время. Уже гораздо позже Стравинский, который всегда восторгался его ...
Всякий, кто в советские времена был одержим страстью к джазу, а значит, испытывал необходимость слушать его постоянно, оказывался вовлеченным в узкий круг посвященных — владельцев джазовых пластинок. Были среди них консерваторы, всерьез ...
получить rss-ленту
