Hildegard lernt fliegen - The Fundamental Rhythm of Unpolished Brains
12.05.2014
Швейцарский вокалист и композитор Андреас Шаерер до сих пор был знаком мне по двум альбомам трио, где он сотрудничает с австрийскими коллегами Петером Ромом и Мартином Эберле - Please Don't Feed The Model (2011) и At The Age of Six I Wanted To Be A Cook (2013). Обзоры этих дисков можно найти на нашем сайте. Оба альбома оставили очень приятное впечатление во многом благодаря виртуозному мастерству Андреаса. И вот теперь The Fundamental Rhythm of Unpolished Brains дает возможность оценить таланты Шаерера в его «домашнем», швейцарском секстете Hildegard lernt fliegen. Музыканты из Берна записывали этот альбом в ноябре 2013 года, а поступил он в продажу в конце марта нынешнего года. Для Hildegard lernt fliegen это уже четвертый альбом. Андреас Шаерер организовал этот коллектив еще в 2005 году, и с тех пор парни объездили пол-Европы, включая Россию (их предыдущий CD так и назывался: Live In Russia) и собрали богатый урожай наград, самая свежая из которых – премия концерна BMW за 2014 год.
Премию Hildegard lernt fliegen выиграл в конкурсе, девизом которого было «чувство юмора». Альбом The Fundamental Rhythm of Unpolished Brains в полной мере дает возможность убедиться, что музыкальный юмор – важная составляющая секрета обаяния ансамбля. Кредо коллектива выражено в словах Андреаса Шаерера, приведенных в пресс-релизе: «В джазе не бывает чего-то правильного или неправильного». И в альбоме остроумно и тонко обыгрываются академический оперный стиль (Don Clemenza), старый свинговый джаз (Sweet Sirsmaraecalee) или квази-романтичная латина (Epilogue – Rezeusler).
Но не юмором единым. Не менее важен прекрасно сбалансированный и отлично сыгранный состав. Секстет составляют духовая секция из трех человек, ритм-группа (контрабас и ударные) и лидер-вокалист. Впрочем, последнее утверждение несколько неточно, потому что Шаерера вполне можно считать еще одним инструменталистом: он широко использует технику битбоксинга и мастерски подражает звучанию трубы (human trumpet). Очень удачно ложатся в звуковую палитру ансамбля выразительные вставки ударника Кристофа Штайнера на маримбе (стартовая Seven Oaks, Zeusler и некоторые другие пьесы). В двух композициях группы уместно и точно введены в состав музыканты-гости: банджо и бандонеон в Sweet Sirsmaraecalee и Rezeusler соответственно сразу придают пьесам вполне определенное настроение.
Ну, и, наконец, главное «оружие» секстета: голос его лидера. Кажется, нет пределов и техническим возможностям, и творческой фантазии Андреаса Шаерера. На протяжении сорока пяти минут звучания альбома вы услышите мелодекламацию и речитатив, джазовый скэт и оперный вокал, звукоподражание и академический вокализ. Диапазон сравнений тут может быть очень широк – от Фила Минтона до Фредди Меркьюри, но каждое из этих сравнений будет неточным, потому что в следующее мгновение голос хамелеона-Шаерера уведет вас от одного сравнения к совсем иному. Пожалуй, логичнее голоса других вокалистов современного импровизационного джаза сравнивать с искусством 38-летнего швейцарца, для которого нет ничего невозможного.
Hildegard lernt fliegen в переводе с немецкого означает «Хильдегард учится летать». Ничего не могу сказать про Хильдегард, но, похоже, Андреас Шаерер и его коллеги с юмором и внешней легкостью, за которой стоит большой творческий труд, учат летать своих слушателей – на крыльях фантазии и воображения. Желаю всем, кто услышит этот альбом удачного полета – вместе с Хильдегард!
Джазовые люди редко обращают свои профессиональные интересы на творчество коллег из других жанров (академическую музыку в счет не беру). Должно иметь место Явление, чтобы джазмен захотел интерпретировать эту музыку на своем языке. Таким Явлением ...
Обложка этого сетевого альбома предельно конкретна, без каких-либо концептуальных намеков: все действующие лица – на фотографии. Две его композиции – это две страницы (по двадцать с небольшим минут каждая) фестиваля импровизационной ...
Достаточно беглого взгляда на список произведений, включенных в программу этого проекта, чтобы понять: название альбома в очень малой степени связано с геометрической фигурой, изображенной на обложке. Sphere в данном случае – это хорошо ...
Долгое время гитарист Джанго Рейнхардт, бельгийский цыган, оставался единственным не американцем в пантеоне богов джазовой истории. Его записи в составе Quintette du Hot Club de France и дуэты со скрипачом Стефано Грапелли вошли в число лучших ...
Слушая Biotope, я время от времени с некоторым недоверием вновь и вновь читал короткую информацию об альбоме, выложенную вместе с записью на Clinical Archives. Да нет, все так: «Все композиции были созданы совместно, живьем, «здесь и ...
Историю зарождения ансамбля Vole трубач Роланд Раманан описывает в liner notes альбома так: «Множество музыкантов прошло через лабораторию в доме Хавьера на Хиллсайд Роуд. Роберто и я тоже входили в эту тусовку и быстро обнаружили, что наше ...
Обложка альбома с вымершей птицей дронт и трехмерной геометрической фигурой из разряда «невозможных» вроде бы исчерпывающе иллюстрирует название этой работы. Но, похоже, Zoop играют со своими потенциальными слушателями в игру более ...
В альбом вошли 4 пьесы, написанные для секстета, а также две версии баллады «Победа (Любовь)», о которой, как и о самой записи, следует рассказать особо. Запись всех пьес, вошедших в альбом, кроме второй (инструментальной) версии баллады, записанной ...
Выпущенный на рекорд-лейбле "ArtBeat Music" альбом "Арсенал '13", включивший в себя тринадцать всенародно любимых творений Алексея Козлова и его "Арсенала", стал практически первым официальным сборником коллектива, доказывающего своё неиссякаемое ...
Фонд «АrtBeat» выпустил двойной аудио-альбом «Воздух времени» с музыкой джазовой саксофонистки и композитора Анны Королёвой. Анна посвятила его Владимиру Орлову – писателю, чьи произведения признаны достоянием мировой литературы. Название «Воздух ...
"Живые Люди" (Live People) - московский ансамбль концептуального джаза, который вот уже более четырех лет (с 2009 г.) балует любителей джаза оригинальными композициями на темы лидера квартета Натальи Скворцовой и остальных участников коллектива, а ...
"Переменная облачность" была записана в 1998-1999 гг. на цифровой восьмиканальной студии у меня дома. Это была, главным образом, авторская и композиторская работа, поэтому барабаны и прочая перкуссия были аккуратно исполнены небольшим, но дружным ...