Для любителей гитарной музыки особым деликатесом всегда служат совместные работы двух или нескольких мастеров этого инструмента. И действительно, трудно не восхититься такими гитарными альянсами, как «саммит» МакЛафлина, Ди Меолы и Де Люсии, джазовый дуэт Джима Холла и Пэта Мэтини, world music по-гавайски от Боба Брозмана и Сирила Пахинуи или блюзовая дуэль Дюка Робилларда и Ронни Эрла. Если обратиться к отечественным джазовым прецедентам, то сразу вспоминается прекрасный дуэт Алексей Кузнецов – Николай Громин. Chasing Tales, представляемый сегодня альбом британского дуэта гитаристов Пит Оксли – Николас Мейер, наверняка заставит многих запомнить и этих музыкантов. Впрочем, обо всем по порядку.
Пит Оксли давно известен на британской джазовой сцене. Он играл со многими видными мастерами, является владельцем джазового клуба The Spin в Оксфорде. Именно там он впервые услышал игру Николаса Мейера, уроженца Швейцарии, выпускника известного колледжа Беркли в США, с начала нового века перебравшегося на постоянное жительство на Альбион. Здесь Николас вскоре уверенно стал заметной фигурой в той сфере, где встречаются рок, джаз и world music. Кстати, сегодня он играет в группе Джеффа Бека, что, думаю, комментариев не требует. А тогда, первое же его выступление в The Spin привело к тому, что Пит пригласил Николаса в свой квартет с характерным названием Eclectica! С 2011 года музыканты начали играть дуэтом и уже год спустя выпустили свой первый альбом Travels To The West.
Chasing Tales – второй альбом дуэта, и если открыли они свою совместную дискографию концертным диском, то нынешняя работа – чисто студийная. Этот факт существенно повлиял на характер альбома: посмотрите, каким гитарным арсеналом оперируют в этом альбоме Пит и Николас. Используя технику наложения звука, тщательно работая над каждой композицией, они представили на суд слушателей альбом из двенадцати пьес, почти полностью авторский, исключение составляет лишь финальный трек, речь о котором впереди.
Безусловно, интересен будет этот альбом любителям джаза и world music, тонкие ценители найдут в отдельных композициях нечто, напоминающее музыку Пэта Мэтини, но не меньше удовольствия могут извлечь из Chasing Tales и люди, не относящие себя к горячим джазфэнам. Музыка Оксли и Мейер просто очень красива и при этом мастерски исполнена. Ее можно внимательно слушать и оценивать те или иные решения и приемы музыкантов, а можно просто расслабиться и отдыхать душой под звуки гитар Пита и Николаса. Замечательно звучит Riversides, красивая мелодия с ориентальным оттенком, не менее интересны балладного плана Libra и нежная Tales. В The Bridge можно будет посмаковать звучание гитарного синтезатора Пита Оксли, в Bluster обнаружить блюзовые интонации, а в Breezin’ On – фанковые. Финальный же трек, Uzun Ince Bir Yoldayim, где Николас Мейер играет на багламе, турецком варианте лютни, перенесет вас в опаленные солнцем степи анатолийского нагорья. Словом, звуковое путешествие по разным музыкальным стилям и разным уголкам планеты с такими талантливыми гидами, как Пит и Николас скучным уж точно не будет!
2015, MGP Records
12 tks / 66 mins
(Pete Oxley - jazz g, nylon string g, nylon 12-string g, electric 12-string g, slide g, guitar synthesizer; Nicolas Meier - nylon string g, steel g, acoustic 12-string g, glissentar, fretless steel string g, fretless nylon string g, baglama;)
Линк предоставил Nicolas Meier
Двое музыкантов из Армении объединились с ливанском барабанщиком на земле славных Объединенных Арабских Эмиратов и создали прекрасный коллектив, не часто встречающейся стилистической направленности – органное трио, без баса. Все трое музыканты не ...
Рэгги по-итальянски? А почему бы и нет! Если на постсоветском пространстве вовсю распевают по-русски песни в ритмах рэгги и рок-музыканты, и попсятники, то вполне уютно чувствует себя музыка с Ямайки и на Апеннинском полуострове. А представляемый ...
Импозантный американец Эл Стронг обыграл свою фамилию (strong = крепкий, сильный) в названии дебютного альбома Love Strong, присовокупив к нему многообещающее Volume 1. Что ж, с первых двух-трех минут прослушивания его диска становится понятным, что ...
И название альбома, и оформление обложки с портретами представителей разных рас и народов, делают совершенно ясным message его создателя, австралийского гитариста и композитора Элбэйра – все мы, разные и непохожие друг на друга, - люди, мир ...
Тромбонист Альберт Мангельсдорф (1928-2005) был и, на мой взгляд, остается наиболее выдающимся представителем немецкого джаза. Он был первым из немецких музыкантов (и одним из весьма немногих европейцев вообще), кто пробился на первое место по ...
Два имени и фотография на обложке этого альбома словно олицетворяют связь времен в традиционном свинговом джазе. Живая легенда этой музыки – 89-летний (в январе 2016 года ему исполнится 89) Баки Пиццарелли. Великолепный гитарист-виртуоз как на ...
Политика занимала существенное место в американском джазе в 60-е годы, в период борьбы за гражданские права, за разоружение, против войны во Вьетнаме – достаточно вспомнить работы Шеппа, Мингуса и других близких к авангарду исполнителей. В ...
Вроде бы далеки друг от друга русский и португальский языки, но слово Tema, ставшее названием альбома бразильского пианиста, бэнд-лидера и композитора Антонио Адольфо, и по звучанию, и по написанию (с заменой кириллицы на латиницу), и, главное, по ...
Радикал в искусстве и в политике, американский саксофонист Арчи Шепп – главный герой нового сетевого релиза славного лейбла из Шварцвальда MPS, воскрешающего одноименный лонгплей 1967 года: Life At The Donaueschingen Music Festival. Да, это не ...
Американец с бельгийской фамилией, Арт Ван Дамм (1920 – 2010) прожил долгую и счастливую жизнь. В эпоху, когда ни французский стиль мюзет, ни аргентинское танго не занимали умы джазовой публики, именно он научил аккордеон свинговать, переложив ...
Виолончель в джазе – не раритет, но и не повседневность. Порой басисты, а среди них и весьма известные (Гарри Бабасин, Оскар Петтифорд, Рэй Браун, Дэйв Холланд) брали в руки виолончель, играли соло и записывали целые альбомы. Значительно ...
Один из бриллиантов, как в дискографии Аттилы Золлера, так и в дискографии Масахико Сато. Красоту и яркость фантазии записанной здесь музыки исполнители разделили пополам. До A Path Through Haze Аттила и Масахико уже играли вместе, а в 1970 году ...
получить rss-ленту
