Scott Reeves Jazz Orchestra - Portraits and Places
31.05.2016
Каждый воспринимает биг-бэндовый джаз индивидуально. Для одних это высшая математика джаза, другие предпочитают только камерный джаз, третьи искренне считают (я встречал таких людей), что биг-бэнды – это исключительно свинговый джаз 30-х – 40-х годов. Для меня звучание хорошего биг-бэнда ассоциируется с неким праздником (другой вопрос, что твое внутреннее состояние не всегда гармонирует с приглашением на такой праздник) – уж больно ярко и эффектно само по себе звучание больших составов. И, судя по приходящим дискам и линкам, биг-бэнды и сегодня, несмотря на все экономические сложности существования таких больших коллективов, востребованы и наряду с известными составами открываешь время от времени и новые для себя имена.
Таковым стало для меня знакомство с биг-бэндом Скотта Ривза. Этот композитор, аранжировщик, педагог и исполнитель на духовых основал свой Scott Reeves Jazz Orchestra в Нью-Йорке в 2008 году. До этого Скотт долгие годы работал именно в сфере биг-бэндового джаза, сотрудничая с такими составами, как Dave Liebman Big Band, Bill Mobley’s Smoke Big Band, Oliver Lake Big Band, Chico O’Farrill Afro-Cuban Jazz Orchestra, Vanguard Orchestra не только как исполнитель, но и как композитор и аранжировщик. Собственный состав из 16 человек он подобрал из высококлассных музыкантов, каждый из которых имеет большой опыт работы в ведущих биг-бэндах США, включая оркестры Тошико Акиоши, Бадди Рича, Wynton Marsalis’ Lincoln Center Jazz Band, Mingus Big Band, а также упомянутые выше оркестры, где кое-кто работал вместе с Ривзом.
Несмотря на то, что оркестр существует уже восемь лет, Portraits and Places – это его дебютный альбом. Ривз включил в программу альбома семь пьес собственного сочинения в своих же аранжировках и единственный кавер – «бразильскую» пьесу короля босса-новы Жобима Aguas de Marco. Среди авторских композиций три (Wants to Dance, A Trombonist's Tale и Hip Kitty) составляют большое программное сочинение с общим названием L & T Suite. Конечно же, обращает на себя внимание и навеянная японскими впечатлениями композиция Osaka June, где помимо музыки звучит диалог мамы и ребенка на японском языке (имена обоих включены в состав исполнителей в выходных данных диска). Выше уже говорилось о классе музыкантов, играющих в оркестре, и сольные партии тенор-саксофониста Тима Армакоста, альт-саксофониста Стива Уилсона, пианиста Джима Ридля, да и самого Ривза, играющего на альтовом флюгельгорне, подтверждают это. Но особо сильное впечатление производит именно игра секций, переклички разных инструментальных групп, виртуозно воспроизводящих сложную по структуре музыку Скотта Ривза. Стилистически оркестр Ривза предлагает слушателям современный мэйнстрим на хард-боповой основе, а в пьесе Жобима показывает и свободное владение идиомами латинского джаза. Слушать эту музыку интересно, а уровень оркестра Скотта Ривза близок к самым высоким образцам. Рекомендую!
Во времена оны славная фирма из Шварцвальда MPS издала прекрасную серию пластинок, так называемые «саммиты» - коллективные творения лучших мастеров того или иного инструмента. Помимо скрипичных джазовых саммитов к ним принадлежит и ...
Медноволосая Кристин Ли Сарджент приехала в Нью-Йорк из Бостона с намерением посвятить себя театральной сцене, классическому оперному вокалу. Но по мере все более глубокого погружения в ауру этого города и все более тщательного самоанализа, Кристин ...
Ученик Кенни Бэрона, американский пианист Лафайетт Харрис-младший вышел на большую джазовую сцену в середине 80-х годов, когда переехал в Нью-Йорк. С тех пор он успел поработать со многими известными музыкантами (с Максом Роучем он играл почти ...
Гитара нью-йоркского музыканта Лэрри Корбана с первых секунд звучания альбома Corban Nation стремительно и властно завладевает вашим вниманием и не подпасть под обаяние ее звучания довольно трудно. Корбан – опытный музыкант, имеет степень по ...
Лэрри Уилсон хоть и родился в Кливленде, но с детства и по сей день живет во Флориде, в городе Джексонвиль. Его первые музыкальные опыты относятся к трехлетнему возрасту, когда ребенку позволили играть на барабанах в церкви. Самое забавное, что и с ...
Мы часто употребляем понятие «бразильский джаз», говорим о влиянии бразильской музыки на джаз, вспоминаем имена музыкантов, первыми соединивших джаз с ритмами бразильского фольклора, но при этом порой забывается тот простой факт, что ...
Эх, как эффектно могла бы выглядеть гибкая женская фигурка с монументальным баритон-саксофоном на обложке альбома! Но Ли Пилцер, играющая на этом солидном инструменте, не стала помещать на обложку своего дебютного диска Strunkin’ столь ...
В характерной для петербургского лейбла Spina!Rec манере здесь под одной обложкой объединены два разных европейских проекта. Основой для такой амальгамы стала общая экспериментальная направленность творчества. Каждый представлен одной большой ...
Если бы я открывал небольшое, на несколько столиков, кафе с джазовым уклоном, то Day & Night, сольный фортепьянный альбом американки Лайзы Хилтон, послужил бы идеальным фоном для создания атмосферы и уютной, и подлинно джазовой. Сольный джаз на ...
Американский электроакустический дуэт Live Footage появился в Бруклине в 2007 году. Два приятеля, виолончелист Топу Лио и барабанщик Майк Тис, в равной степени интересовались как импровизацией, так и электронной музыкой. Эти два понятия и стали ...
Как правило, большинство бразильских музыкантов представляют два крупнейших центра страны – Рио-де-Жанейро или Сан-Паулу, но саксофонист Ливио Альмейда в этом смысле исключение. Ливио родился в столице страны – молодом городе Бразилиа, ...
Если верить пресс-релизу, Диего Мартинеса называют enfant terrible мексиканской электронной музыки. Возможно. Я назвал бы его просто очень большим мастером этого субжанра, настоящим виртуозом синтезаторов и других электронных устройств. Диего ...
получить rss-ленту
