Оркестр Олега Лундстрема - Русский джаз родом из Китая
01.01.2000
Оркестру Олега Лундстрема почти столько же лет, сколько и самому джазу. Рекордсмен Книги рекордов Гиннесса, созданный ровно 70 лет назад в Харбине, и поныне собирающий премии и награды прославленный джазовый оркестр сыграет 30 мая в концертном зале "Дзинтари". Дирижер - Георгий Гаранян.
Хоть джаз изобретение чисто американское, ему давно уже покорился весь мир. Нет ничего удивительного в том, что одним из мировых мэтров джаза стал родившийся в 1916 году в Чите русский музыкант Олег Лундстрем, чей дед по отцовской линии был шведом, а бабка по матери - гречанкой.
Кстати, бабушка-гречанка, певшая в церковном хоре, была единственным музыкантом в его роду. Отец Лундстрема был преподавателем - сначала в Читинской гимназии, а потом в Харбинском политехническом институте (после отъезда в 1921 году в Маньчжурию отца пригласили работать на Китайско-Восточной железной дороге). По стопам отца Олег пошел учиться в Политехнический институт, правда, параллельно осваивал игру на скрипке в музыкальном техникуме.
Все перевернула случайная находка - пластинка с записями оркестра почти никому не известного тогда Дюка Эллингтона. Олег и его друзья заболели джазом, Луи Армстронгом, фокстротом и начали потихоньку играть на танцах, на слух воспроизводя запомнившиеся пьесы с американских пластинок. 1934-й - это год рождения нового джаз-оркестра, который состоял из девяти молодых людей, чьи родители работали на КВЖД. Руководителем выбрали Олега Лундстрема - выбрали не просто так, а путем демократической процедуры голосования.
В 1946-м они уже выступали в Шанхае - в отелях и танцзалах. Их было уже 11, затем 19. Сегодня оркестр Олега Лундстрема - старейший в мире непрерывно существующий джазовый оркестр. И между прочим, в прошлом году впервые побывал с гастролями на своей "исторической родине" - в Китае, где сегодня по-прежнему любят джаз и где в барах шанхайских отелей, если верить легендам, до сих пор играют музыканты-ветераны, выступавшие там еще в 30-е годы...
В 1947-м оркестр в полном составе приехал в СССР, в Казань, где музыканты стали учиться в консерватории. Олег Лундстрем окончил ее по классам композиции и симфонического дирижирования. Но в сталинские времена джаз был не очень-то в чести, зато с наступлением "оттепели" по распоряжению министра культуры на базе коллектива был создан Концертный эстрадный оркестр под управлением Олега Лундстрема.
С этих пор биографию оркестра составляет перечень гастролей, записей (10 грампластинок с джазовой музыкой на фирме "Мелодия"!), концертов, фестивальных выступлений (Таллин, Прага, София, Голландия, Индия, Америка, Франция...), наград и призов.
В оркестре Олега Лундстрема начинали свой путь на сцену многие именитые музыканты - Майя Кристалинская, Алла Пугачева, Ирина Понаровская, Ирина Отиева, Валерий Ободзинский и Георгий Гаранян (именно ему в 2002 году 86-летний патриарх джаза передал свою дирижерскую палочку).
Новое время тоже не обошло наградами Олега Лундстрема - он лауреат премии "Овация", Государственной премии России, премии "Триумф", кавалер ордена "За заслуги перед Отечеством", а на Площади Звезд в Москве заложена его именная плита. Лундстрем знает цену наградам, ибо познал и горечь опалы. Он любит повторять: "Всегда, когда жизнь пыталась выбить нас из седла, мы протестовали только тем, что продолжали играть джаз".
Предлагаем вашему вниманию перевод статьи 1975 года И.-Э.Берендта о "Модерн Джаз Квартете". Тогда между музыкантами произошел разрыв и джазовая общественность широко обсуждала это событие. В начале 70-годов между Джоном Льюисом и Милтом Джексоном ...
"Это величайшая группа на земле", – сказал про них Дэйв Мэттьюз, когда SOULIVE играли перед его выступлением. Вы еще не слышали про них? Да, возможно, эта группа не очень известна за пределами мира джаза, но ее музыка привлекает все больше и больше ...
Бесчисленно много наберется джазменов, искренне или неискренне верящих в то, что они никогда никого не копировали. А на самом-то деле , тех, кто никого не копировал и никому не подражал, совсем мало. И в то, что к таким самобытным оригиналам ...
Владимир Белов: контрабас, бас-гитара. Лидер проекта. Екатерина Гаврилова: фортепиано, клавиши. Александр Сторожук: ударные. Евгения Летун: вокал. Позапрошлой осенью к дежурному ответу на дежурный вопрос "Как дела?" Владимир Белов добавил ...
Фирма издает диски. Фирма ведет продюсерскую деятельность, организует фестивали, содержит джазовые клубы, владеет довольно мощной медиа-сетью. Веников фирма не вяжет, но название ее столь же парадоксально, алогично и вызывающе, как и большая часть ...
После смерти Чарли Мингуса его дело взялась продолжать Сью Мингус, прожившая рядом с ним много лет и как никто понимавшая все его чувства и устремления. Никогда еще история джаза не знала вдову музыканта, которая бы так много сделала для сохранения ...
Вторая половина 90-х увидела небывалый рост интереса к этнической музыке во всем мире и моду на все этническое. По крайней мере, на музыкальном фронте это означает хорошие новости: европейские культурные фонды выделяют тонны евро на гастроли и ...
«Tsvetochnyui15» – это первый в истории музыкальный бренд, старающийся уйти далеко за пределы исключительно музыкального искусства. Это союз, который держится на доверии между участниками, что в свою очередь является катализатором для постановки ...
Поддерживать жизнь творческого коллектива даже на протяжении десятка лет бывает не просто. 1 апреля ( 2017 года – прим.пер .) ансамбль традиционного джаза «Ренессанс» на полном серьезе можно поздравить с сорокалетием. Этот ...
На праздновании 50-летия известного киевского журналиста, музыкального продюсера и неустанного популяризатора джаза Алексея Когана ведущий вечера и не менее известный Владимир Фейертаг, объявляя выход на сцену группы Apple Tea, назвал ее самым ...
Бегона Олавиде Аризкун— одна из самых интересных молодых испанских певиц, исполняющих один очень редкий вид музыки— музыку испанских арабов, вторгшихся на территорию вестготского королевства и завоевавших Иберийский полуостров в раннем ...
«Мне хотелось бы видеть возрождение кантри-блюза более молодыми людьми. Больше людей сейчас ходят на концерты, учатся играть музыку. Именно поэтому я продолжаю исполнять традиционную музыку. Я не хочу, чтобы она умерла.» Джон Кефас ...
получить rss-ленту
