Творчество венгерского гитариста Аттилы Золлера способно одним только этим альбомом реабилитировать грустную участь его инструмента в эпоху электрического гитарного фьюжн.
То, что гитара в джазе способна не только выть, как сирена, или наигрывать бесконечные жаркие латиноамериканские мелодии, но звучать более чем достойно, наравне с акустичесим басом, трубой и саксофоном – в большей степени заслуга Аттилы Золлера, чем какого бы то ни было гитариста за всю огромную джазовую историю.
Он был пионером гитары бибоп; эмигрировав в конце 50-х из Венгрии в Америку, в Нью-Йорк, он нашел там славу и признание великого, без преувеличения, музыканта. Даже глядя на фотографии, где Золлер запечатлен со своей гитарой, не возникает никакого сомнения, что он держит в руках прежде всего Музыкальный Инструмент. Common Cause представляет из себя огромнейшее полотно, где нашлось место для воплощения фантазий, посетивших Золлера. В композиции Csardanova он словно отмахивается от прилипчивой легкой мелодии, угрожающей сделаться навязчивой и всецело завладеть его вниманием – как отмахиваются от огромной красивой бабочки, будучи заняты более серьезным делом. Tshitar – образец эпического гимна, который подошел бы любому из угнетенных пространств – пустыни, заброшенному павильону или огромному коридору, ведущему к двери государственного чиновника – в равной степени с гитарой позволяет развернуться басу Рона Картера, легендарного музыканта, игравшего с Майлзом Дэвисом, Телониусом Монком, Артом Фармером. Две последние композиции альбома исполнены Аттилой Золлером сольно и, кроме того, что демонстрируют его манеру игры на гитаре в чистом виде, являются полноценными композициям альбома, ничуть не теряющими от отсутствия в них других инструментов.
Те десять музыкантов, что перечислены в технических данных альбома – это еще далеко не весь Chicago Afrobeat Project. Состав ансамбля столь же динамичен и текуч, как и музыка, которую он исполняет. В концертах этого коллектива участвует еще и ...
Один из лучших итальянских джазовых трубачей, уроженец Сардинии Паоло Фрезу – человек невероятно разносторонних вкусов. Он играет все, начиная от этноджаза и до современной академической музыки. Но в квинтете Paolo Fresu 5et он играет более ...
Виолончель – инструмент, характерный прежде всего для академической музыки, и любое ее использование в композициях иных жанров сразу же придает пьесе облик необычный и изысканный. Это хорошо понимает виолончелист симфонического оркестра из ...
Как следует из названия, этот очередной проект клавишника Владимира Иванова и гитариста группы "Моральный Кодекс" Николая Девлет-Кильдеева вдохновлен большой любовью русского человека к творчеству Чарли Паркера, великого черного саксофониста. Что же ...
Композиции в двух последних авторских альбомах Сергея Проня обладают таким мощным динамическим диапазоном и великолепным владением трубой солиста, что позволяют уже сразу по выходу отнести их к джазовой классике великих трубачей Мира и России как по ...
Когда Диззи Гиллеспи в 1944 году сочинял свой знаменитый «экзотический» стандарт Night In Tunisia, он вряд ли подозревал, что спустя годы в том самом Тунисе появятся свои джазовые музыканты со своими интересными идеями, своим пониманием ...
Запись живого выступления Чета Бэйкера во главе небольшой группы (гитара, бас, труба) на 7-м джазовом фестивале в Мюнстере (Германия). Стереотип подчеркнуто строгого, почти аскетического формата «джаз-бэнда для звездного лидера» с самого начала ...
Пятый по счету альбом норвежской группы Dadafon вызвал у меня массу положительных эмоций. Правда, с джазом они не имели почти ничего общего, а носили, скорее, ностальгический характер. Я услышал настоящую рок-музыку, добротную, берущую за душу, ...
Eveneven – название проекта норвежского тромбониста, известного под именем Even Kruse Skatrud. Прежде его можно было заметить в различных джазовых составах и больших оркестрах, однако в этом году он появляется на сцене со своим собственным сольным ...
Очень симпатичная вариация на тему «не стареют душой ветераны». Корки Сигел и Джим Шуолл начинали в Чикаго еще в одно время с Полом Баттерфилдом и Майком Блумфилдом, то есть принадлежали к первому поколению белых музыкантов, начавших в ...
Переиздание альбома 1983 года, относящегося к периоду наибольшей творческой свободы Эбби Линкольн. 80-е прошли у великой джаз-дивы под знаком сознательного сотрудничества с маленькими лэйблами, вроде Enja или Inner City – это давало ей замечательную ...
Большая, даже по джазовым меркам, продолжительность композиций на этом релизе объясняется не какой-то особенной импровизационной идеей, которая овладела музыкантами, терзая и мучая их все отведенное на это время – нет. Все 20 или 30 минут каждой ...