С появлением на сетевом лейбле HAZE этого альбома история участия «Князя Мышкина» в минском международном кинофестивале Лістапад в 2014 году оказалась полностью задокументированной. На том фестивале Леонид Нарушевич с коллегами-электронщиками Владимиром Банкером и Андреем Шерро озвучивал два немых фильма из коллекции Госфильмофонда, снятых много лет назад на кинофабрике «Белгоскино» и специально привезенных россиянами в Минск на тот фестиваль.
Рецензия на альбом «Саша» - звуковую дорожку одноименного фильма 1930 года уже публиковалась на сайте. Теперь пришел черед саундтрека «В большом городе». В отличие от первой ленты, этот фильм был снят несколько раньше, в 1927 году, а его создатель известен куда больше. Режиссер и сценарист Марк Донской (над этой лентой он работал вместе с оставшимся малоизвестным Михаилом Авербахом) впоследствии стал классиком советского кино. Любопытно, что в качестве актера снялся в этой ленте и еще один будущий классик – сценарист Евгений Габрилович.
«Большой город» этого фильма – Москва середины 20-х, времени НЭПа, примерно того же времени, что и в «Мастере» Булгакова и «12 стульях» Ильфа и Петрова. Только что не стало Есенина, поэта, в сталинские годы не то чтобы запрещенного, но «нерекомендуемого». Огромная популярность поэта и его трагическая смерть вызвала широкий резонанс в обществе. Борьба с «есенинщиной» - один из идеологических стержней фильма. Сюжет сводится к истории двух друзей-провинциалов, приехавших в Москву. Один, сугубо положительный, идет работать на стройку, второй становится известным поэтом «а-ля Есенин» Граней Бессмертным, но, понятное дело, терпит крах и возвращается на правильный путь. Разумеется, есть в сюжете и любовная линия и даже с элементами любовного треугольника.
Вот такую ленту озвучил при показе в Минске «Князь Мышкин». Этот саундтрек значительно больше по объему и, на мой вкус, удачнее «Саши». Гитаре Нарушевича и здесь, как я уже писал в рецензии на «Сашу», сильно не хватает, на мой взгляд, адекватной реакции партнеров – компьютеры лишь почтительно сопровождают голос его гитары. Если теннисному мячику нужна, как минимум, стенка, чтобы живо летать в воздухе, то гитара Леонида особенно хороша, когда может «оттолкнуться» от саунда другого инструмента, который играет параллельно, чего в этом варианте состава «Князя» не случилось… Возможно, поэтому, озвучивая «В большом городе», Нарушевич выбрал очень верную линию для своей импровизации: линию narrator’а (рассказчика), а не creator’а (создателя). Скромно, я бы сказал, повествовательно, используя подчас узнаваемые квазинародные попевки, без нарочитого драматизма (единственный эмоциональный всплеск с привкусом авангардного звучания возникает лишь ближе к финалу) ведет свой рассказ гитара. Однако, при этом Нарушевич ухитряется больше часа «держать» внимание своего слушателя, у которого нет перед глазами (как было со мной) видеоряда.
Кстати, этот саундтрек – не первый опыт озвучивания фильма «В большом городе». Если я не ошибаюсь, «право первой ночи» принадлежит здесь известному московскому саксофонисту-импровизатору Сергею Летову и вибрафонисту Владимиру Голоухову, сделавшим свой саундтрек при показе фильма в Москве в 2013 году. В Сети желающие могут найти их вариант и сравнить обе версии. А тем временем приближается осень, а с ней время Лістапада-2015. Кто знает, может быть нас ждет продолжение сотрудничества «Князя Мышкина» с кинофестивалем?
2015 HAZE342
1 tk / 69 mins
(Leonid Narushevich – g; Vladimir Banker – laptop; Andrey Sherro – synth;)
Линк предоставил Леонид Нарушевич
Рэгги по-итальянски? А почему бы и нет! Если на постсоветском пространстве вовсю распевают по-русски песни в ритмах рэгги и рок-музыканты, и попсятники, то вполне уютно чувствует себя музыка с Ямайки и на Апеннинском полуострове. А представляемый ...
Импозантный американец Эл Стронг обыграл свою фамилию (strong = крепкий, сильный) в названии дебютного альбома Love Strong, присовокупив к нему многообещающее Volume 1. Что ж, с первых двух-трех минут прослушивания его диска становится понятным, что ...
И название альбома, и оформление обложки с портретами представителей разных рас и народов, делают совершенно ясным message его создателя, австралийского гитариста и композитора Элбэйра – все мы, разные и непохожие друг на друга, - люди, мир ...
Тромбонист Альберт Мангельсдорф (1928-2005) был и, на мой взгляд, остается наиболее выдающимся представителем немецкого джаза. Он был первым из немецких музыкантов (и одним из весьма немногих европейцев вообще), кто пробился на первое место по ...
Два имени и фотография на обложке этого альбома словно олицетворяют связь времен в традиционном свинговом джазе. Живая легенда этой музыки – 89-летний (в январе 2016 года ему исполнится 89) Баки Пиццарелли. Великолепный гитарист-виртуоз как на ...
Политика занимала существенное место в американском джазе в 60-е годы, в период борьбы за гражданские права, за разоружение, против войны во Вьетнаме – достаточно вспомнить работы Шеппа, Мингуса и других близких к авангарду исполнителей. В ...
Вроде бы далеки друг от друга русский и португальский языки, но слово Tema, ставшее названием альбома бразильского пианиста, бэнд-лидера и композитора Антонио Адольфо, и по звучанию, и по написанию (с заменой кириллицы на латиницу), и, главное, по ...
Радикал в искусстве и в политике, американский саксофонист Арчи Шепп – главный герой нового сетевого релиза славного лейбла из Шварцвальда MPS, воскрешающего одноименный лонгплей 1967 года: Life At The Donaueschingen Music Festival. Да, это не ...
Американец с бельгийской фамилией, Арт Ван Дамм (1920 – 2010) прожил долгую и счастливую жизнь. В эпоху, когда ни французский стиль мюзет, ни аргентинское танго не занимали умы джазовой публики, именно он научил аккордеон свинговать, переложив ...
Виолончель в джазе – не раритет, но и не повседневность. Порой басисты, а среди них и весьма известные (Гарри Бабасин, Оскар Петтифорд, Рэй Браун, Дэйв Холланд) брали в руки виолончель, играли соло и записывали целые альбомы. Значительно ...
Один из бриллиантов, как в дискографии Аттилы Золлера, так и в дискографии Масахико Сато. Красоту и яркость фантазии записанной здесь музыки исполнители разделили пополам. До A Path Through Haze Аттила и Масахико уже играли вместе, а в 1970 году ...
Работы прекрасного канадского флейтиста, обладателя многих престижных наград Билла МакБирни, не раз рецензировались на нашем сайте. Открыл же он свою дискографию пятнадцать лет назад альбомом Desvio, записанным совместно с гитаристом, певцом и ...
получить rss-ленту
