Чарльз Ллойд выпускает уже шестой альбом на ECM, но на этот раз он записан в Америке, в нью-йоркской "Avatar Studio". По духу это вполне ECM'овская музыка, но ее саунд отличается от того, что производится фирмой в Осло под руководством звукоинженера Яна Эрика Консхауга. Американский вариант плотнее, насыщеннее - в общем, он более традиционный.
Современные сочинения Ллойда остаются, по сути, вариантом того самого вест-коуст джаза, который он играл еще в начале 60-х в группе Чико Хэмильтона. В этом альбоме даже присутствует одна его вещь того периода: "ForestFlower". Однако теперь вся его музыка стала более изощренной и в тоже время настолько выдержанной и рафинированной, насколько это необходимо для поддержания "генеральной линии" компании ECM. То есть импровизационность- да; поиск новых нюансов в звучании - да; необузданность и неистовый напор- нет.
Все в альбоме выстроено и подчинено импровизационной технике Чарльза Ллойда - его саксофон доминирует на протяжении более чем часовой записи, лишь изредка уступая место недлинным соло Джона Аберкромби. Они оба очень схожи по стилю, и иногда даже кажется, будто играет один и тот же музыкант,только на разных инструментах.
Импровизатор Ллойд и правда великий: совершенно непринужденно он забирается в невероятные мелодические и гармонические дебри, но это выглядит настолько естественно и органично, что становится понятно, почему его так "привечают" на ECM. К тому же звучание его тенора само по себе очень стильно, гладко, красиво и скорее напоминает альт, а местами даже сопрано. В этом он схож с Яном Гарбареком - у того тоже не всегда разберешь, когда на каком саксофоне он играет.
Вся четверка музыкантов, кстати, уже играла друг с другом в разных комбинациях и раньше. Особенно долгое сотрудничество было у Ллойда с Билли Хиггинсом, с которым он начинал выступать на сцене еще в середине 50-х. Неудивительно поэтому, что взаимопонимание саксофона и ударных кажется порой почти мистическим- они говорят друг с другом, как старые приятели, давно знающие, чего можно ожидать друг от друга, но все равно полные взаимного любопытства.
Альбом называется "Голос в ночи", и это действительно ночная, интимная музыка. Ее и слушать лучше всего поздно вечером, когда никакие посторонние шумы не мешают наслаждаться тонкими и замысловатыми ходамии переплетениями мысли исполнителей.
(c) ℗ 1999 ECM Records
8 tks / 68 mins
(Ch. Lloyd - ts; John Abercrombie - g; Dave Holland - b; Billy Higgins- dr)
...Чистый, прозрачный женский голос, незатейливая, но завораживающе-притягательная мелодия песни, упругий, но не навязчивый ритм, сплетение голосов скрипки, цимбал, духовых — наверное, так могла бы выглядеть эльфийская музыка толкиеновских ...
Квинтет Дейва Холланда, сам басист и его альбомы в последние годы неизменно стоят на самых высоких местах в чартах журнала "ДаунБит", а также списках лауреатов премии Ассоциации джазовых журналистов США и номинантах на "Грэмми". И вот перед нами ...
Имя грузинского композитора Гия Канчели хорошо знакомо любителям современной академической музыки во всем мире. Сочиняя в различных музыкальных формах (от инструментальных миниатюр до балета), он создает произведения, полные неповторимого ...
Альберт Мангельсдорф — пожалуй, самый известный европейский новоджазовый тромбонист, играет в разнообразных проектах, но наиболее новаторским и современным из всех их является швейцарская группа "Movin’ On". Швейцарский джаз для нас за небольшим ...
Очень редкое в джазе, но, право слово, шикарное сочетание инструментов — 5-струнный контрабас и аккордеон. Особенно если учесть, что француз Гарсия-Фонс большую часть времени играет не пиццикато, а смычком. Исполнители хорошо знают друг друга — их ...
Этот альбом если и выходит за рамки блюзовых традиций, так разве только тем, что его традиционность выпячена до предела, усилена, оттенена, подчеркнута и осовременена. В итоге получилась очень яркая и броская музыка, идеально подходящая для ...
Прославленные сверхасы губной гармошки Джеймс Коттон, Билли Бранч, Чарли Масселвайт и Шугар Рей Норсиа собрались вместе на одной сессии и продемонстрировали все, что накопилось в истории звучания блюзовой гармоники — самые разные стили: от дуэтных ...
В широких кругах любителей джаза всего мира звучание скрипки ассоциируется прежде всего с именем блестящего Стэфана Граппелли. В кругах любителей джаза бывшего СССР — свой маяк: Давид Голощекин. Но в ряду скрипичного пиршество Граппелли, авантюрной ...
А вот знаете, в чем польза для джаза от распада великого и могучего СССР? А в том, по-моему, что знакомство с творчеством музыкантов, проживавшими в некогда братских джазовых республиках, сегодня приобретает некий особо приятный смысл. Да, ранее мы ...
Отличный, следует признать, альбом! Не из числа тех, после прослушивания которых с полмесяца ничего больше и слушать-то не хочется. Он из тех, которые хочется иметь в домашней фонотеке в качестве раритета и слушать тогда, когда остаешься один. Не ...
Даже если вас отталкивает стиль acid и вы ищете в музыке, приближенной к джазу, чего-то более выразительного, этот диск можете слушать смело: здесь только форма звучания эйсидовая, а содержание явно тяготеет к world music. Это тот случай, когда ...
Все возвращается на круги своя... М-да, вот теперь и джаз, по крайней мере в своем фанковом обличье, опять приходит к тем функциям, которые он выполнял в начале века — развлечение, шоу, яркое зрелище. Довольно символично, что трубач и вокалист Майкл ...
получить rss-ленту
