В прошедшем году звукозаписывающая компания Narada Records порадовала слушателей изданием еще одного компакт-диска с записью волшебных мелодий, исполненных на большой японской бамбуковой флейте сякухати одним из самых выдающихся мастеров этого инструмента, дай шиханом (великим мастером) Райли Ли (Riley Lee). Райли Ли родился в северо-западном Техасе, где в местном университете его отец- китаец преподавал биологию, а мать-американка — английский язык. В 1966 году они всей семьей переехали на Гавайи, там Райли поступил в колледж и несколько раз посетил Японию, где и начал играть на сякухати. Впервые это случилось в 1971 году, когда его плановый трехмесячный визит в Японию превратился в долгие семь лет самозабвенной учебы и практики постижения собственной природы и инструмента. С 1973 по 1977 год Райли Ли путешествовал по миру в составе знаменитой группы японских барабанщиков Ondekoza (позднее сменившей название на Kodo), где был полноправным исполнителем на тайко — больших японских барабанах, и флейте сякухати. Он обучался у японских учителей по традиционным методам, включающим бег босиком по снегу на марафонские дистанции, омовения в ледяной воде и игру на флейте во время зимних метелей, под порывами ледяного ветра, причем играть надо было до тех пор, пока на другом конце инструмента от паров выдыхаемого воздуха не образуется сосулька.
Райли Ли прошел все испытания, и его преданность, стойкость и стремление к совершенству не остались незамеченными. В 1980 году он первым из иностранцев был удостоен титула Dai Shihan, "Великий Мастер" в традиции мастеров игры на сякухати, ведущей свое происхождение от "Комусе" — странствующих дзэн-буддийских монахов и священников периода Эдо. Компания Narada Records стала издавать виниловые пластинки с записью флейты Райли Ли в самом начале восьмидесятых. Тогда появились великолепные альбомы Satori и Oriental Sunrise — это была дзэн-буд- дийская музыка для медитации, исполненная в традиционной манере на сякухати и кото — японской цитре. Изданы были также кассеты с записью его музыки — в 1984 году компания Antiquity Records издала на кассетах три альбома Райли Ли Memories Of Japan, Empty Bells, и As The Water Flows — все в чисто традиционной манере, соло на сякухати, а позже, в 1990 году, были изданы на кассетах еще два альбома — Bush Clover The Moon и Dream Within A Dream. На этот раз в записи альбомов принимали участие музыканты, играющие на синтезаторах. В 1991 г. и позднее, в 1996 году, Narada Records переиздала на компакт-дисках альбом Oriental Sunrise, причем с превосходным качеством, а в 1997 году был переиздан альбом Satori, пожалуй, лучший из всех, но, к сожалению, то ли мастер-лента оказалась в плачевном состоянии, то ли процесс оцифровки прошел не совсем удачно, так или иначе качество записи этого альбома на компакт-дисках весьма далеко от совершенства. Виниловые диски был записаны лучше. Голландская компания Oreade так же издавала компакт-диски с музыкой Райли Ли где-то в начале или середине девяностых, но последним переизданием его великолепной медитативной музыки стал альбом Sanctuary — "Святилище", записанный в далеком 1984 и переизданный Narada Records в 2000 году.
Шестидесятиминутный альбом состоит из шести пьес, они неоднородны — каждая имеет свое собственное настроение. Альбом был записан дуэтом Райли Ли — сякухати, Берт Мун (Bert Moon) — кото, это как бы диалог двух инструментов, иногда динамичный и порывистый, иногда печальный и медленный. У названия альбома есть подзаголовок —"Музыка из сада Дзэн", а пьесы названы следующим образом: "Вечерний Туман", "В Монастырском Саду", "Лунные Тени", "Лунный Цветок", "Зимний Ветер" и "Утренняя Тишина". Названия говорят сами за себя и отражают настроение каждой пьесы. Музыка Дзэн — это всегда большая редкость, а музыка такого мастера, как Райли Ли, и подавно, так что каждый его альбом — это просто как слиток чистейшего золота, значение его трудно переоценить, ведь эта музыка может перевернуть и изменить всю Вашу жизнь, всю шкалу ценностей, конечно, если Вы достойны этого. Это и философия, и поэзия, и безмолвие одновременно. Это музыка духовного постижения, Райли Ли сам говорит нам об этом: "Духовная практика имеет первостепенное значение, музыка — вторична". И я полностью согласен с мастером. Я не знаю, издавался ли этот альбом ранее, в каталогах я его не встречал, но, так или иначе, это переиздание более ранней записи. На мой взгляд, это лучшее переиздание 2000 года.
В современном джазе как-то привилось достаточно жесткое разделение на "джаз вообще" (забудем на время о стилистических отличиях) и "джаз афро-кубинский" или "джаз латинский". Все, что хотя бы в малейшей степени напоминает латиноамериканские мотивы, ...
Насколько мне не изменяет память, итальянская блюзовая музыка никогда не фигурировала в обзорах нашего журнала. Случилось так, что летом этого года мне довелось познакомиться (заочно) с одной из лучших блюзовых певиц Италии Лаурой Феделе. У нас ...
Честно говоря, рецензировать данный сборник ранних записей двух наиболее знаменитых ансамблей Луи Армстронга должен был бы не я, а кто-то из тех, кто в подробностях знаком с творчеством Армстронга периода 20-х годов. Но в любом случае данное полное ...
Если не ошибаюсь, этот альбом — третий в дискографии арт-джаз-фолк трио "Тригон". По сравнению с предыдущими работами, состав ансамбля несколько изменился: новым басистом стал Александр Мурзак. Впрочем, эта замена ни в общем звучании, ни в ...
Многие пьесы Шекспира буквально нашпигованы звучной итальянской географией. Местом действия или хотя бы завязкой сюжета они, от "Двух веронцев" и до "Бури", тесно связаны с Аппенинским полуостровом. Великий драматург буквально обессмертил некоторые ...
В детстве я не любил губную гармонику, так как она ассоциировалась у меня с кадрами кинохроники начала войны, на которых солдаты фюрера беззаботно ехали по завоеванным землям, пиликая на этих незатейливых инструментах. Попозже, спасибо Бобу Дилану и ...
Представьте себе пожилого слепого темнокожего блюзмена. Представили? А теперь вспомните характерный облик козлинобородого Дяди Сэма, как его любили изображать советские карикатуристы. Затем попытайтесь объединить эти два образа. Не получается? Тогда ...
Очень интересная, тонкая работа швейцарского комбо! Несмотря на то, что альбом имеет подзаголовок "acoustic ambient jazz", определяющий момент эмбиента присутствует в этой спокойной, но полной внутренней энергии музыке скорее скрыто. В целом же она ...
Печальный диск с неоднозначным, особенно в русском переводе, названием, которое, к сожалению, тоже несет именно печальный оттенок. "Последние записи" — это действительно последние прижизненные записи выдающегося гитариста венгерского ...
Все-таки мы привыкли к тому, что традиционный, "корневой", миссиссипский блюзовый стиль сразу же ассоциируется у нас с несколько однообразными, заунывными песнями под достаточно простой, "подвывающий" гитарный аккомпанемент. Однако многие ...
Джон Вуббенхорст — великолепный американский флейтист, ученик знаменитого индийского мастера игры на бамбуковой флейте бансури — Хари Прасада Чаурасьи (Hariprasad Chaurasya). Джон играет в основном индийскую музыку и является виртуознейшим мастером ...