Вряд ли все белорусские, и даже все минские поклонники импровизационной музыки смогли посетить 22 декабря уже прошедшего года минский музей-мастерскую З.И.Азгура, где давали концерт Виктор Семашко и Леонид Нарушевич. Некоторые же, вроде меня, бездарно пропустили это событие по причинам, которые сейчас кажутся мелкими и совсем не обязательными. Но – не все потеряно! То есть атмосфера живого концерта, увы, утрачена безвозвратно, но, к счастью, оперативно, уже через неделю в Сеть выложена запись этого концерта, и программа под названием «Про свое» превратилась в сетевой альбом, который вполне доступен по адресу https://viktar-siamashka-and-company.bandcamp.com/album/pra-svajo .
А событие было действительно незаурядным. Когда-то Виктор Семашко входил в состав группы «Князь Мышкин», первого белорусского ансамбля импровизационной музыки, организованного Леонидом Нарушевичем еще в самом начале 90-х. Виктор постепенно стал в «Князе» основным партнером Леонида, а потом ушел «на вольные хлеба», создал целый ряд своих проектов и перманентно меняющих конфигурацию коллективов (Viktar Siamaška dy Kumpanija, Fantastic Swimmers и др.). Леонид Нарушевич продолжал работу, как в рамках «Князя Мышкина», так и вне оных, а последние годы взял на себя еще и функции опекуна и промотера многих креативных белорусских музыкантов, вне зависимости от жанра исполняемой ими музыки, под эгидой своего «долгоиграющего» проекта «Живой уголок» на площадке того же музея Азгура. Сегодня Нарушевич и Семашко стоят вровень в качестве лидеров импровизационной музыки в Беларуси. При этом они частенько выходят на одну сцену в рамках различных концертов или фестов («узок круг этих революционеров», да и «страшно далеки они от народа», который в массе своей предпочитает попсу), но вот так, чтобы отыграть вместе целую программу, - это редкость: за несколько лет - раз, много – два.
«Про свое» музыканты вели импровизационные разговоры (их в этой программе оказалось девять) с помощью гитары (Нарушевич) и целой линейки духовых (Семашко). В пьесе под названием A chto? оба мэтра еще и поиграли в вокальную импровизацию. А что – совсем неплохо! Ну, а со своим «основным оружием» оба выглядели еще более эффектно: и в стартовой, «разогревающей» и исполнителей, и публику Marhines, и в Rytary с ее драматичным финалом, и в блистательной композиции с очень предпраздничным названием (напомню – дело было 22 декабря) Bul-bul, и в самой яркой, на мой вкус, многоплановой и очень эмоциональной композиции Jazafat (джаз плюс газават?). Кстати, и вокал прозвучал в программе еще раз, но уже в фолковой окраске, когда в Kaladuj музыкантов поддержал Роман Ярош. Скучать зрителям «Про свое» явно не пришлось.
В анонсе концерта Леонид и Виктор были названы, соответственно, «отцом и сыном белорусской импровизации». Продолжить это сравнение не решусь, боясь кощунственно задеть чувства верующих, хотя даже по записи слышно, что в зале музее в тот вечер что-то витало… Лучше сравню Нарушевича и Семашко, больших мастеров своего дела, с шахматными гроссмейстерами. Есть такое понятие: «гроссмейстерская ничья». В шахматах оно носит несколько негативный оттенок: дескать, договариваются два «гросса» - а давай-ка мы друг с другом распишем ничейку, а очки будем отбирать у слабейших. Гроссмейстерскую ничью зафиксировал тот вечер в музее Азгура, но без всякого негатива: Нарушевич и Семашко – это действительно гроссмейстеры импровизации, равных им в нашей стране на сегодня, и по творческой активности, и по потенциалу креативности, на мой взгляд, нет. Кто лучше – сама постановка вопроса мне кажется тут неуместной. Действительно, ничья. Гроссмейстерская. Впрочем, почему ничья? Очень даже «чья»! Наша с вами! Тех, кто слышал и кто еще будет слушать «Про свое».
Если вам нравится афроамериканская музыка в диапазоне от Стиви Уандера до Earth,Wind & Fire или афробит от Фела Кути, то этот альбом придется вам по вкусу. Его записали, конечно, люди более молодые, представители поколения, в чьем творческом ...
Жизненный опыт. Легкая грусть. Теплота. Все это читается на лице басиста, певца и композитора Габриэля Эспиносы, автора альбома Nostalgias De Mi Vida, чье название на испанском, на мой взгляд, не нуждается в переводе, и так все ясно. Эспиноса ...
Давненько не появлялись у нас на сайте релизы легендарного ESP-disk, детища покойного Бернарда Столлмена, нью-йоркского юриста и фаната авангардного джаза. После значительного перерыва лейбл возобновил свою деятельность и по-прежнему является домом ...
Аутентичным фольклором этот альбом не назовешь. Американец Гэри Струцос исполняет свою авторскую музыку (часть композиций написана им в содружестве с перкуссионистом Дэвидом Ревелли), но дух этой музыки и инструментарий Гэри делает ее настоящим ...
В 2016 году, с альбома Absurdist Theater, началось для нашего сайта знакомство с творчеством живущего в Нью-Йорке японского гитариста и композитора Джина Эсса (его полное имя Джин Эсс Шимосато). Тогда же были приведены и биографические подробности, ...
Имя самого Джофа Брэдфилда и некоторых его коллег по записи альбома Yes, and... Music for Nine Improvisers наши читатели могли встречать и раньше в обзорах работ чикагских джазовых музыкантов, например, Festival (2016) Мэтта Юлери. Техасец по ...
Эффектная обложка, не правда ли? Американец Гил Дифэй сразу представляет «товар лицом»: именно труба и флюгельгорн – это инструменты, с помощью которых он реализует свои творческие амбиции. Ну и, разумеется, композиция: оценить его ...
Внешне без особого изыска назван и этот ансамбль, и его альбом. Впрочем, одна «изюминка» в этом названии все же есть: лидер коллектива, барабанщик, композитор и педагог Бен Голдмен предпочел скаламбурить со своим именем и фамилией, ...
В декабре нынешнего, 2018 года, МакКой Тайнеру исполнится восемьдесят. Крупнейший джазовый пианист, блестящий мастер модального джаза и хард-бопа, неоднократный лауреат Грэмми и многих других престижных наград, этот музыкант оказал влияние на многих ...
Агора – это рыночная площадь в древнегреческих полисах, а заодно так стали называть и собрания граждан полиса, которые там проходили. Очевидно, Begin The Agora, название дебютного альбома Грега Диаса и его The Art Of Imagination Jazz Orchestra ...
Долгое время творческие дороги двух американских джазовых исполнителей, певца Грегори Джинерета и пианиста Ричарда Джонсона, не пересекались. Голос Джинерета звучал в лучших джазовых клубах Нью-Йорка - Dizzy’s Club Coca Cola, Joe’s Pub, ...
Географических границ в музыке давно уже не существует. Казалось бы, где Норвегия и где Аргентина? Но страстные мелодии аргентинского танго стали определяющими в творчестве норвежского пианиста Хокона Магнара Скогстада. Хокон – музыкант с ...
получить rss-ленту
