Мелвин Спаркс — "самый неизвестный великий гитарист Америки", как называют его в прессе американские же музыкальные критики. Что касается первого, то им, конечно, виднее, а вот относительно второго можно поспорить. Рискну предположить, что такой эпитет можно найти в каждой третьей-четвертой рецензии подряд. Американцы никогда не скупятся на похвалы американцам: это, наверное, самая патриотичная нация в мире. При этом, нужно отдать им должное, они почти всегда придерживаются принципа справедливой рекламы. Что это означает? А то, что прямых сравнений стараются избегать и обходятся описаниями и метафорами. Результат очевиден — всем приятно и никто не обижен, хотя и великим никто автоматически после таких рецензий не становится.
Однако, если музыканта хвалят и приглашают в свои составы известные блюз- и джазмены, то в одном вы можете быть уверены: он настоящий профессионал и мастер своего дела. Спаркс переиграл в шестидесятые годы с множеством ритм-энд-блюзовых звезд — Джо Тэрнером (Joe Turner), Литтл Ричардом (Little Richard), Отисом Реддингом (Otis Redding), Марвином Гайем(Marvin Gaye). С 1967 года он влился в состав бэнда изумительного органиста Джека Мак-Даффа (Jack McDuff) и с тех пор сочетает в своем стиле джазовое и блюзовое начало.
Все же сравнений полностью избежать невозможно, тем более, когда речь идет о не так широко известном музыканте. Его теперешние композиции очень напоминают Джорджа Бенсона (George Benson) десяти-пятнадцатилетней давности, только без сладкоголосого вокала. Роль голоса берет на себя саксофонист Эд Пазант (Ed Pazant), чей инструмент действительно напевен и мягок. Впрочем,Спаркс иногда и поет, но это не его "конек". А вот гитара Мелвина очень четкая и чистая, с искрящимся мягким звуком, без всяких фуззов и других "примочек". Он работает в типичной ритм-энд-блюзовой технике, но его мелодии и все сопровождение слегка "засахаренные" и приглаженные, соуловские. Есть пару вещей в стиле буги с традиционно "скачущим и скользящим" фортепиано Дэнни Миксон.
Конечно, целиком коммерческим этот проект назвать нельзя: в нем слишком сильно джазовое начало. Я бы даже сказал, что подобные записи, являясь в своем роде популяризаторами джаза, очень нужны именно тем, ктотолько начинает интересоваться такой музыкой. В альбоме есть элементы и рока, и рэпа, и танцевальной музыки, но, скрепленные блюзовым духом и джазовыми аранжировками, они органично и ненавязчиво включаются в общую картину. Очень уместны в его оркестре "Хаммонд"-орган Ронa Леви и клавишные Фредa Фарланa, которые оттеняют звучание гитары и саксофона и придают ему дополнительный драйв.
Добротная, крепко скроенная музыка для американцев и поклонников всего американского.
Музыкальная биография у Дона Престона богатейшая: в пятидесятых–шестидесятыхон играл на контрабасе в составах Элвина Джонса, Юсефа Латифа, Дона Эллиса,Нат Кинг Коула и Томми Флэнегана, на фортепиано с Херби Мэном и в биг–бэндеу того же Эллиса, ...
Весьма оригинальный проект. На джазовом поле встретились джаз и классика. Классическую сторону представляет ансамбль тромбонистов "Five"под руководством Сергея Гусятинского. Этот состав существует с 1989 года,почти все его участники имеют ...
Уже из фотографий на обложке альбома (слева направо: Лундгрен, Кильберг,Свенссон) понятно, что трио состоит из молодых ребят, свежей поросли именитого в Европе шведского джаза. Зная популярность авангарда в Скандинавии, а также склонность молодых к ...
Если представить себе фантастическую ситуацию, что эта кассета попадетв руки человека случайного (вот так пофантазировать: джаз знает, а ГеоргияГараняна — нет), то даже он сразу поймет: этот Гаранян ну очень любит оркестр.И настолько мастерски ...
Не скрою, загружая в аппарат эту кассету, я ожидал от нее многого. Причин тому несколько. Во-первых — это воспоминания о неизменно высоком классе литовских джазовых музыкантов, частенько гостивших в Минске до начала 90–х, во–вторых ...
"Музыка для музыкантов" — по признанию участников джаз–трио "The Estamp". Конкретнее — "музыкальное приношение""столпам" джаза Джону Колтрейну и Майлсу Дэвису, которым в 1996 году исполнилось бы по 70 лет. Еще конкретнее: аранжировки — ...
Два представителя российского (он же — советский) джаза старшего поколения (Георгий Гаранян и Алексей Кузнецов), а также один джазовый "миддл" (естественно, не в социальном, а в возрастном плане) Даниил Крамер издали программу с удивительно ...
Всего лишь второй раз за все время существования нашего "CD–обзора" мне доводится писать об альбоме джазмена с Ямайки. Все–таки главной музыкальной "визитной карточкой" этого колоритного острова является рэгги. Но Эрнест Рэнглин — ...
Ну наконец–то! Сколько раз приходилось сетовать на отсутствие ярких новых имен в мужском джазовом вокале — и вот оно, это имя: Курт Эллинг. Первый его диск 1995 года "Close Your Eyes" сразу удостоился номинации на "Грэмми", сегодня ...
Круг потребителей world music растет просто на глазах. Спрос рождает предложение. В поисках новых экзотических звучаний многие устремляются в самые отдаленные уголки планеты. А вот немецкие музыканты, работающие в Мюнхене под залихватским название ...
"Озвученный" визит Сергея Манукяна к своему другу Юрию Кузнецову в его одесский клуб "Домино". Визит явно удачный, так как и одесская публика, похоже, хорошо знакома с Манукяном, и гостеприимному хозяину клуба нетрудно было в связи с этим дополнить ...
На сцену Украинского театра в Одессе вышло два очень интересных музыканта. Вапиров — саксофонист, композитор, педагог, типичный шестидесятник по времени прихода в джаз — всегда питал склонность к экспериментам, к авангардным поискам. ...
получить rss-ленту
