Когда на обложке альбома стоит имя лучшей сопрано-саксофонистки мира, уже понятно, что слушать надо. Насчет лучшей - это не журналистское преувеличение, а объективная данность: загляните, например, в списки лучших в этой номинации по анкетам Ассоциации джазовых журналистов США за весь этот век, и вы убедитесь в этом. Кстати, и ареопаг критиков журнала DownBeat в 2017-м отвел ей привычное первое место в категории «сопрано-саксофон». Но и это еще не все. Дело в том, что в обширной дискографии Джейн Айры Блум (это ее семнадцатый альбом) представляемая сегодня работа уникальна. Мало того, что это очень большой труд: двойной альбом, почти два часа звучания, но это еще и первое в творчестве Блум обращение к слову, к поэзии.
И тут я не могу удержаться, чтобы хоть немного не рассказать об источнике вдохновения Джейн Айры: Wild Lines: Improvising Emily Dickinson основан на рефлексиях Блум на тему поэзии Эмили Дикинсон (1830-1866). Я впервые натолкнулся на это имя, будучи еще подростком. Несколько строк Дикинсон цитировал в одном из своих рассказов другой замечательный американский автор, Рэй Брэдбери. Уже тогда эта цитата произвела на меня глубокое впечатление. Позже я узнал, что Дикинсон – одна из крупнейших мастеров поэзии в американской литературе, намного, если хотите, почти на век, опередившая свое время. При жизни она опубликовала всего десять стихотворений (из почти двух тысяч написанных). Сегодня же это признанный и очень популярный классик. Ее стихи привлекают многих музыкантов. К ее лирике обращались Сэмюэл Барбер, Аарон Копленд, Андре Превин и многие другие. Теперь под обаяние ее поэзии попала и Джейн Айра Блум.
На этот проект Блум в 2015 году получила грант от одного из фондов, связанных с американским Обществом камерной музыки. В запись ее труды воплотились в апреле текущего года. После очень успешного прошлогоднего альбома Early Americans, записанного в формате трио, на этот раз Джейн Айра вернулась к квартетной форме, добавив к работавшей с ней на том альбоме ритм-группе Марк Элиас (контрабас) – Бобби Превитт (ударные) пианистку Даун Клемент. В каждом из дисков альбома – по пятнадцать композиций. На первом диске звучит чисто инструментальная музыка, квартет Блум исполняет ее композиции на темы произведений Эмили Дикинсон. На втором диске звучат (но уже совсем по-другому и в другой последовательности) те же пьесы, но уже в сопровождении живого слова: стихи и прозу Дикинсон читает актриса Дебора Раш. Так, дважды, звучат четырнадцать композиций. Финальная, пятнадцатая, в каждом альбоме – это интерпретация классики из The Great American Songbook, It’s Easy to Remember Роджерса и Харта: фирменный стиль Джейн Айры – в последних своих работах, словно подчеркивая преемственность и связь своего творчества с джазовым прошлым, она обязательно исполняет один эвергрин.
О самой музыке распространяться много не буду. Это надо слышать. Скажу только, что волшебный инструмент Блум, на мой вкус, конгениален поэтической основе. Импровизации сопрано-саксофона Джейн Айры и по ритму, и по эмоциональности звучания, и по виртуозности исполнения, созвучны глубоко философской лирике Дикинсон. На уровне поставленных задач выглядят и ее партнеры. Достойнейшая работа, поднимающая творчество Джейн Айры Блум, выдающегося джазового музыканта нашего времени, на новую ступень.
© & (p) 2017 Outline
2 CD
1st: 15 tks / 56 mins
2nd: 15 tks / 62 mins
(Jane Ira Bloom – ss; Dawn Clement – p; Mark Helias – b; Bobby Previte – dr; Debora Rush – actor;)
Линк предоставлен Jazz Promo Services
Леонид Аускерн
получить rss-ленту
сохранить как pdf
