Рассказ об этом релизе неизбежно переплетается с рассказом о творческом и жизненном пути создателя проекта MetaQuorum. Композитор и клавишник из Ньюкасла Дмитрий Ермаков родился и вырос в Ленинграде. Получил музыкальное образование в музучилище имени Мусоргского (ныне санкт-петербургский музыкальный колледж им. Мусоргского). Дмитрий принадлежит к поколению, чей творческий путь начинался в условиях, когда все, что не относилось к официозной культуре, автоматически попадало в андеграунд, а под воздействием горбачевской перестройки получило выход к широкой публике. В 80-х годах он играл панк-рок с группой «Паника», джаз в составе FoxBox, авангард – с октетом «Комната 118», записывал магнитоальбомы, участвовал в 1989 году в первом официальном рок-фестивале под эгидой журнала «Аврора». Однако, со временем дух креативности стал стремительно исчезать со сцен и экранов, задавленный коммерческой попсятиной. За немногими, всем известными исключениями, творческие люди, едва выйдя из «подполья», вновь вернулись к маргинальному состоянию. Какое-то время Ермаков еще сотрудничал с «Ленфильмом», известной клоунской труппой «Лицедеи», но в 1993 году эмигрировал в Великобританию.
Его основным рабочим местом стала домашняя студия в Ньюкасле, а Midnight Sun – первым альбомом MetaQuorum. Альбом увидел свет в январе 2015-го, однако составлен он из записей, которые были сделаны в течение очень солидного временного отрезка: с 2001 по 2014 год, и в самых разных странах: Англии, России, Италии, Болгарии, Нидерландах. При этом альбом оказался удивительно цельным, выдержанным в одном стиле, имя которому – фьюжн. Это свидетельствует об устойчивости и последовательности вкусов Дмитрия Ермакова, если, конечно, он не приберег свои работы иной стилистики для иных проектов, вне рамок MetaQuorum.
Midnight Sun – царство электроники. Если я правильно понял, то единственными акустическими инструментами в альбоме являются барабаны голландца Кооса ван дер Вельде, примкнувшего к проекту в ноябре 2014 года. Основные работы по микшированию и мастерингу выполнил земляк Дмитрия (по Ньюкаслу) Эдуардо Лопес, ну, а все композиции написал сам Ермаков. Большинство пьес альбома – это очень энергичные вещи, с крепкой мелодической базой и очень жестким ритмическим каркасом, часто фанкового характера, на фоне которого звучат продолжительные и эффектные сольные партии автора на клавишных. Если искать какие-то определения для манеры игры Дмитрия, то я бы назвал ее встречей Рика Уэйкмэна с Херби Хэнкоком времен Headhunters. Две пьесы, титульная Midnight Sun и Unexpected Encounter, по своему характеру образуют иную группу. Это более спокойные, но не менее симпатичные работы, этакие электронные баллады в стиле фьюжн. Кстати, именно в них играет ван дер Вельде и он же осуществлял ремиксинг этих композиций.
И, наконец, еще одна группа, в которую я включил бы только одну композицию: Canzona. Здесь не могу не удержаться от небольшого ликбеза: уж больно устойчив связанный с ней миф. Получившую огромную популярность в исполнении «Аквариума» песню «Город золотой» сочинил не Борис Гребенщиков! Это стихотворение Анри Волохонского под названием «Рай», написанное на музыку то ли итальянца XYI века Франческо Кановы да Милано, то ли удивительного советского композитора-мистификатора Владимира Вавилова. Вот эту вещь и интерпретировал Дмитрий Ермаков под названием Canzona, причем очень здорово! Наверное, она понравится меломанам Эдинбурга или Цюриха, но восточнее Бреста, на пост-советском пространстве, версию Дмитрия будут слушать с особым чувством – и не пожалеют об этом!
