Существует целое музыкальное направление, связанное со звукотерапией, воздействием средствами музыки на улучшение психического и даже физиологического состояния человека. Мюриэль Гроссман, подробно описывающая в liner notes своего альбома Earth Tones историю и цели создания этого проекта, ни единым словом не упоминает при этом звукотерапию. Однако, я уверен, что прослушав внимательно Earth Tones и выглянув в окно, независимо от погоды, вы найдете краски окружающего мира более яркими, а жизнь наполнится неким новым смыслом. Понимаю, что это звучит несколько высокопарно, но музыка Мюриэль действительно добавляет в сознание толику оптимизма.
Earth Tones – единая сюита, состоящая из шести больших инструментальных пьес, связанных общим замыслом. В чисто музыкальном плане, как пишет Мюриэль Гроссман, сюита построена на сочетании простых мелодий, структур и обертонов. Основной солируюший инструмент – сопрано-саксофон лидера, которому активно помогает гитара и стандартная ритм-группа контрабас-ударные. Но под их звучание «подложено» звучание целого оркестра из разнообразных инструментов, как европейского, так и, в первую очередь, самого различного этнического происхождения. Содержание же сюиты – немой призыв Земли к гармоничному бытию, поиск этой гармонии, и ее обретение. В отличие от уже упоминавшихся звукотерапевтических сочинений и многочисленных работ в жанре эмбиент, музыка Гроссман вовсе не бесконфликтна, в ней много эмоций, сопрано-саксофон Мюриэль часто «улетает» в верха, она любит длинное, протяжное звучание, часто с вибрацией. Но при этом энергетика музыки исключительно позитивна.
Пора теперь подробнее рассказать об авторе этого удивительного проекта и ее коллегах. Опытный и зрелый музыкант, Мюриэль Гроссман родом из Австрии, но с 2002 года перебралась в Испанию, а в 2004 году поселилась на острове Ибица. В ее дискографии довольно много работ, она сотрудничала с целым рядом известных европейских музыкантов. Мюриэль играет на разных видах саксофонов и даже поет, но в данном случае использовала только сопрано-саксофон. Предпочитает она небольшие составы. Earth Tones записан в формате квартета, в котором участвовали также ее давний партнер, сербский гитарист Радомир Милойкович, тонкие, прохладные, я бы сказал, философские соло которого удачно оттеняли эмоциональное звучание лидера, а также немецкая ритм-группа Роберт Ландферман – Кристиан Лиллингер. Кстати, именно этим составом был записан ее альбом 2013 года Awakening, так что музыканты хорошо знают и понимают друг друга. К числу создателей проекта надо отнести и детей Мюриэль: вместе с мамой они создали живописное полотно, размещенное на обложке альбома.
… До сих пор образ женщины, играющей на сопрано-саксофоне, у меня ассоциировался с блистательной американкой Джейн Айрой Блум. Мюриэль Гроссман играет иначе, в несколько другой, более мягкой, может быть, более женственной, если тут уместно такое определение, манере. Я не жду появления имени Мюриэль Гроссман в списках лучших исполнительниц на сопрано-саксофоне по версии Ассоциации джазовых журналистов: известно, что вкусы американских критиков отличаются исключительным американоцентризмом. Но содержательность ее музыки, запас творческих идей и технический багаж лично меня уже заставили расширить ряд талантливых и ярких сопрано-саксофонисток современного джаза.
Двое музыкантов из Армении объединились с ливанском барабанщиком на земле славных Объединенных Арабских Эмиратов и создали прекрасный коллектив, не часто встречающейся стилистической направленности – органное трио, без баса. Все трое музыканты не ...
Рэгги по-итальянски? А почему бы и нет! Если на постсоветском пространстве вовсю распевают по-русски песни в ритмах рэгги и рок-музыканты, и попсятники, то вполне уютно чувствует себя музыка с Ямайки и на Апеннинском полуострове. А представляемый ...
Импозантный американец Эл Стронг обыграл свою фамилию (strong = крепкий, сильный) в названии дебютного альбома Love Strong, присовокупив к нему многообещающее Volume 1. Что ж, с первых двух-трех минут прослушивания его диска становится понятным, что ...
И название альбома, и оформление обложки с портретами представителей разных рас и народов, делают совершенно ясным message его создателя, австралийского гитариста и композитора Элбэйра – все мы, разные и непохожие друг на друга, - люди, мир ...
Тромбонист Альберт Мангельсдорф (1928-2005) был и, на мой взгляд, остается наиболее выдающимся представителем немецкого джаза. Он был первым из немецких музыкантов (и одним из весьма немногих европейцев вообще), кто пробился на первое место по ...
Два имени и фотография на обложке этого альбома словно олицетворяют связь времен в традиционном свинговом джазе. Живая легенда этой музыки – 89-летний (в январе 2016 года ему исполнится 89) Баки Пиццарелли. Великолепный гитарист-виртуоз как на ...
Политика занимала существенное место в американском джазе в 60-е годы, в период борьбы за гражданские права, за разоружение, против войны во Вьетнаме – достаточно вспомнить работы Шеппа, Мингуса и других близких к авангарду исполнителей. В ...
Вроде бы далеки друг от друга русский и португальский языки, но слово Tema, ставшее названием альбома бразильского пианиста, бэнд-лидера и композитора Антонио Адольфо, и по звучанию, и по написанию (с заменой кириллицы на латиницу), и, главное, по ...
Радикал в искусстве и в политике, американский саксофонист Арчи Шепп – главный герой нового сетевого релиза славного лейбла из Шварцвальда MPS, воскрешающего одноименный лонгплей 1967 года: Life At The Donaueschingen Music Festival. Да, это не ...
Американец с бельгийской фамилией, Арт Ван Дамм (1920 – 2010) прожил долгую и счастливую жизнь. В эпоху, когда ни французский стиль мюзет, ни аргентинское танго не занимали умы джазовой публики, именно он научил аккордеон свинговать, переложив ...
Виолончель в джазе – не раритет, но и не повседневность. Порой басисты, а среди них и весьма известные (Гарри Бабасин, Оскар Петтифорд, Рэй Браун, Дэйв Холланд) брали в руки виолончель, играли соло и записывали целые альбомы. Значительно ...
Один из бриллиантов, как в дискографии Аттилы Золлера, так и в дискографии Масахико Сато. Красоту и яркость фантазии записанной здесь музыки исполнители разделили пополам. До A Path Through Haze Аттила и Масахико уже играли вместе, а в 1970 году ...
получить rss-ленту