Вот такой альбом. Мне представляется, что круг его потенциальных слушателей достаточно широк. Это может быть и потребитель так называемой прикладной музыки: какой же англичанин (швед, папуас) не любит прокатиться на хорошей скорости по хорошей дороге под хорошую музыку! Но, в первую очередь адресат здесь – поклонник классического варианта старого доброго джаз—рока (он же фьюжн). Правда, в этот раз его любимое блюдо приготовлено ну в очень остром электронном соусе. Смакуйте на здоровье!
(c) & (p) 2015 Dmitry Ermakov
10 tks / 56 mins
(Dmitry Ermakov – keyb, synth, keyb bass (tks 1,4,5,7-10); Viktor Mikheyev - b, g (tks 2,3,6), drum programming (tks 2,3,5); John ‘Trafik’ Elliott (tk 1), Eduardo Lopez (tks 1,3,5,7-10) – drum programming; Koos van der Velde – dr (tks 4,6);)
Линк предоставил Dmitry Ermakov
Американский пианист Кенни Вернер любит давать своим работам лаконичные названия. Так, его предыдущий альбом с фортепьянным трио, кстати, тоже изданный Pirouet Records, назывался просто The Melody. Рецензию на него, как и информацию о самом Вернере, ...
Труба легендарного Чета Бейкера пела почти человеческим голосом, но и неповторимый голос самого Бейкера остался в памяти любителей джаза и до сих пор будоражит воображение. Память о культовом джазовом музыканте жива и Джюн Бизанц – одна из ...
«Мир погружается в хаос — а мы обеспечиваем звуковое сопровождение!» - такое motto избрал себе швейцарский ансамбль Kaos Protokoll. Что ж, следя за событиями в Европе, где на Востоке то затухает, то вновь вспыхивает пламя ...
Вплоть до падения коммунистического режима чешский (и словацкий) джаз развивался в условиях жесткого прессинга со стороны властей. Многие видные музыканты эмигрировали, однако талантливые отечественные джазмены все же пробивали себе дорогу и в ...
Джазовый певец из Нью-Йорка Кен Гривс с детства любил музыку, театр и танец. В молодости, как он пишет в кратком напутствии слушателям на обложке альбома Night People, он обожал ночи напролет проводить в джазовых клубах, смотреть бродвейские шоу, а ...
Опытнейший американский пианист Кенни Вернер (р.1951) за свою долгую карьеру в джазе играл с самыми выдающимися мастерами – Чарли Мингусом, Тутсом Тиллемансом, Мелом Льюисом (в составе The Mel Lewis Orchestra). Свое фортепьянное трио с ...
Молодая американская исполнительница песен собственного сочинения Кери Джонсруд живет в Чикаго. Если говорить о женском джазовом вокале в этом городе, то сразу всплывает в памяти имя Патрисии Барбер. Но Джонсруд поет совершенно иначе, чем знаменитая ...
Так-так-так! Ну, наконец-то, благодаря очередному релизу минского сетевого лейбла HAZE, появился шанс проанализировать содержимое головы Мышкина. Здесь, правда, незадача: то ли речь идет об известном герое Достоевского, то ли о группе интуитивной ...
С появлением на сетевом лейбле HAZE этого альбома история участия «Князя Мышкина» в минском международном кинофестивале Лістапад в 2014 году оказалась полностью задокументированной. На том фестивале Леонид Нарушевич с ...
«Кут» - по-белорусски значит «угол». В домашнем хозяйстве Леонида Нарушевича имеется некий шкапчик, в котором основатель группы интуитивной импровизации «Князь Мышкин» хранит записи своего детища. В самом дальнем ...
Есть некая ирония в том, что в день, когда в Минске выпал первый снег и погода решительно повернула к зиме, я обнаружил в электронном почтовом ящике линк на новый альбом «Князя Мышкина» с оптимистичным названием No Cold. Появился альбом ...
Многое в выходных данных этого альбома требует пояснений. Начнем с того, что он действительно появился на сетевом лейбле HAZE в январе 2015 года, но запись эта архивная и сделана была минской группой «Князь Мышкин» еще в декабре 1993 ...